Príncep.YouTube
És difícil viure en un món sense Prince.
El 21 d’abril fa un any que Prince va ser trobat mort en un ascensor dins de la seva finca de Paisley Park, víctima d’una sobredosi de fentanil, un poderós medicament contra el dolor que utilitzava per auto-medicar-se.
Però, en lloc de commemorar un dia tan fosc de la història de la música, la manera adequada de recordar el llegat d’un veritable mag de la música pop és celebrar el 30è aniversari de la seva obra mestra més gran, Signa 'O' The Times .
Llançat el 30 de març de 1987, el doble LP va marcar una nova direcció creativa per al guitarrista, un home que sentia que no li quedava res per demostrar al món principal després de l’èxit massiu de 1984 Pluja porpra .
M'agrada Pluja, Prince va girar l'alliberament de Signe ‘O’ The Times en un esdeveniment multimèdia, comprometent no només un àlbum sinó una pel·lícula com a pou: un híbrid pel·lícula de concerts / viatge de fantasia que per algun motiu roman fora del mercat.
Moltes de les cançons que apareixen a Signe es pot remuntar a una col·lecció de llargmetratges descartats que Prince va gravar i va saltar, inclosos els favorits dels fans més incondicionals com Fàbrica de somnis , Camille i l'original Bola de vidre- àlbums que suposadament formen part de la gran campanya de reedició que la propietat de Purple One intenta reunir.
Les cançons podrien haver estat previstes inicialment com a entitats diferents i separades, però en el context de Signe ‘O’ The Times proporcionen una forta fusió de jazz suau, funk esquelètic i la sensibilitat melòdica del moviment Paisley Pop. Com suggereix la llegenda urbana, aquí va ser on va obtenir el nom de la seva discogràfica i estudi compost a la seva estimada Minneapolis (demostrat en melodies com Starfish and Coffee).
De moltes maneres, Signe ‘O’ The Times és l'àlbum Prince per excel·lència; el disc personifica tota la màgia de què eren capaços Prince i el seu estudi de Paisley Park. Elaborat amb l'ajut de tecnologia d'última generació del període com el Linn LM-1 i el Fairlight CMI, dos dels components més destacats del so distintiu dels anys 80, juntament amb un nou aventurer company de formació en saxofonista Eric Leeds, en els 30 anys posteriors al seu llançament, Signe ‘O’ The Times ha evolucionat fins a ser molt més que un àlbum. No és només una col·lecció de cançons, sinó una revolució cultural.
Signa 'O' The Times va inspirar a tothom, des de Nina Simone, que va cobrir el seu títol, fins a Miles Davis, que va venir a Paisley Park aquell any per a un concert de Cap d’Any.
És un àlbum que va inaugurar una època daurada de creativitat per a Prince, un període que va continuar amb el clàssic del hard-funk de 1988 The Black Album, L’explosió de doble canó del 1989 Lovesexy i la banda sonora de Tim Burton’s Batman i els anys 90 Pont de Graffiti (el LP, no la pel·lícula, per desgràcia), per no parlar del gran èxit de Sinead O'Connor, Nothing Compares 2 U.
És un àlbum el llegat perdurable del qual continua empenyent els límits del R&B i del pop fins avui, a través dels sons de Solange Knowles, Frank Ocean i The Weeknd.
En honor al 30è aniversari de Signa 'O' The Times , hem parlat amb un ampli espectre de fabricants de música sobre l'impacte de Prince and Signa 'O' The Times sobre el seu art i els seus cors. Què vam descobrir? No hi ha cap sorpresa aquí: ha donat forma a la idea de com pensarem sobre la música pop per sempre.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=u-aKcxxE5lg&w=560&h=315]
Calvin Johnson, Dub Narcotic Sound System / Beat Happening / K Records
Príncep. Una ànima enigmàtica. Signa 'O' The Times. Quin disc de skank. Cap dels fets exposats a la Viquipèdia em va ser conegut el 1987: els tres àlbums en un, el triple disc a un doble, l’ús de sons genèrics al sampler Fairlight CMI (m’encanta aquesta idea).
