Lady Gaga és intèrpret o artista de performance? (Getty Images) El nom de l’exposició ho diu tot: David Bowie, artista. La propera retrospectiva del Museum of Arts and Design té la intenció de demostrar com l’obra del senyor Bowie s’ha convertit en el plànol dels artistes contemporanis que treballen en la performance.
Què significa per a un artista de gravació contemporani treballar en la performance? Penseu en una estrella que ha absorbit les lliçons del senyor Bowie sobre vestits i música d’aventura: Lady Gaga va descriure la seva aparició com a convidada a Gossip Girl el 2009 com un veritable cop d’estat per a mi com a artista d’espectacles. Ha merescut l’elogi de l’artista de performance Marina Abramovic, que va dir a un periodista que l’agraeixo molt. També s’ha guanyat les crítiques del comissari del MoMA, Klaus Biesenbach, que segons els informes va informar a Lady Gaga que no era una artista de performance, citant a Susan Sontag per dir-li a l’estrella del pop: “Tot el que tenim és la nostra opinió.
Si creieu que Lady Gaga és un ús flagrant del terme, no us fixeu en l’actor James Franco, que va fer referència al seu concert de la telenovel·la General Hospital com a art de performance, explicant-ho en un Wall Street Journal una peça que va comprovar el nom de la senyora Abramovic i l’autoflagelador Chris Burden.
Després hi ha Daphne Guinness. Potser no és cap artista de la galeria, però la vigília de la gala anual de l’institut de vestuari del Metropolitan Museum of Art al maig, en honor de l’exposició del difunt dissenyador de moda Alexander McQueen, Barney va demanar a l’hereva de la cervesa que es vestís per a l’esdeveniment. finestres. [M] e com a art de performance! La senyora Guinness va cantar a Vogue.com. Es plantejava la pregunta: la senyora Guinness era l'art o la roba del senyor McQueen —que també va transformar Lady Gaga de princesa del centre a la reina de l'avantguarda en el videoclip de Bad Romance— estava interpretant?
És aquest l’autèntic llegat del senyor Bowie: l’arrossegament del terme art de la performance a la cultura? El seu ús per incloure qualsevol actuació d’un aspirant a artista? Per a què va sagnar Burden mentre va ser crucificat per una Volkswagen el 1974, quan Lady Gaga va poder reclamar el seu mantell amb un vestit fet de bistec en una cerimònia de lliurament dels premis MTV?
Pensaria que Lady Gaga és art escènic, va dir Biesenbach, i crec que Marina Abramovic és art de performance. Hi ha una diferència. Si hi ha una narració, és art escènic; si és un objecte, és art de performance. És per a mi una distinció clara. (Tot i així, la distinció es torna més enfangada, tenint en compte que els artistes de la interpretació s’han dedicat a actuar; la senyora Abramovic, per exemple, presenta un musical sobre la seva vida al Festival Internacional de Manchester d’aquest any).
La visió del senyor Biesenbach es fa ressò de l’artista Liz Magic Laser, que recentment va representar una peça de representació a Times Square en què sis actors es perseguien les escales per tornar a representar el cinema clàssic. No són artistes de performance, va dir la Sra. Magic Laser de Lady Gaga et al. No té a veure amb el valor intrínsec de les seves actuacions: es tracta de context i públic objectiu. Un concert de Lady Gaga ... no està aclamant al públic del món de l'art. L’èxit de Lady Gaga gairebé no depèn d’arraconar la gent de l’art: guanya diners venent àlbums. Lady Gaga està ben equipada per entrar al món de l’art si així ho ha escollit; això requereix dirigir la seva actuació a llocs físics i converses socials i teòriques, va dir la Sra. Magic Laser.
Però no ho fa ja? El 2009, Gaga va actuar al Museu d’Art Contemporani de Los Angeles, copejant amb un piano personalitzat de Damien Hirst amb un barret dissenyat per Frank Gehry; tot l’espectacle va ser coordinat per Francesco Vezzoli, un artista l’altre treball del qual inclou vídeos plens de celebritats. Si el senyor Vezzoli és artista, per què no és el seu col·laborador?
Crec que l’art de performance sembla més desitjable perquè el que hi ha en un museu dura per a l’eternitat, mentre que l’art escènic és molt sensible al temps i pot ser que sigui per a una temporada determinada, va dir Biesenbach. Només amb ser presentada a MoCA, Lady Gaga potser va aconseguir un tros del cànon, cosa més difícil d’aconseguir per a un artista jove que un single d’èxit per a una cantant. No sé si Lady Gaga és eterna, però quan un museu adquireix alguna cosa i la mostra, ha de ser veritat i bellesa, però per sempre.
