El 2022 ha estat un any tremend per al cinema “Go Big or Go Home”, des de la barreja conceptual i emocional de Tot arreu Tot alhora al caramel dels ulls IMAX de Top Gun: Maverick i No a l'obra mestra maximalista que és RRR . També estem buscant una temporada competitiva de premis, amb persones com Magatzem , Els Fabelman , i Els Banshees d'Inisherin excitant la gent de la casa d'art. En algun lloc intermedi es troben els films d'estudis o festivals de pressupost mitjà o baix que no encaixen ni en les categories de taquilla ni de prestigi, que abans podrien esperar un retorn decent de taquilla, però que ara desapareixen entre les pel·lícules d'esdeveniments populars i crítiques. Es tracta de pel·lícules que aconsegueixen curtes sèries abans d'arribar sense cerimònies als serveis de streaming, o que passen directament a la transmissió amb relativament poca fanfàrria.
A continuació, he enumerat deu noves pel·lícules (en ordre alfabètic) que m'han agradat aquest any i que, per una raó o una altra, s'han trobat ofegades al mar de contingut. Actualment, gairebé tots estan disponibles per reproduir-los a casa, on esperem que eventualment rebin l'amor que es mereixen.
Atena (dir. Romain Gavras) Quan es va estrenar a Netflix al setembre (després d'una curta actuació teatral qualificada per als premis), Vaig escriure una ressenya en elogi de l'impressionant drama polític del director francès Romain Gavras Atena , cosa que suggereix que es mereix alguns dels diners per a la teva consideració que el streamer segurament havia destinat Soroll blanc , Ros , etc. De moment, no hi ha hagut cap indici d'això, però mantinc la meva valoració. Aquesta pel·lícula és dinamita. Atena s'obre amb una coreografia magistral de deu minuts de durada, seguint una banda de joves desautoritzats mentre assalten una comissaria de policia per trobar subministraments i corren de tornada per fortificar el seu complex d'habitatges. Després del seu primer acte explosiu, la pel·lícula es transforma en un tens drama familiar entre tres germans —un policia, un revolucionari i un criminal— amb el teló de fons d'un aixecament massiu. Arribant als 97 minuts ajustats, Atena és una visita obligada per a qualsevol persona que gaudeixi quan el cinema d'acció i social es superposen.
estrany, no descarregueu aquesta cançó
El Contractista (dir. Tarik Saleh) Paramount va llançar aquest vehicle de Chris Pine als cinemes i VOD aquesta primavera, on va passar desapercebut a qualsevol plataforma. Es pot confondre fàcilment amb un thriller d'acció militar genèric, El Contractista també és un estudi de personatges profundament trist d'un soldat de carrera atrapat en un cicle interminable de redistribució. Endeutat al coll i posat a pastura per l'exèrcit dels EUA, el sergent de Pine. James Harper fa un concert amb una empresa militar privada i ràpidament s'adona dels seus tractes ombrívols. Aviat, fugirà per salvar la seva vida d'un equip de soldats que es troben atrapats en la mateixa sagnant jornada laboral que ell. El director Tarik Saleh considera el soldat com un treball horrible els únics productes del qual són els beneficis corporatius i el patiment humà. Punts de bonificació per reunir en Pine amb els seus Infern o Alt el coprotagonista Ben Foster, tornant-los a posar com a germans de braços cansats embolcallats en algun negoci brut. Ara s'està reproduint a Paramount Plus.
Emergència (dir. Carey Williams) Llançat directament a Amazon Prime després de l'estrena a Sundance, Emergència agafa una gran premissa de comèdia universitària i l'empaqueta amb algunes apostes mortals. Dues millors universitàries pretenen ser els primers estudiants negres a completar l'exploració de bars més famosa de la seva universitat, però els seus plans s'enfonsen quan una noia blanca amb intoxicació alcohòlica entra a casa seva i es desmaia al seu pis. Sabent que les autoritats gairebé segur que trobarien la manera de culpar-los de la seva condició, s'esforcen per portar la pobre borratxo a l'hospital sense ser vista amb ella, amb l'esperança a temps per completar la seva gira de festa a casa que va fer història. El director Carey Williams i l'escriptor K.D. Dávila equilibra l'humor desagradable de la pel·lícula amb els seus comentaris sobre els dobles estàndards racials i l'experiència cruelment precària de ser negre a Amèrica, i l'actor principal RJ Cyler ( Com més difícils cauen ) roba l'espectacle amb carisma d'estrella de cinema.
