Principal Entreteniment French Montana utilitza dècades de la cultura hip-hop per salvar el rap de Nova York

French Montana utilitza dècades de la cultura hip-hop per salvar el rap de Nova York

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 
French Montana als BET Awards 2017 a Microsoft Square el 25 de juny de 2017 a Los Angeles, Califòrnia.Alberto E. Rodriguez / Getty Images



French Montana va emigrar als Estats Units des del Marroc amb la seva família el 1997, cosa que significa que probablement va arribar a la ciutat de Nova York durant tot un estiu en què Bad Boy Records plorava simultàniament per la mort del Notorious BIG, assegurant que tot el món ho estava intentant cop aquells, picassos de mida colossal, i, a més, elevar el control de la ciutat de Nova York sobre la consciència del món sobre la cultura del hip-hop a cotes imprevistes. Per tant, no hauria d’haver cap xoc que 20 anys després, French Montana sigui l’estrella més gran del rap ara mateix i, amb un nou disc Regles de la jungla , utilitza discos de rap totalment inspirats en els anys daurats del rap de Nova York per guiar Nova York cap al cim del hip-hop cultural.

Tanmateix, aquesta història no només va començar amb Unforgettable i Bring Dem Things ...

Els meus discos de Spotify us mostraran que cada dia dels darrers quatre mesos del 2016 tocava el remix francès de Montana, publicat el 2012, del seu remix Shot Caller, produït per Harry Fraud i P. Diddy, Rick Ross i Charlie Rock. En aquell moment, estava en ple procés de creació Dècades , la discoteca de 12.000 metres quadrats amb temàtica retro on em van encarregar, entre moltes coses, de desenvolupar una conceptualització creativa de com seria un pis de la discoteca dedicat a cinc dècades de cultura hip-hop. Per entrar en aquest espai, vaig decidir fer una llista curta de cançons que afectessin mínim 30 dels 50 anys d'història del rap que hauria de representar el pis. Per tant, Shot Caller és a la llista de reproducció. Després d’una investigació més profunda, em vaig adonar del fons creatiu que envoltava un francès de Montana i em va resultar fàcilment evident que, de manera similar a DJ Khaled, estava tan profundament compromès amb la cultura hip-hop, que ara és dominant a nivell mundial, que exigia respecte. . Em vaig adonar que el francès era algú que, com Khaled, estava tan arrelat en alguna cosa tan intrínsecament integrada en el teixit predominant del món que ... bé ... era qüestió de si guanyaria.

Notes de My Decades, tal com les vaig escriure l’agost del 2016, sobre Shot Caller.

  • Shot Caller mostra Lords of the Underground’s Funky Child, que literalment recorda líricament l’any 1971, i la cançó mostra la banda sonora de la pel·lícula de 1979 El peix que va salvar Pittsburgh . P. Diddy va començar la seva carrera musical el 1990 i l’estil de producció de Harry Fraud en aquesta època també va incloure la mostra de l’èxit de LL Cool J de 1991 Jingling Baby per Action Bronson’s Strictly 4 My Jeeps. La carrera de rap de Ross comença el 2000 i la de rap francesa comença el 2002. Per tant, engloba 40 anys de música rap i cultura hip-hop.

https://youtu.be/-0WP4fZGKLA

Un any després i amb el seu nou disc Regles de la jungla , aquí hi ha French Montana de nou fent exactament el que fa French Montana, millor del que no ho havia fet mai. Impressionantment, el millor regal del Montana francès és poder portar la pancarta del rap al carrer de Nova York i navegar per aquesta època amb aparicions de convidats en una sèrie de discos d’èxit, inclosos els seus propis Pop That i Marble Floors, Rick Ross 'Stay Schemin', ASAP Ferg's Work , Wild Boy de MGK, Loyal de Chris Brown i, sens dubte, el creador de taules per a aquest redux de Nova York, Fat Joe i Remy Ma's All The Way Up. En dues noves cançons en particular, Unforgettable i Bring Them Thangs, eclipsa el nivell que va establir amb Shot Caller i estableix una ruta de superestrella per a la resta de la seva carrera.

En pensar com es relacionen aquestes cançons amb l’estàndard establert per Shot Caller, faré servir notes obtingudes de converses de text que he tingut recentment sobre com la superposició de dècades d’història del rap una sobre l’altra s’afegeix a la naturalesa excepcional d’aquestes dues cançons. .

