Què fa que una cançó sigui la millor cançó del 2016?
És tan senzill com una melodia enganxosa? Toca el zeitgeist més ràpid del que pots retuitear Justin Beiber? Ens mostra com pintar amb colors que no havíem vist mai? Està plantant la vostra bandera al cim d’una alçada artística estratosfèrica que no es podia arribar fa només un any? Està canalitzant d’alguna manera l’incognoscible cap a un art incomparable? Escriu alguna cosa tan profund que perdurarà molt després del regnat d’un tirà? És algun tipus de barreja intangible de tot això?
Sí i no.
Tots som creadors de música, somiadors de somnis. Vostè, que llegeix això ara mateix en el seu propi monòleg interior, és tant el crític musical com els que omplen aquest lloc web de poemes èpics fins a la foscor, Johnny Rotten i Lady Gaga.
Dit això, un parell de qualificacions abans de discutir les nostres 50 millors cançons del 2016.
Aquestes no són les millors cançons definitives del 2016; això és impossible de quantificar. Qualsevol que us digui que té aquesta resposta treballa per a Spotify o rep xecs signats Drake. Aquestes són les millors cançons del 2016, segons nosaltres , segons les nostres humils opinions, no només com a periodistes musicals, sinó, com vosaltres, com a fans i consumidors de música popular (i no tan popular) durant els més de 30 anys que tots hem passat muntant aquest orbe blau.
Però vaja, també: 1) Fem això per guanyar-nos la vida i, 2) probablement suprimim més notes de premsa sobre el vostre nou projecte favorit d'electro-banjo mash-up diàriament del que la majoria de gent es troba els dies laborables en tren L .
Per tant, n’hi ha prou amb dir que no només fem els deures, ens preguntem: va ser això tot la tasca?
Això vol dir que feu clic a Reprodueix gairebé tot el que ens envia, i això prové d'algú que va comprar àlbums de Bush, en vinil, així que sí, tots ens mereixem un bon batut: Lil Yachty, dubstep fart-bass drop o cover de Ryan Adams cobrint o no Taylor Swift.
Aquí, organitzades per alguns dels escriptors de música més sòlids de l’Observador, hi ha les nostres opcions per a les 50 millors cançons del 2016. Ens veiem al cosmos. —Cole Garner Hill Lil Yachty va guanyar més diners que vosaltres aquest any i pot ser el raper més desconegut d’una generació. Deixeu que s’enfonsi un moment.Facebook
revista de nova york woody allen
Justin Joffe
David Bowie, No puc regalar-ho tot
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=OZscv36UUHo&w=560&h=315]
Quan Bowie va sortir ★ al gener, després de morir dies després, va deixar una generació de mods de dol per esperar de nou l'enigmàtic poder de la seva música pop. El fet d’iniciar l’any no només va provocar el pàl·lid espectre de la mort a diverses llegendes el 2016, sinó que va atorgar a l’any un estrany nivell de significat que es feia més difícil de trobar a mesura que passaven els mesos.
Explosió de l’àlbum amb el clímax amb la recuperació de la instrumentació baix El paisatge berlinès arrasat per la guerra, gelat i amorós, Bowie va llançar la seva melodia final, No puc donar-ho tot, amb un gest d’ullet.
Sé que alguna cosa va molt malament, el pols torna als fills pròdics / Els cors apagats, les notícies florides / Amb dissenys de calaveres a les meves sabates , canta, predint el seu propi santuari a Lafayette. Van passar diversos mesos abans que algú descobrís que, si deixeu el vostre ★ vinil al sol, la forma s’omple amb una galàxia d’estrelles. Bowie encara ens sorprèn amb els seus poders sobre els cossos celestes i sense donar-ho tot.