de què va morir Daryle Singletary
Emily la criminal ( dir. John Patton Ford) Menys passat per alt ara que quan vaig reunir aquesta llista per primera vegada gràcies a la seva fort debut de Netflix aquest cap de setmana passat, Emily la criminal és un altre dels favorits de Sundance, un thriller criminal per a l'era de l'economia del concert. Aubrey Plaza (que també va produir la pel·lícula) protagonitza l'Emily titular, una noia de classe treballadora de Jersey que els seus antecedents policials l'han obligat a una desfilada sense parar de feines servils a temps parcial. Quan és convidada a participar en una estafa de targetes de crèdit a gran escala, l'Emily aprofita l'oportunitat per escapar de la pobresa i es dedica a ascendir a les files de l'empresa criminal. Darrerament, Aubrey Plaza s'ha anat allunyant de la comèdia, portant el seu personatge de 'persona més espantosa del món' a projectes en què es pot aplicar de manera irònica, i aquí encaixa perfectament. L'Emily és Michael Corleone de Plaza, un personatge que erosiona les teves simpaties tan lentament que gairebé no te n'adones del que s'està convertint en ella, o potser, del que sempre va ser.
Molta sort, Leo Grande (dir. Sophie Hyde) Essencialment un joc d'una habitació i dues persones, Molta sort, Leo Grande protagonitza Emma Thompson com a professora d'ètica jubilada que decideix passar una nit amb una jove treballadora sexual, interpretada per Daryl McCormack de Peaky Blinders . És alhora una comèdia descarada i un argument socràtic inequívoc a favor de la legalització i la desestigmatització del treball sexual, ja que els dos personatges desenvolupen el valor del sexe com a part important de la vida quotidiana i com a treball. Per què hi ha tanta culpa i vergonya associades al sexe, i d'on ve? Què guanyem o perdem quan ens despulmem d'aquesta vergonya? Però més que un simple exercici filosòfic, Molta sort, Leo Grande és dolça, sexy i sens dubte la nova pel·lícula preferida del Pare Intintola Els Soprano . (Si ho saps, ja ho saps.) Ara es reprodueix a Hulu.
No està bé (dir. Quinn Shephard) Una d'una sèrie de pel·lícules del segle XX/Searchlight que es van saltar els cinemes i van anar directament a Hulu aquest any, No està bé és una comèdia dramàtica que dissecciona la fama i la infàmia a l'era de les xarxes socials. Zoey Duetch protagonitza una aspirant a influencer que simula un viatge a París i, quan la ciutat és sacsejada per un atac terrorista, redueix la mentida i es converteix en la nova cara del TEPT. No està bé és una mirada inquebrantable no només a la superficialitat de la cultura influencer, sinó a la mercantilització horrorosa del trauma i la tragèdia que 'augmenta la consciència' però rarament ajuda a ningú. Duetch és divertit com l'odiós protagonista de la pel·lícula, però és la nouvinguda Mia Isaac qui fuig amb la pel·lícula com una activista adolescent per al control d'armes, el dolor molt real de la qual és cooptat pel quasi moviment vaní i inútil de Duetch.
Sobre el compte de tres (dir. Jerrod Carmichael) Jerrod Carmichael ha estat un noi ocupat aquest any; a més de llançar un especial de HBO i allotjament SNL , l'humorista també va protagonitzar el seu debut com a director, la comèdia negra Sobre el compte de tres . Carmichael i Christopher Abbott interpreten els amics de tota la vida que accepten un pacte suïcidi i decideixen utilitzar el seu darrer dia sense conseqüències a la Terra per venjar-se de les persones que els van fer mal a la vida. El fet que Carmichael i companyia puguin fer aquesta premissa remotament divertida durant qualsevol període de temps és prou impressionant, però també ho fan sense socavar la tragèdia de les circumstàncies dels personatges o la malaltia mental. És una pel·lícula sorprenentment sensible, tenint en compte el tema, i potser fins i tot podria ser més fosca o més dolenta del que és. Simultàniament divertit, depriment i que afirma la vida, Sobre el compte de tres no és una obra mestra macabra com, per exemple, Barry , però rasca una picor similar. Actualment està disponible a Hulu.