  • jaegen va produir Unforgettable i és de Toronto, que aparentment és el nou moombahsoul capitol del món, lol. Per tant, ja està influït per coses icòniques de Nova York com Fania All-Stars al Yankee Stadium , dancehall, reggaeton i Lumidee, Busta Rhymes i Fabolous ' UH oh i Sean Paul’s Estar ocupat matant el diwali riddim el 2003. És com si fos el codi de truc de rap del club en forma de cançó allà mateix. A més, de la mateixa manera que aconseguir que Diddy i Ross en Shot Caller el convertissin en un afegit immediat a la ràdio, és possible que Swae Lee no sigui un nom en solitari, però el segon que dius, ayo que és un home de Rae Sremmurd, el pop-crossover és un embolcall. És BRILLANT.
  • Bring Dem Things és SKATEBOARD P I HARRY FRAUD. 100 milions de co-signes de Nova York. Aquesta és l’arrel de la fruita allà mateix. La trompa s’arrenca de Cee-Lo Desitjo està ajustat, però la secció de ritmes de Snap’s El poder és encara més boig. BIG discos de rap-meet-pop. Llança els tambors de cul de pols de Harry sota tot això i BOOM. Nom francès de Jodeci’s Vine a parlar amb mi? Això ni tan sols és just. Són les petites coses, lololol.

Durant la major part dels 20 anys, hi va haver un ordre natural per a la progressió de la música rap derivada de la ciutat de Nova York i la seva cultura hip-hop relacionada. Per tant, això significava que els sons que seguien de la línia de Kool Herc i Grandmaster Flash a DJ Hollywood i Lovebug Starski, a Russell Simmons, Run-DMC i LL Cool J tenien èxit. Andre Harrell, Puffy i Biggie eren branques d’aquest arbre, que després es va endinsar en el camí de l’enrenou i del crim del domini cultural hip-hop de Nova York. Curiosament, però, en aquesta època, entre 1993 i 1996, també es va produir la megaexplosió inicial del rap regional de Los Angeles, Miami, Atlanta, Houston, Chicago i Cleveland, que en molts sentits va temperar l’abast del hip-hop cultural de Nova York. hegemonia.

Això es redueix fins al Montana francès, perquè si Nova York havia quedat icònicament suprema, el fluir cap a un corrent des de Bad Boy fins a Roc-a-fella fins a G-Unit fins a Murder Inc. fins a Dipset hauria conduït absolutament a la presó (i aviat a Max B i el col·lectiu French Coca-Cola Boys de Montana arribaran probablement cap al 2009, quan French i Max B van publicar la seva col·laboració Coke Wave mixtape i ell i Harry Fraud estrenaven el seu primer disc col·laboratiu, New York Minute.

Tanmateix, la història recent no ha estat molt amable amb Nova York i hem hagut d’esperar VUIT ANYS pel nostre inoblidable estiu del 2017 i per la tardor i l’hivern on estem segurs de portar-los coses al club.

Des del 2009, l’epicentre de la cultura hip-hop s’ha traslladat a Atlanta i hem vist un revolucionari recorregut des de Gucci Mane i Waka Flocka Flame fins a Future, Migos i Young Thug, que ha estat sorprenentment pertorbador del llegat de Nova York impulsat pel hip -cultura de botiga. De fet, es pot discutir que l'èxit de Montana el 2017 estigui impulsat pel fet que els seus discos siguin tan ben produïts perquè, per tal de saltar la devastació dominant de la cultura del parany, van haver de reconstruir i recuperar l'espai de Nova York a la part superior de la cultura, a més de ressonar amb una major població d’orelles de rap que mai; moltes d'aquestes orelles tampoc no coneixien ni tenien ganes de sentir realment el rap modern de Nova York com a additiu de la cultura hip-hop.

Abans de restaurar l’ordre Unforgettable i Bring Dem Things, els discos més calents de Nova York eren les produccions semblants a les de Hot N * gga produïdes per Jahlil Beats de Bobby Shmurda i OOOUUU produïdes per U-Dub de Young M.A. Tot i que ambdues pulsacions tenen una sensació de trampes i reggaes que són inconfusiblement a Nova York, Unforgettable i Bring Them Things són, sens dubte, un pas per damunt del que recorden i de com s’executen de manera creativa.

En algun moment, el rap de Nova York va passar de ser dominant als carrers a dirigir l'univers corporatiu. Aquesta evolució va ser important, ja que, en última instància, va crear l’espai perquè la música rap tingués una rellevància mundial i un atractiu omnipresent. Tanmateix, hi ha alguna cosa discordant sobre el fet que el nucli d’un gènere sigui tan poderós en un terreny alhora que sigui gairebé inexistent en un altre àmbit que, afortunadament, amb un àlbum (i sobretot dos senzills), corregeix el francès Montana.

Crida a les drogues Max B i Chinx. Crida també a A $ AP Yams i a tothom que va mantenir Nova York viva durant la darrera dècada.

Les paraules de Joe Budden el 2003 són realment apropiades per tancar el 2017.

Amb el flamant salvador del rap a la costa est / No us preocupeu, tornaré a recuperar la costa est
No és igual, això no és una pel·lícula, però coneix Joe Joe
Què ha estat suau el deallin ’/ Like New York des que Bin Laden va entrar i va aixafar els edificis
Intentant restablir la sensació, només parlant amb tu / només estic parlant a través de tu

Marcus K. Dowling és periodista, emissor i empresari nascut, crescut i actualment resident a Washington, DC. Aquest article va aparèixer originalment a mitjà.

Articles Que Us Agraden :