Tessa Thompson com a Detroit i Lakeith Stanfield com Cassius Green a Perdó per molestar-te .Fotos de Annapurna Abans que es transformi en una sàtira de ciència ficció i una crida a l’acció, Perdó per molestar-te comença com una modesta comèdia de la vida, amb la que ja teníem pèssims als anys 90, però sembla que escasseja en aquests dies.
A la superfície, la pel·lícula explica la història de Cassius 'Cash' Green ( Sortir Lakeith Stanfield), un nen d'Oakland amb una inclinació filosòfica que viu al garatge del seu oncle i que té quatre mesos de retard al lloguer. Es preocupa per la seva núvia artista activista (Tessa Thompson) per la naturalesa de l'existència i si importarà alguna cosa que faci. És un estat d’ànim que només s’enfosqueix quan, per solucionar els problemes econòmics, fa una feina de telemàrqueting.
Un dels primers signes que Perdó per molestar-te és un ocell d'una ploma diferent quan Cash fa la seva primera trucada freda. Després d'un estrèpit semblant a un terratrèmol, és transportat màgicament, a l'escriptori i tot, a casa de qui recull. Com gairebé totes les bromes d’aquesta pel·lícula, aquesta és inventiva, absurda i té un cop emocional inesperat. (Una dona a qui crida té un marit amb càncer de quarta etapa).
A partir d’aquí, les coses es tornen realment boges. Un company de feina (Danny Glover, mai massa vell per a aquesta merda) aconsella que la clau de l’èxit del telemàrqueting sigui fer servir una veu blanca, no blanc de Will Smith, sinó blanc real, és a dir, parlar com si no tinguéssiu cura al món. Aviat, Cash parla amb la veu de Desenvolupament detingut ‘S David Cross. És una habilitat que li permet accedir a un ascensor daurat, aconseguint l’estat exaltat de la persona que truca (on les persones que truquen són ballers).
Ara, en lloc d’enciclopèdies, Cash està venent mà d’obra esclava a les corporacions, la manera intel·ligent de la pel·lícula d’orientar fins a la carrera actual de la fabricació (especialment entre fabricants d’aparells com Apple). Per dir-ne més, com la cocaïna, els cavalls i la pel·lícula produïda per Motown el 1985 L’últim drac encaixar en tot això: és arriscar-se a arruïnar la diversió considerable i del tot imprevisible.
| DISCULPEU-VOS MOLTAR ★ ★ ★ 1/2 |
Boots Riley, músic i escriptor i director per primera vegada amb seu a Oakland, té una imaginació àgil que es combina amb una impressionant seguretat en si mateixa, juntament amb un zel revolucionari igualat per un malvat sentit de l’humor. Quan assumeix l’apropiació de la cultura negra, ho fa en una escena divertidament explosiva en què l’arítmic Cash és coaccionat pel seu cap, Steve Lift (un maníac i divertit Armie Hammer), per fer rap en una festa. Dóna al seu públic blanc el que percep que volen (i té raó). Els objectius de Riley són cada cop més nombrosos a mesura que la seva pel·lícula galopa fins a la conclusió rotunda i, durant tot el temps, el seu objectiu es manté fidel.
El repartiment de Riley és més que igual a la tasca d’equilibrar la comèdia absurdista del seu director i les intencions serioses d’atac cardíac. Stanfield manté Cassius i la resta de nosaltres fonamentats en les transformacions cada vegada més surrealistes de la pel·lícula, donant al seu personatge una integritat inextingible, ja que passa de serena a venuda a revolucionària. Tessa Thompson no serveix simplement com a consciència a l’espatlla, sinó que és la principal transmissió del missatge de la pel·lícula sobre el poder de l’art de confrontació per contrarestar la presa de la mort que les empreses tenen sobre la societat.
Darrerament n'hem vist alguns mà considerable - escórrer sobre l’aparent aversió del públic de les pel·lícules a les comèdies tradicionals. La culpa s’ha posat en tot, des de la proliferació de mems fins al fet que les noves pel·lícules de superherois proporcionen moltes rialles per si soles. Es fa poca menció al fet que els que s’ofereixen han estat en gran part recauchutats sense molt a dir. Aquesta nova i audaç pel·lícula no només trenca la freda ratxa de la comèdia, sinó que també serveix com un poderós recordatori de la vitalitat del gènere com a comentari social i experiència compartida.
La comèdia està molt bé, gràcies.