La impressió era: Prince es dirigia cap a una sòlida acceptació generalitzada, Cercavila sent una oferta particularment estricta (per a Prince). De sobte Signa 'O' The Times era pesat. Va ser funky. Estrany. Deixant que el costat brut es vagi elèctric. Prince no es deixa retenir pel gust o les expectatives populars. Bandera estranya enlairada. Fudge, sí. I pots ballar-hi.
S Escales pirals , també conegut com Scott Kannberg, Paviment , Preston School of Industry
Signa 'O' The Times no és només el meu àlbum favorit de Prince, sinó probablement un dels meus àlbums preferits de tots els temps. Ho sé, estrany oi? Bé, no és tan estrany. Treballava en una botiga de discos [The Record Factory] a Stockton, Califòrnia, cap al 84 aproximadament. Bàsicament, tot era vinil, els CD eren una cosa nova. Les persones que hi treballaven eren totes més grans que jo i sempre tocaven el que els agradava. Hi havia el típic noi de Springsteen-Elvis Costello que era el gerent, però tots els empleats es dedicaven a coses noves. I un dels oficinistes era Prince.
Jo estava interessat en els reemplaçaments, Echo and the Bunnymen, de manera que Prince era molt estrany per a mi en aquell moment. Crec que hi havia al voltant del Pluja porpra temps. No em va agradar molt aquesta merda, tan pop, però el següent disc va ser una mena de psicodèlic i amb un so dels Beatles. I estava prenent LSD per primera vegada, així que ho vaig cavar. I després el següent, Cercavila . Això va ser rad! I després hi va haver un disc negre estrany, que fins i tot el cap de l’oficina interpretaria.
Quan Signa 'O' The Times va sortir, em vaig enganxar instantàniament. Totes les cançons eren tan modernes i molt abans del seu temps. Una mena de soul però també arrelada als Beatles i al jazz. Però bàsicament només cançons fantàstiques. I estrany.
La forma en què Prince els cantava era una merda i confiança. I l’art gràfic de l’àlbum era atractiu i estrany. I és un disc doble! Tinc algunes de les 7 polzades d’aquest disc. Les cares B també són fantàstiques. Vaig tenir la sort de veure’l en aquesta gira! Jo també estava a LSD, crec! Mai he estat igual des de llavors. 
Príncep.YouTube
Yuzima Philip
Signa 'O' The Times era Prince a la part superior. Crec que els seus discos abans eren discos experimentals i pop de primer nivell, però Signe va ser el registre que va demostrar que prestava atenció a la serietat del món i ho reflectia en el so i l’estat d’ànim —que la vida no era només una festa—, parlava del VIH i de la bomba àtom. Amb Prince, la gent va venir a la festa, però igual que intento fer amb la meva música, encara es pot tractar de problemes i la gent ho pot apreciar d’una manera divertida. Dit això, la música en general en aquella època començava a tocar un període industrial, fins aleshores Vigileu el bebè per U2.
Aquest és un període que encara influeix de manera important en la meva música. Jo solia imaginar-me com a príncep quan era petit. Vaig pensar que no podia ser més fresc que Pluja porpra. M’encantava el dramàtic espectacle androgí de tot plegat. Però endavant Signa 'O' The Times , va empènyer els sons que feia servir, més del que feia en els discos anteriors. Es pot sentir com comença a utilitzar textures sonores contrastades, on abans eren majoritàriament homogènies, gairebé calibrades per obtenir el màxim plaer.
Però endavant Signa 'O' The Times gairebé es veu que sentia que havia d’anar més enllà i experimentar amb les expectatives de so que la gent té quan escolta música. Ho va fer fins a cert punt, obrint el camí a altres artistes com jo. També crec que Prince amb les bateries va mostrar com es podia fer música rock autèntica amb ordinadors, que és la manera en què m’enfoco a la música rock. Ho creieu o no, algunes persones encara no ho entenen! No cal que us deixeu atrapats per opinions estretes sobre què és la música autèntica, que també reflecteix l’enfocament creixent de la música moderna, avui en dia!