productes per al creixement i el gruix del cabell
Resurrecció (dir. Andrew Semans) Resurrecció és un thriller estrany que, fins a l'estrena de Magatzem el mes passat, vaig presumir de la meva única actuació d'actuació a la pantalla favorita de l'any. Rebecca Hall retrata una dona de negocis i una mare soltera que es desconcerta després que un home del seu passat (Tim Roth) torni a turmentar-la. Per 'torment', vull dir sobretot 'passar-se en llocs on sap que ella serà i no dir ni fer res', i això és més que suficient. Hall ven l'amenaça de Roth gairebé completament per la meitat de la pel·lícula, abans d'explicar finalment la seva història en un monòleg llarg i d'una sola presa fet directament a la càmera del qual és absolutament impossible apartar la mirada. Resurrecció és una pel·lícula sense disculpes estranya, un motor d'ansietat que s'estreny com la molla d'una joguina de vent durant 100 minuts sense frenar ni deixar anar mai. De manera adequada, Resurrecció ha trobat casa al servei de transmissió de terror Shudder, que s'inclou amb una subscripció AMC+.
La bèstia marina (dir. Chris Williams) Una pel·lícula d'animació original de Netflix del director de Disney oceà , La bèstia marina és un conte de fades nàutiques sobre (comprova les notes) la consciència de classe i el consentiment fabricat? Procedent d'una cadena d'illes les rutes comercials de les quals també són la llar de monstres marins gegants, la jove Maisie Brumble (veu de Zaris-Angel Hator) somia amb una vida curta i gloriosa com a caçadora de monstres. Quan es guarda a bord d'un vaixell de caça llegendari, s'uneix a l'espatllador Jacob Holland (veu de Karl Urban) en una recerca per atrapar i matar la bèstia més gran de l'oceà. Però, a mesura que s'acosten a la seva presa, es veuen obligats a qüestionar la naturalesa mateixa de la seva missió. Per què fan el que fan? Qui es beneficia d'una cultura que adora la mort; no només la mort dels seus enemics, sinó la de les persones que sacrifiquen per derrotar-los? La bèstia marina rebaixa aquest material temàtic pesat amb un to lúdic i una acció emocionant i ben dissenyada. No és la millor pel·lícula d'animació de Netflix de l'any (això seria Guillem del Toro's Pinocchio ), però és un segon lloc fort.
Tres mil anys d'enyorança (dir. George Miller) El director de la millor pel·lícula d'acció d'aquest segle, Mad Max: Fury Road , ha tornat aquest any amb una fantasia adulta colorida, imaginativa i desgarradora, i pràcticament ningú l'ha anat a veure als cinemes. Tilda Swinton i Idris Elba protagonitzen una acadèmica divorciada i la djinn enamorada que ella allibera accidentalment de segles de captivitat, respectivament. L'estudiós està massa familiaritzat amb les històries d'advertència sobre els desitjos que han anat malament com per arriscar-se a satisfer-se, de manera que el djinn li regala la història de la seva vida i com es va convertir en presoner d'amor tres vegades en tants mil·lennis. Mentre que la part de la pel·lícula de Swinton i Elba es desenvolupa principalment en una habitació d'hotel turc, les històries del djinn es desenvolupen com quadres vius, un llibre d'imatges en moviment sobre l'amor, la luxúria i la solitud. Visualment ric i temàticament dens, Tres mil anys d'enyorança muses sobre el romanç i la possessió, així com la mort lenta de la mitologia i el folklore a mans de la ciència i el capitalisme. També compta amb la millor partitura original de l'any, un gir sorprenentment romàntic i líric de Tom 'Junkie XL' Holkenborg. Tres mil anys d'enyorança encara no ha aterrat a un servei de streaming, però al ser un llançament de MGM, probablement acabarà a Amazon Prime l'any que ve.