Wolf Parade, Mr. Startup
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=cBP29d1n-DU&w=560&h=315]
Wolf Parade mai va tenir tant d’amor com els seus contemporanis de Montreal i antics companys de pis Arcade Fire, però van abusar d’un còctel més ràpid de desplaçament modern i d’adrenalina barroca, més ràpid i més rígid que els seus companys. La seva reunió d’aquest any no només ens va portar EP 4 , però s’estrena dels respectius projectes en solitari dels dos frontmen de WP, Dan Boeckner i Spencer Krug.
De les quatre cançons de EP 4 , és la composició Krug Mr. Startup que segueix penjada al meu cap durant dies. Beneïts siguin els que deixin anar les seves benediccions, entona Krug sobre tons de sintetitzador oscil·lants que recorden una època descaradament artística de la nova ona: referències de Picasso i abstractes sense apologia amb les seves imatges.
Gambino infantil , Nen petit
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=dothnBCZB34&w=560&h=315]
Ha tornat Sly Stone del fred? És aquest el mateix jove que va afirmar obtenir el seu nom artístic d’un generador de noms Wu-Tang?
Quan va aparèixer el buzz primerenc per al nou i histèricament poderós programa de FX de Donald Glover, Atlanta , hi va haver remors d'alguna altra cosa. Una nit d’actuació que va celebrar a Joshua Tree, anomenada Pharos, dins d’una cúpula, produint abundants experiències fora del cos. Després la temporada impressionant de Atlanta . Després, dos senzills de la fantasia inspirada en Prince i George Clinton, el que ens va donar Desperta, amor meu! —Una merda reparació de la fusió futurista del funk.
A Instagram, Questlove va afirmar haver despertat D’Angelo a les 4 de la matinada, escrivint: L’últim cop de puny de la música negra que recordo, en què NINGÚ tenia ni idea del que venia, era el #TheresARiotGoinOn de Sly.
Bé, a Sly segur que també els agradaven els bebès. Babies Makin ’Babies, Just Like a Baby, i ara també podem inserir Baby Boy al canó. Aquesta és la carta oberta de Glover al seu fill acabat de néixer, a l’estil Ta-Nahesi Coates. Aquesta és la seva oda plena d’amor al seu fill i un mirall per a les seves pors. Tots hauríem de ser tan propers i honestos.
Doug Tuttle , Caure a creure
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=hLAL7C1bCPE&w=560&h=315]
Anar a la universitat a Boston, Allston o Cambridge era on generalment anaves a buscar totes les bones botigues de discos, locals i alguna aparença d’escena. Sorgint del compost de la seva banda anterior, MMOSS , Doug Tuttle s'ha convertit en una petita carrera en solitari, publicant dos discos de música que sonen a la dilatació de les pupil·les i a les presses d'endorfines.
Algunes de les músiques més divertides tenen un aire de malenconia i la d’enguany Em crida està ple d’aquestes cançons. Una escolta sòlida durant tot el temps, Falling to Believe encara em destaca per alguna raó. Tuttle està veient com algú entra en espiral i reconeix que la felicitat és un procés, i l’insta a que prengui una estona per esbrinar el que necessita. Si tota l'autocuració sonés tan fresca, potser la gent ho faria més sovint.
Leonard Cohen , Guia el teu camí
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=qM71N3TchfQ&w=560&h=315]
El penúltim tema del que es va convertir en l’últim disc de Cohen, Ho vols més fosc , Steer Your Way és una cançó germana de I Can’t Give Everything Away de Bowie, ja que interpreta una declaració similar de la seva imminent desaparició. Però també es tracta d’abandonar els vostres adorns abans de morir, de vessar les capes de bric-a-brac ornamentals i mitologies carregades d’imatges abans de resoldre el misteri final.
El poeta príncep de Mont-real s’allunya de les seves pròpies dualitats i absolucions bipolars per suggerir un optimisme a l’hora d’abandonar-les. Després de passar per davant de l’altar i del centre comercial, passa per davant d’uns artefactes menys tangibles: guia el teu cor més enllà de la veritat en què creies ahir, com ara la bondat fonamental i la saviesa del Camí. Dirigeix el teu cor, preciós cor, més enllà de les dones que vas comprar, any rere any, mes a mes, dia a dia, pensades pel pensament. Seguiu el rar canvi a la clau principal.