Ron Pope
Per començar, ho diria Signa 'O' The Times és un disc tan important perquè mostra moltes de les facetes de l’artística de Prince al llarg de les quatre cares del vinil. És com una retrospectiva professional, excepte que es tracta d’un disc i prové de l’esplendor de la seva carrera en un moment en què ell mateix publicava almenys un àlbum a l’any i enregistrava moltes altres coses que no publicava. escrivint èxits per a altres artistes.
T'agrada el deixeble de Hendrix, que fa rock amb el rock dur? Tria les seves taques i apareix. Què tal el virtuós del pop, escopint ganxos com el 1984 o el 1999, si us plau? Aquest noi també hi és. El tema Sign o ’The Times en si és aquesta obra mestra socialment conscient i divertida que va acabar per tota la ràdio en un moment en què la tarifa ultralleugera com Walk Like An Egyptian era la cançó més gran del món.
Prince va crear discos d’èxit que no sonaven als de tots. Absolutament, cançons fonamentalment diferents, com ara Slow Love i Hot Thing, tornen de nou en esquena al mateix disc. No només semblen discos diferents; semblen diferents artistes. Està llançant ritmes de sacsejades de cul (Housequake) al mateix disc que té el que sembla, per a les meves orelles, una cançó de gospel (Forever In My Life).
Més tard, en aquest mateix disc, xiuxiueja: No hem de fer l’amor per tenir un orgasme. Prince era el flautista dels marginats; el gènere, la sexualitat i el gènere eren elàstics en el seu univers i tota mena d’altres es van trobar atrets per ell i inspirats en el seu art dinàmic i en constant evolució. Camille és el Ziggy Stardust dels anys 80. Podia cantar com una noia i interpretar el personatge d’una, alhora que feia que totes les dones del món volguessin llançar-se al llit.
Vaig venir pels èxits i em vaig quedar per la virtuosa música. Sóc guitarrista abans que res; quan comença a triturar un moment a I Could Never Take The Place Of Your Man, això és per a mi com un gat gat. Incorpora coses absolutament del seu temps, com els ritmes del LM-1, però ho porta a l’espai i se sent com el futur. Si la roba bruta de Don Henley feia servir aquesta bateria per fabricar alguna cosa que es fes amb la Terra, Prince es disputava a ser l’emperador de Venus.
I després hi ha un enregistrament de rock de garatge directe (The Cross)? Em rendeixo. És un monstre; potser Robert Christgau o algú així pot explicar Prince sense només aixecar les mans i dir EL MEU DÉU, però no sóc tan intel·ligent. M’estimo igual que tothom; això és tot el que puc dir.
Revisem 1999 Pròxim; enguany compleix 35 anys. Vaig a escoltar The Time’s Jungle Love immediatament seguit de The Bird ara. Minneapolis per sempre sempre. 
Príncep.Kristian Dowling / Getty Images per a Lotusflow3r.com
milers Mosley
Signa 'O' The Times va ser una obra mestra de la qual em vaig enamorar per primera vegada i vaig investigar completament quan estava a la universitat, una dècada després del seu llançament. El que més va destacar va ser la combinació de melodies memorables que van derivar de la veu principal a les veus de fons i que es van entrellaçar amb melodies de sintetitzador sense esforç. Acabat de començar la carrera de música clàssica, vaig veure clarament els paral·lelismes entre els seus arranjaments i els dels millors arranjadors del segle XX. Semblava com si pensés a produir música i melodia com si fossin dos amants en un laberint que es perseguien.
Hi ha tants èxits estimats en aquest àlbum, però líricament el meu favorit de cavall fosc és La balada de Dorothy Parker. Un capritxós homenatge a Parker, una malabarista de la taula rodona algonquina, coneguda pel seu humor cap per avall, i a Joni Mitchell, una de les meves influències principals. Sempre estic enamorat de la brillantor lúdica demostrada a la lletra modificada quan Prince canta: Ajuda’m, crec que estic caient. brrring , va sonar el telèfon.