MoMA va arribar als titulars el 2009 quan va adquirir la seva primera peça d’art d’interpretació en directe, Tino Sehgal’s Petó (2003). Després hi va haver l’èxit de MoMA de l’any passat L’artista és present, durant el qual la senyora Abramovic va seure immòbil, mirant fixament un assistent a la vegada. Entre els assistents hi havia Marisa Tomei, Kim Cattrall de Sex and the City i, naturalment, el senyor Franco. Era una mena de xerrada del poble o xerrada del país; fins i tot quan vaig viatjar, la gent ho va esmentar, va dir el senyor Biesenbach. Sens dubte, el va fer més corrent. Perquè ningú va qüestionar que fos al MoMA. És un canvi del discurs.
Preguntada sobre l'art de la performance en comparació amb altres tipus d'actuacions, va dir RoseLee Goldberg, fundadora de la biennal Performa L’Observador , Ser artista és estar aïllat, treballar d’una manera original i altament experimental. L’artista poques vegades sap cap a on va, fins que no hi arriba.
Però tingueu en compte els vestits de Lady Gaga. Si no són art, són ... una cosa a part del típic uniforme de pop-star. Quan observeu els seus vestits, va dir Leslie Tonkonow, el galerista que treballa amb artistes com Laurel Nakadate, hi ha una influència de la història real, fins i tot que es remunta a principis del segle XX. Sens dubte, és conscient de la història de l’art de la performance: hi influeix i la incorpora al seu acte. La Sra. Tonkonow va citar l'obra de mitjans de la dècada de 1970 de Pat Oleszko, el vestit de dotzenes de pits inflables i de mugrons vermells que Lady Gaga va reapropiar com a vestit de cos a mida per a un recent Harper’s Bazaar la difusió de la moda. (Altres exemples poden incloure l'obra de Carolee Schneemann, de qui Alegria de la carn Dit això, no la consideraria necessàriament una artista de performance, va indicar la Sra. Tonkonow, però definitivament incorpora la performance com a forma d’art.
Ho va dir Andrey Bartenev, un artista rus d’interpretació amb un vestit de grans dimensions que sembla una mica gagàvia L’Observador que l'art de la performance es basa en noves idees visuals, nova tecnologia, nova composició, tot nou. Ho fa tot fresc i aquesta frescor el va fer interessant per a la cultura pop. La cultura pop vol fer-ho tot fresc i promoure un futur feliç. Els que prefereixen les representacions de Born This Way a l’art de la performance i, per tant, no agafen el xiulet de gos Carolee Schneemann al vestit de carn de Lady Gaga, encara poden apreciar-lo com una instal·lació trencadora, si no art. És fantàstica com a exemple de com els bojos han d’utilitzar idees d’altres bojos, va dir Bartenev.
Prou just. Però és una artista de performance? L'art de la performance ha destruït la bretxa entre l'escenari i el públic, va dir Bartenev.
Potser no és tan descabellat suggerir que avui en dia tots podríem pensar en nosaltres mateixos com a artistes de la performance. Vivim en un moment en què tothom actualitza el temps al vostre iPhone, la vostra vida a Facebook, va dir Biesenbach. Crec que aclareix que les coses estan en un flux constant i que l’art de la performance, el més sorprenent amb la Marina asseguda a l’atri, va ser una actualització constant. Era una clara expressió del temps, que sembla una mena de tendència daurada del nostre temps.
La Sra. Goldberg té una visió menys optimista de l'ús i l'abús del terme art de la performance per part dels mitjans de comunicació populars. El terme atrapa i els mitjans de comunicació tendeixen a utilitzar-lo per a tot allò que és excessiu o poc convencional. Un polític plora en públic i els mitjans de comunicació declaren: oh, això és art de performance. Ha passat a formar part de la terminologia quotidiana.
La nova omnipresència de l’art de la performance en la cultura pot generar art de performance més real, així com una gran quantitat d’art de la varietat ersatz. Del recent programa de la senyora Abramovic, va dir Biesenbach, crec que tindrà un impacte en les següents generacions, oi? Veig molts artistes que jugaven amb l’escultura i la fotografia; realment es permeten fer una peça que no està relacionada amb objectes. Quan vaig veure a Terence Koh a Mary Boone, vaig pensar que això és realment un alliberament, gràcies a Marina, que un gran artista faci un espectacle en una gran galeria sense produir ni un objecte. Koh va aparèixer amb Lady Gaga en una actuació del 2010, titulada GAGAKOH! , en un club japonès.
Sembla que el senyor Biesenbach prefereix discutir sobre l’art de la galeria i no està sol. La bretxa entre l’artista i el públic, si s’amaga, continua intacta. Però la feina dels artistes passats està minvada pels darrers aspirants a practicants de la forma? De referències a l'art de performance realitzades per intèrprets populars com Lady Gaga, va dir la Sra. Goldberg L’Observador : És una referència i una inspiració segur. Es tracta bàsicament d’una obra popularitzadora que es fa en un context molt diferent.
ddaddario@observer.com :: @DPD_