Potser és negatiu considerar que la connexió de Cohen amb la saviesa del Camí s’ha interromput, o potser s’allibera en adonar-se que tots els seus exercicis espirituals, totes les pàgines d’orella de gos fins als seus ben gastats tomes, buscaven la comprensió. una cosa molt més esotèrica que l’amor per començar.
Panda d’Or , Tardor
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=Gcgqrb6n1uY&w=560&h=315]
No hi ha res d’evolutiu ni d’espectacularment nou en aquesta pista d’Or Panda, extreta de la d’aquest any Bona sort i feu-ho tot el possible . És un garatge mínim del Regne Unit amb ressons de sons trobats del seu recent viatge fotogràfic al Japó, florit al cim d’un gran solc. Per les seves simplicitats, es troba entre els meus temes més tocats de l’any.
Neil Young , Camí de la pau
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=bp9w_1dLsfA&w=560&h=315]
L’oncle Neil fa el que vulgui i l’any passat això es va manifestar com un dit mitjà gegant als vilans Monsanto agroempresaris transgènics a través de Els anys Monsanto . Després de les eleccions, moltes de les seves declaracions anteriors que els fanàtics ocasionals van descartar com a velles xerrades fogie resulten pertinents, i Neil ho sap.
Per això va gravar Camí de la pau en un instant aquest any, amb cançons com Indian Givers i John Oaks que aporten context a la lluita que els Standing Rock Sioux i els seus companys Water Protectors van haver de lluitar abans de la seva recent victòria sobre la construcció del Dakota Access Pipeline.
El disc s’obre amb la seva pista titular, mentre Neil es posa dolentment sota el cel de la tipa de l’arc de Sant Martí, ningú no us mira ni a mi. Aviat es converteix en una invocació optimista, ja que Neil declara que aviat caminarà pel camí de la pau. el seu casc antic.
Que es passi el seu 71è aniversari acampant amb els manifestants, o que hagi escrit una llarga regla a Obama implorant-li que prengués mesures per aturar el DAPL, tot se sent ara important després d’una victòria. Qualsevol que us digui que la música de protesta no té sentit, la pot xuclar.
Anderson.Paak , Baixa
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=-OqrcUvrbRY&w=560&h=315]
És aquest el groover del 2016? Andreson.Paak va tenir un infern d’un any, entre deixar caure la barreja de Stones Throw amb Knxwledge i convidar al debut directe de Kaytranada, però aquesta cançó, extreta de la seva Malibu LP, mostra la seva destresa en el mig rap i mig cant que actualment posseeix. És un rebot divertit, desagradable i gairebé pornogràfic, gentilesa del productor de Talib Kweli dels seus anys de Black Star, Hi-Tek.
Kaytranada ft. Aluna George i Goldlink, Junts
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=o4t-kTyf1xs&w=560&h=315]
Home, realment no m’importa Aluna George, però la cançó de Kaytranada és un partit tan perfecte per a les seves veus que aquesta cançó toca i continua tocant, i no la pots odiar. Les grans però senzilles declaracions d’amor i comunió funcionen bé a una pista de ball (vegeu: Què és l’amor? O la comunió menys coneguda de la televisió a la ràdio) Globus màxim ), el que significa que cada vegada que Aluna George encerta la paraula, apareixen les multituds de Kaytra.
George interpreta a la dona de la relació, advocant per la unió, mentre que Goldlink viola una merda de broma sobre deixar taques a la brusa de la seva mare, i la juxtaposició es manté a través del batec sord i desolador de Kaytra. No hem de lluitar més, canta ella. No és el moment de caure a terra. Només hem de passar per aquesta porta, junts. Si hi ha un missatge adequat per acompanyar la sacsejada del cul al 2017, pot ser que sigui.
