L: Animador i director Don Hertzfeldt. R: Món del demà, episodi dos .Don Hertzfeldt L'animador dues vegades nominat a l'Oscar Don Hertzfeldt acaba de superar el llindar de 350.000 dòlars en la seva massiva campanya per portar El món del demà, una sèrie infosa de viatges en el temps, clons i tecnologia futurista a Blu-ray. La campanya simbolitza la dedicació de la base de fans de Hertzfeldt, que ha seguit la seva carrera des de la seva gènesi a principis dels anys 2000.
L’enginy astut, fatalista i, ocasionalment, depredador de Hertzfeldt sagna amb la major part de la seva obra. Hertzfeldt ho va dir millor en la descripció de la seva última campanya de Kickstarter: sóc com PBS però amb més crits. I amb els anys, el seu seguiment i reconeixement no ha fet més que créixer. Globus de Billy jugat al festival de cinema de Cannes, Rebutjat va obtenir una nominació als Oscar i Tot estara bé va obtenir un premi al festival de cinema de Sundance. Aquesta és només la llista curta.
Però potser l’aspecte més durador de l’obra de Hertzfeldt és la seva astuta capacitat d’obligar l’espectador a rumiar la vida, la pèrdua i la forma en què el temps trivialitza moltes de les nostres fugaces preocupacions. En El món del demà, Emily viu en un univers alternatiu de ciència ficció en el qual la visita una còpia d'ella mateixa 200 anys en el futur. I en l’últim episodi, un clon anomenat David es veu obligat a deixar espai al disc dur i a tancar emocions humanes bàsiques com l’empatia per sobreviure. Una de les línies més punyents de la sèrie: Ara és l'enveja de tots els morts. Amb ambiciosos i intricats fons animats que acompanyen la brillant història, sembla un delicte no representar El món del demà en Ultra HD.
En una entrevista per correu electrònic, Hertzfeldt va parlar amb ell Observador sobre el seu procés creatiu, la relació amb la seva base de fans i els seus plans per col·laborar en futurs projectes animats.
Observador: com va canviar el procés de creació el pas de l'ús de pel·lícules de 35 mm i càmeres multiplanes de la vella escola a la digital? El món de demà?
Amb les meves antigues càmeres Rostrum de 35 mm, l’animació se situava damunt d’una plataforma, amb la càmera muntada a sobre d’una grua. Es tractava de suports per a càmeres de vuit peus d’alçada i 800 quilos i s’hi asseia amb les vostres piles de paper gegants, disparant cada dibuix de manera successiva durant hores i hores sota aquestes llums. I si volíeu que la càmera es mogués en un tret, hi havia tots aquests petits botons manuals amb mesures incrementals per desplaçar l’art gràfic cap a l’esquerra, la dreta, cap amunt o cap avall, i la pròpia grua de la càmera podia viatjar de forma incremental cap amunt i cap avall , per empènyer o sortir. Totes les operacions es mesuren en un fotograma a la vegada, de manera que hauríeu d’elaborar totes aquestes matemàtiques acurades per aconseguir que el moviment es vegi bé en concert amb la vostra obra d’art. I ràpidament s’assabenta que hi ha un motiu pel qual els animadors no solien rodar les seves pròpies coses, pot ser molt complicat i tots els estudis tindrien una tripulació dedicada. 
El món del demà Don Hertzfeldt
cadira d'escriptori per mal d'esquena
L’últim que voldria fer normalment era fer-me la vida més difícil a la sala de càmeres, així que, durant els primers anys, intentaria limitar realment els moviments de la càmera i mantenir totes les configuracions bastant senzilles. Per la mateixa raó (l'esgotament), tampoc no vau veure molts colors ni fons a les meves coses més antigues. I, com a resultat, aquelles primeres pel·lícules els tenien un cert despreniment. La càmera es va sentir abandonada en algun lloc, capturant passivament personatges que es trobaven passejant incòmode per davant, en aquestes llargues preses. Quan vaig començar És un dia tan bonic , Em vaig plantejar el problema de no poder moure la càmera dividint el marc de la pel·lícula en fotogrames més petits que es van compondre a través de múltiples exposicions, que després podia tirar endavant de manera independent.
Com a director, em vaig adonar que havia estat treballant com un guitarrista que només havia estat tocant cinc de les cordes de la guitarra tota la vida, ja que fa temps que havia oblidat que n’hi ha una sisena.
Passar al digital el 2014 ho va accelerar tot i va fer la vida més fàcil en molts departaments: els colors. Fons I la càmera podia volar per tot arreu ara, però encara tenia aquesta resistència estranya a voler-la moure. Vaig continuar visualitzant els meus plans i angles d’aquesta manera realment restringida. Després de 20 anys d’haver de compondre preses de ciment, m’hauria format tant que el pensament de moure la càmera gairebé em semblava enganxós. Va ser un bloqueig mental greu amb el qual només vaig començar a circular Món de demà, episodi tres , que realment exigia una càmera i composicions més curioses. Com a director, em vaig adonar que havia estat treballant com un guitarrista que només havia estat tocant cinc de les cordes de la guitarra tota la vida, ja que fa temps que havia oblidat que n’hi ha una sisena.
Mirant cap enrere sobre l’evolució de la manera com s’ha distribuït el vostre treball, amb plataformes com DVD, Hulu, Vimeo, YouTube i Blu-ray, com han afectat aquests diversos mitjans la vostra proximitat amb el vostre públic i la vostra manera de pensar en compartir el vostre treball?
Ningú no ha sabut mai què fer amb els curtmetratges, de manera que fins i tot quan estava a l’escola de cinema vaig intentar seguir el patró d’estrena del que faci una pel·lícula normal. Passes dels cinemes al vídeo casolà a la televisió i ara fas streaming. I com que sempre he estat animant sola en una mena de bombolla, crec que els teatres sempre han estat un pas especialment important per a mi. Després de treballar en alguna cosa a les fosques durant tant de temps, sempre va ser molt útil només psicològicament veure persones reals que apareixen i intervenen. Sempre he dit que és com voler estar allà per veure com un amic obre un regal que Els he fet. Sortir de casa i fer gires amb alguna cosa nova solia ajudar-me a recarregar les piles i em recordava quin era l’objectiu de tot plegat.
Amb l’aturada del COVID-19 l’any passat, Món de demà, episodi tres va ser el primer que vaig fer que no es va estrenar en un teatre. Teníem un distribuïdor a punt per portar-lo als teatres de tot el país i tot plegat es va estavellar contra les roques. Crec que em va semblar sorprenentment difícil no tenir la mateixa experiència amb la gent. En lloc d’això, tinc aquesta forta sensació d’anticlimax. En lloc d’això, s’està reproduint i el nou disc Blu-ray està en camí, encara que són miracles força grans, però em temo que aquestes coses només aprofundiran en la bombolla en què ja estic. Si hi ha un número en una pàgina diu que 1.000 persones van veure la vostra pel·lícula o 1.000.000 de persones van veure la vostra pel·lícula, aquestes xifres realment no em semblen tan diferents. En un moment donat, hi ha una mena de A qui li importa? quan només mireu figures sense comentaris humans. Comença a tenir la sensació d’estar alimentant una màquina.