Steve Zahn, Tom Everett Scott, Johnathon Schaech, Liv Tyler i Ethan Embry Això és el que fas .Captura de pantalla / YouTube Hi ha un moment fugaç que passa ben aviat Això és el que fas! quan la nostàlgia passa de la melancolia al pesar.
La crònica de Tom Hanks sobre la banda fictícia de rock ‘n roll dels primers anys 60 The Wonders comença a Eerie, Pennsilvània, i se centra al voltant de l’aspirant baterista Guy Patterson, ja que treballa cada vegada menys a la botiga d’electrodomèstics del seu pare un cop esdevé membre de la banda. Després d’escoltar a la ràdio un anunci sobre un kit de polir les sabates, el seu pare es queixa, la gent ja no pot ni sortir-ne un drap i un pinzell. És un dels molts moments de la pel·lícula que ens recorda que, fins i tot durant els vells temps del carrer principal de Norman Rockwell, als Estats Units, les fonts de soda i el llúpol, la gent ja estava buscant un passat més pur.
Estic pensant en tot això, tot i que Això és el que fas! ahir va complir els 20 anys, les seves escenes del misteriós vers el 64 segueixen sent atemporals. I la atemporalitat és una qualitat de nosaltres cercar a les nostres pel·lícules clàssiques, per descomptat, una qualitat sense edat i perdurable.
Suposadament, Tom Hanks volia que The Wonders tingués una mica de The Beatles, una mica de Les Pedres , i una mica del seu grup favorit, el Dave Clark Five . El fet que això va començar com un projecte de vanitat amb un guió que Hanks va escriure en 30 dies mentre promocionava Forrest Gump suggereix, a més, que la seva ment es trobava en un lloc clarament nostàlgic sobre Amèrica, i es nota.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=7o40za1wAlI&w=560&h=315]
L’oncle Bob de Patterson registra el seu avanç, senzill homònim entre els seus concerts habituals enregistrant cors de l’església, i cita Lluc 21:19 per a ells en una bona lliçó antiga sobre paciència. El seu debut a la televisió està patrocinat amb orgull per Chemstrand, una divisió de Monsanto amb un logotip superposat al principi.
Steve Zahn debuta com a segon guitarrista amb un tast de la ingenuïtat còmica de marca que els seus personatges aviat arribarien a representar i empeny a The Wonders a signar amb el seu primer gerent mentre seuen a una taula al tràiler del gerent al carrer. Un home amb un camper molt agradable vol posar la nostra cançó a la ràdio. proclama esglaiat.
En aquest conte de l’ascensió, sempre hi ha una persona a cada programa que té l’oportunitat de fer The Wonders encara més populars, per donar-los un èxit encara més gran: el promotor del talent show, Tom Hanks com a segell Playtone Records al capdavant primer concert oficial, el DJ més gran del país en una parada a la seva gira de fira del comtat. Terra d’oportunitats, de fet.
Aquesta és l’Amèrica que la gent enyora quan piquen els bons dies, i ho entenc.
Qui estrena la seva banda al talent show de l’institut quan l’escola està constantment tancada i patrullada per guàrdies armats? Recordeu quan una roba fa que la mentalitat de l’home fos una demostració encantadora d’estatus i que no es considerés perfils ?
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=YRvWtCYTaCU&w=560&h=315]
Us aconseguirem bons vestits, explica Mr. White de Tom Hanks després de signar-los a Playtone. Bons vestits perquè sou bons nois. Més tard, decideix que Guy Patterson assumirà el paper de bateria de nois dolents i li requereix que porti ulleres de sol en públic. Quan les histèriques noies fanàtics el veuen, criden: Volem ombres!
Però, els Estats Units representats aquí eren realment tan idíl·lics i purs? Això era tan pàl·lides com les tanques blanques de Levittown, segur. Els únics negres d’aquesta pel·lícula són els cantants del grup de noies doo-wop Playtone Records i el mític pianista de jazz Del Paxton, a qui Guy idolatra. Quan finalment coneix Paxton en un club de jazz fumat que el seu porter (ho sento, ell és el altres (personatge negre) recomana, Paxton se sotmet al paper del mític, vell i savi oncle Remus mentre lliura la lliçó climàtica de la pel·lícula: no hi ha manera de mantenir una banda junta, les bandes van i venen, has de seguir jugant.
Aquestes són les caricatures que revelen que la pel·lícula és, en bona part, una nostàlgia més bona que una peça d’època fidel. Però aquests dos petits moments que he esmentat –la afirmació del pare de Guy que un kit de poliment de sabates simbolitza la decadència de l’excepcionalitat nord-americana i el patrocini de Monsanto per a un programa de varietats en prime time– són alhora nostàlgics i emblemàtics de Per què els temps han canviat.
Això és el que fas! retrata una Amèrica que només era fantàstica perquè la indústria omnipresent encara no havia corromput completament l’Amèrica de les petites ciutats, no la gent negra o marró, no els immigrants, sinó classe executiva . 
Tom Hanks utilitza un iPhone prehistòric per escoltar un disquet (suposo).Captura de pantalla / YouTube
El crit de dents que ens van ocupar és massa habitual en aquests dies i no cal que llegiu entre línies per saber qui són. Però, què passa si, en lloc dels prejudicis i el racisme de l’Amèrica Mitjana, es converteixen en empreses agrícoles com Monsanto, les llavors transgèniques del qual i Roundup posen fora de negoci a milers de pagesos? I si es convertissin en l'Associació Nacional de Radiodifusors i el seu monopoli de les estacions de ràdio terrestres manté els Estats Units a la mateixa lliga que Iran, Xina, Vietnam, Rwanda i Corea del Nord , on els intèrprets no guanyen res quan la seva cançó es reprodueix a la ràdio? Al cap i a la fi, Aretha Franklin no guanya res cada vegada que respecta a l'estació dels oldies.
Amb Això és el que fas! , Hanks capta un punt crucial de canvi d'infraestructura en la història de la nostra nació quan tant l'agroindústria com el negoci musical augmentaven i la guerra il·legal nord-americana a Vietnam va demostrar el complex industrial militar d'un país que estava còmode enviant als seus joves a morir. beneficis.
Però amb només algunes referències fugaces a aquestes amenaces externes, l’idíl·lica de la pel·lícula, Main Street Americana deu totes les seves reflexions sobre la prosperitat econòmica i cultural als personatges blancs de lis que se centren. I aquells personatges, com tots els nord-americans pròspers de la bona època, s’estaven alimentant amb els mateixos models d’infraestructura que van arrasar els treballadors a la llarga, ja fossin agricultors. o bé músics.
Malgrat les seves comoditats adormidores, de vegades la nostàlgia comporta el preu de distorsionar el que realment va caure.