Twin Peaks, papallona
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=25xez6urA5c&w=560&h=315]
A risc de comptar-me amb un altre número de punk-garage, hauré d’incloure l’èxit de l’estiu de Twin Peaks, referent als zombis, Butterfly. A baix al cel és sòlid en el seu conjunt, però aquesta melodia destaca pel seu sentiment de desafiament especialment juvenil. D’aquí a poca estona, ja me n’aniré, canta el guitarrista Clay Frankel a través del seu somriure, mirant la seva pròpia mortalitat d’una manera clarament YOLO. Si la imatge dels pares del baby boomer, saltar i ballar amb Time of the Season amb pantalons de pana no et fa somriure, aquestes putes harmonies ho faran.
Cole Garner Hill
David Bowie, Blackstar
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=kszLwBaC4Sw&w=560&h=315]
Per només un segon, oblideu-vos de la mort de David Bowie. Ara oblideu-vos de la música que va publicar els darrers 30 anys de la seva vida abans de morir del càncer de fetge a principis d’aquest any.
Fins i tot quan es separa del seu desgarrador context i es llença al buit que ignora els seus nombrosos triomfs de la carrera final, Blackstar no és només la millor cançó llançada per ningú viu o mort el 2016, sinó que és una de les millors cançons de tots els temps.
Des del seu fascinant vídeo de companyia, molt simbòlic, dirigit per John Renck fins al seu fascinant i divertit art alienígena-jazz, Blackstar és el més proper al catàleg de Bowie a la definició Obra d'art total , un viatge realment interestel·lar que sintetitza tots els temes i sons que va interrogar rigorosament tota la seva vida, els comenta a través de l’objectiu del llegat i els escup a tots de nou al buit.
Si els extraterrestres ens espien des de les galàxies, només podem esperar que agafin una sola nota del que pot arribar a ser el coronament de David Bowie: una reflexió hipnòtica i vulnerable sobre el que significa ser humà d’un home que va passar tota la seva vida. la vida afirmant a la resta de nosaltres que efectivament no era d’aquest món.
Leonard Cohen , El vols més fosc
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y&w=560&h=315]
Si el 2016 ha estat definit per alguna cosa, pot ser una sensació de pèrdua aclaparadora. I una foscor completa i total. Deixeu que el llegendari Leonard Cohen es casi amb tots dos temes millor que ningú aquest any.
Empapat de les parelles filosòfiques que el van convertir en un dels lírics més grans de la història, el tema principal de la declaració de separació de Cohen és una nit fosca de l’ànima com cap altra.
Mig evangeli espiritual i mig ombrívol, You Want It Darker és un eclipsi total del cor humà, un bufador de l’espurna que ens manté a tots; és l’espiritual antiespiritual.
Construït sobre un arranjament ascètic que prioritza el grunyit de Cohen per sobre d’un brunzit d’orgue, sintetitzador, baix slinky i acompanyament coral ocasionalment discordant, la seva veu és tan palpablement propera que la pots sentir a la part posterior del coll. L’efecte acumulatiu és suficient per fer-vos estrènyer o reduir-vos a un llac de llàgrimes, segons el vostre estat d’ànim; no podem dir-ho de totes les cançons realment genials de Leonard Cohen?
Kendrick Lamar , sense títol 03 | 28.05.2013.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=W06HM7JMN4k&w=560&h=315]
He acabat de tenir aquesta conversa: avui no hi ha un artista millor treballant en hip-hop que Kendrick Lamar. Es pot escoltar el tercer tema de Lamar Sense títol No dirigit , sense títol 03 | 28.05.2013., Ho confirma.
Lamar va tenir un èxit tan gran en aquest moment de la seva carrera que fins i tot el cares b Els seus àlbums oficials encara estan a anys llum de la qualitat dels àlbums oficials que publiquen els seus companys. (El fet que Kanye West sigui vergonyós La vida de Pablo Sembla poc més que una col·lecció de demostracions a mitja cocció només ho subratlla.)
Només un Sense títol Les moltes atraccions fulgurants, sense títol 03, són un retrat jazzístic i obridor dels estereotips racials, el sexe, la classe, el capitalisme i la indústria musical, i tot en menys de tres minuts. Podeu dir el mateix per al seminari que heu dormit el darrer semestre?
Una cerca anomenada tribu , El Programa Espacial Jarobi White, Q-Tip, Phife Dawg i Ali Shaheed Muhammad of A Tribe Called Quest actuen a SXSW.Foto: John Sciulli / Getty Images per a Samsung
7 codi postal del World Trade Center
La nostàlgia és un pendent relliscós. És clar, és reconfortant, però submergiu-vos massa profundament en el passat i potser us quedareu atrapats, i hi ha poques coses més perilloses per a la creativitat que descansar als llorers.
Dir que les expectatives eren altes per a A Tribe Called Quest Ho tenim aquí ... Gràcies 4 Service, el primer àlbum d’estudi del mític grup de hip-hop de Queens en 18 anys, ho estaria posant a la llum.
Però amb una escena de rap moderna influenciada per la forta ratxa de Tribe de principis dels anys 90, i arran de la mort a principis d’aquest any del membre fundador Phife Dawg, i de les pitjors eleccions presidencials de la memòria recent, en realitat el bar per a un nou disc no podria Possiblement no s'hagi reduït. Amb la tribu elevada a estatus d’estat d’ancians, i tenint en compte l’ansietat cultural generalitzada en un any que va suposar la pèrdua d’innombrables icones i la democràcia moderna, alliberar fins i tot un esforç mig hauria estat suficient per assentar la nostra nació abatuda.
Que és el que fa que l'obertura sigui més àlbum El Programa Espacial encara més un triomf al·lucinant.
Igual que Blackstar de Bowie, fins i tot divorciat del seu atractiu context, Space Program es troba entre algunes de les cançons més poderoses de Tribe, punt. Amb la instrumentació en directe d’orgue elèctric d’època, baixos i bongos que proporcionen un ritme tan lent i discret que et transporten a un club de jazz per excel·lència de l’East Village, quan la cançó es posi en marxa, ja saps que no hi ha mirada enrere. Estàs tancat per un viatge indescriptible.
Mantenint el seu exclusiu sentit de l’aventura i la jovialitat, el flux incomparable i les lletres de lobbing com els còctels molotov poètics, quan Q-Tip diu al principi de la cançó: “És hora d’anar a l’esquerra i no a la dreta, creieu-lo. Això no és només una reunió. Això no és només un retorn a la forma. La tribu no només és aquí per mostrar-nos el camí; són aquí per empènyer-nos cap al futur.
porxos , Cotxe
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=24UMVIQkvao&w=560&h=315]
Admeto que l’estètica de màrqueting que hi ha darrere de Porches em va confondre inicialment més del que m’havia intrigat. Amb una portada de disc de recanvi que suggereix el Jeff Koons del pop indie o el primer àlbum de primer any de Bard de vaporwave post-normcore, la primera vegada que em vaig asseure a escoltar la música d'Aaron Maine, em vaig donar un copet a la part posterior per mantenir-me obert ment. I encara ho estic.
Piscina , el segon disc de Porches, pot ser un dels millors discos complets que no heu escoltat aquest any. Sabia que era per a mi tan bon punt vaig escoltar el disc destacat Car la primera vegada. Després una segona vegada. I després potser un cop a la setmana des que es va publicar el febrer a Domino Records. És impossible fer un seguiment, només sé que probablement no hi hagi cap cançó que hagi tocat més el 2016.
Amb la seva brillant barreja de Q86 el minimalisme es basa en un sintetitzador sorollós, un baix intens i un trencament de guitarra fràgil, l’artista escàs de Maine que pot escriure melodies igual que a casa ballant a la foscor del vostre dormitori mentre es troben sota unes llums encegadores d’escenari. Mestre de la eufemització, arrenca una potència increïble de la manera com reparteix cada lírica, empapant línies simples com si estirés el cotxe / i el deixés córrer / ens allunya / on som en un bell anhel planyós.
Eficient, elegant, descarnat però elegant, tan sensual com vulnerable, Car captura el drama de New Order i tot en dos minuts i mig. És un viatge infern.
Frank Ocean , Heura Frank Ocean, Rossa .Facebook
El poder d’una cançó és suficient per compensar un àlbum sobrevalorat? Si la cançó de què parlem ho és Heura de Frank Ocean i l'àlbum és Rossa , la resposta és un sí emfàtic.
Fins i tot si jutgéssim els mèrits d’una cançó per res més que per la seva capacitat d’enganxar-se al cap i després de mantenir-se infinitament escoltable, Ivy seguiria sent una de les cançons més brillants del 2016 per innombrables altres motius: The dream dream, mostra de guitarra tremolant; El gruix suau de l’oceà que et colpeja com un amant que et xiuxiueja secrets a l’orella; lletres que capturen la bogeria, la por i les conseqüències del amor jove amb sinceritat plorosa.
Ivy és una reflexió interminablement entranyable i dolorosament humana sobre el desamor que ressona com un cop de puny a l’intestí, perquè, com les millors cançons d’amor tràgiques, l’efecte és universal, es pot veure a si mateix en els seus millors detalls. Engolit pel pesar, a la deriva en un mar de memòria, això és el que sona l’ànima sagnant del cor el 2016.
Devendra Banhart , Home de luxe
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=S-U-v-LviAI&w=560&h=315]
Mai no ets massa vell per enamorar-te. Tal va ser el cas quan em van presentar a Devendra Banhart a principis d'aquest any a través del seu increïble novè àlbum, Un mico en marbre rosa .
Per a un disc sovint preocupat per la pèrdua i el dol, mai no ho sabríeu si tot el que heu escoltat fos el puntal funky i estirat de Fancy Man. (Això no és descomptar Simi Les pistes més tristes, però; és absolutament un dels millors discos de l’any.)
Un àlbum conceptual emmarcat al voltant d’un hotel japonès sense rostre, Fancy Man troba el nostre protagonista descobrint el rejoveniment en el xoc de l’estranger. Però el que realment estimula no és la narrativa de la cançó: és el captivador pastitx de Banhart de samba, bossa nova, afro-rock i música oriental.
Fancy Man no només us crida l’atenció, barrejant un Koto tradicional japonès, florint una sexy guitarra psíquica i un pont sintetitzador que surt d’una cançó de William Onyeabor, sinó que us exigeix que sacsegeu els vostres maleïts malucs. En el mateix regne del rock estrany que Ariel Pink, Connan Mockasin, Mild High Club i Mac DeMarco, senzill i senzill, és una de les coses més divertides que escoltaràs tot l’any.
Alex Cameron , Real Bad Lookin '
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZuPbNSdZnCQ&w=560&h=315]
No voldria conèixer els personatges de les cançons d’Alex Cameron, però no puc deixar d’escoltar-los. Potser l’artista més peculiar i fascinant que he escoltat el 2016, el pervers schlock pop de Real Bad Lookin ’de Cameron és impossible d’ignorar. Però després, amb lletres inicials com ara, sóc la noia més borratxa i lletja del bar, probablement hauríeu pogut esbrinar-la vosaltres mateixos.
Atrevit, impactant i autèntic cuc d’orella, Real Bad Lookin ’és un recordatori que la música pop pot ser enganxosa, perillosa, incòmoda i divertida i alhora. Un desgavellat encreuament entre Roxy Music, Brian Eno, John Maus i Bruce Springsteen, Cameron configura filosòficament les notícies d'una nit, els borratxos apagats i els psicos americans sobre el synth-pop serrat amb el desconsol d'un home que s'ha oblidat més del neó. -Letja luxúria de la que a la majoria de nosaltres ens agradaria experimentar.
Un èxit de fanfarró sense vernissar, que traspua personalitat de tots els orificis, Cameron subverteix les expectatives amb una perspectiva clàssica de 180 graus que gira a la meitat de la cançó després d’un solo extàtic. Real Bad Lookin ’és una versió tan forta que només us deixa una opció: callar i cantar o deixar-vos a la pols de les seves vibrants imatges.
Taronja de sang , E.V.P.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=Woj9YtolLKw&w=560&h=315]
Hi ha una raó per la qual continueu veient com el nom de Orange Blood apareix com una influència per a pràcticament tots els músics de pop avançats que hi ha avui en dia: Beyoncé, Solange, The Weeknd, Bruno Mars i molts altres desitgen que puguin crear cançons tan genials com sense esforç. Dev Hynes té al seu segon disc, So de Freetown .
Habitant el mateix espai de capçalera que Madonna, Prince, Michael Jackson i Nile Rodgers, E.V.P. és un assoliment absolutament impressionant de subtilesa i ambició sonora. Però llavors So de Freetown és tan bo que es podria dir el mateix sobre gairebé totes les cançons.
Com tantes declaracions pop duradores, E.V.P. té aquesta increïble capacitat de sonar amb audàcia del seu temps i atemporal en el mateix alè; d’alguna manera és efímer i un monòlit de construcció clarament humana alhora. I cada vegada és millor amb cada escolta.
Preocupacions , Memòria
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=_P6qqceGQlM&w=560&h=315]
Quin va ser el millor disc de rock del 2016? Si la vostra resposta va ser alguna cosa a part de les Ocupacions nova versió homònima , fes-te un favor i corregeix aquest error ara.
La banda post-punk de Calgary, anteriorment coneguda com a Viet Cong, no ha realitzat tanta reinvenció amb el canvi de nom, ja que han reconegut el que va fer que la seva música fos tan fascinant per començar. La memòria, la peça central d’onze minuts del seu nou àlbum, és tot el que cal escoltar per entendre-ho.
Amb un talent per a la posició de capítols de ritmes nerviosos sobre núvols negres de penombra, les ocupacions obtenen la seva electricitat de la sensació que qualsevol de les seves millors cançons podria encendre’s en un instant i potser cap pista ho exemplifiqui millor que Memory.
Fusionant la freda precisió i la poesia de Joy Division i Killing Joke, i els riffs de guitarra espirals i dolorosos de The Cure, la memòria s’eleva, es cresta i explota, abans de retrocedir a l’èter d’on va sorgir, les seves cançons canviants fluïen perfectament en una. un altre abans de cremar per revelar la bellesa sota la bomba de cúmul.
Necessitem desesperadament una banda de rock el 2016 que pugui desafiar-nos tant com ens sorprengui, i que pugés amb qualsevol altre nom encara seria Preocupations.
Brad Cohan
El grup Dean Ween , Exercici Home
Treure un favorit L’àlbum Deaner , la trituradora de gènere d'un debut en solitari del cofundador de Ween, Dean Ween, és una tasca herculina.
Però és Exercise Man qui governa el lloc. El Deaner abasta bastants ganivets de rock desèrtics de Meat Puppets muntats amb twang (com a convidats el guitarrista de Pups, Curt Kirkwood) a la seva gran merda per a festes de vitamines i dolços batuts de gimnàstica per fer un miracle de les seves excursió de dos minuts. A més, el vídeo és el millor de l’any, amb mans baixes.
Kim Gordon , Assassinat