És clar que el príncep totpoderós va entendre realment que les cançons es podien crear com a obres de teatre, amb personatges i trames, xerrades i trencaments, i en aquesta mesura, era el nostre Shakespeare.
Andrew Hall, Dude York
Jo no havia nascut en aquell moment Signa 'O' The Times va sortir, però puc dir que va ser el que em va portar al seu univers més enllà de veure i escoltar Pluja porpra per primera vegada.
Durant molt de temps, vaig admirar Prince: la seva ambició, la seva producció, la seva empenta i la seva inquietud increïble, però encara no ho vaig aconseguir.
I Could Never Take The Place of Your Man, la segona millor cançó de power-pop mai escrita (després de When You Were Mine, que diu efectivament tot el que fa tot el catàleg de Stiff Records i molt més en uns tres minuts), va ser el que va despertar el meu interès en tot.
Sé que és un Ment bruta- cançó de l’era, i queda molt significativa Signe , però encarna tot el que estimo de Prince: el seu joc virtuós, la seva desarmant falta de perfeccionisme, tanta personalitat, la forma en què sona com ningú i ningú no podria semblar mai Prince.
Afirmo que Prince va ser el millor compositor de power-pop de la seva època per la força d’aquestes dues cançons, cosa que va fer que tota la resta fes clic a la meva posició per primera vegada i n’estic agraït per sempre.
Marisa Prietto, Idols de cera
Un cop ocasionat fins i tot per pensar què dir sobre Prince, la meva ment es va tancar en un pànic mortal. Què fa un? dir sobre Prince? No té cap sentit sobre el seu virtuosisme musical ni la seva longevitat històrica que algú amb un vocabulari millor o una connexió a Internet més ràpida no l’hagi fet. Puc dir-vos que probablement tenia quatre o cinc anys quan Signa 'O' The Times va sortir, però això tampoc no importa, perquè una construcció lineal del temps mai s’ha aplicat a Prince l’artista ni a la seva obra.
Tot el que sé és que, en algun lloc dels darrers 30 anys, vaig recórrer la cadena evolutiva biològica des de la infància fins a la dona-bèstia amb les lletres de U Got the Look enganxades al cap, i no podia estar més agraït.
Richie vomita
Signa 'O' The Times va ser el disc que realment em va portar a Prince, principalment per la seva diversitat. Realment era un disc artístic realment creatiu que no encaixava en cap gènere. No es tractava de ser una estrella del pop en aquell disc, sinó realment de ser transparent com a escriptor, músic i artista.
Ben Wendel
Vaig tenir la sort de jugar amb Prince al Espectacle d’aquesta nit a mitjans dels anys 2000. En aquest moment tenia uns trenta anys i havia escoltat la majoria dels primers àlbums de Prince i, per descomptat, era un gran fanàtic com la majoria de músics. Encara no era adolescent quan Signa 'O' The Times va sortir, així que la meva corba d'aprenentatge amb Prince va arribar més tard. De totes maneres, recordo clarament l’assaig per al Espectacle d’aquesta nit rendiment.
A més de la seva banda normal, havia demanat un quintet de fusta i volia que l’escenari tingués l’aspecte d’un club de jazz. El director musical havia creat un arranjament de vent de fusta que era complex i harmònicament avançat; flotava sobre seccions de la cançó de maneres realment fresques i inesperades.
Després que Prince l’escoltés una sola vegada a l’assaig, es va canviar i va canviar seccions de l’arranjament a altres parts de la cançó (parts on no es pretenia que fos) i, miraculosament, va sonar encara més increïble.
Prince sempre va ser conegut com a músic del músic; a més de ser un gran instrumentista, compositor, etc., assistir a aquest moment va confirmar realment l’increïble que eren les seves orelles i la seva ment conceptual. És un record que sempre estimaré. En una nota secundària, tot i que només era un assaig, Prince es vestia impecablement, com si fos el concert. No ho oblidaré mai. 
Príncep.Jonathan Daniel / Getty Images
Cait Brennan
Jo tenia 10 anys el 1980 quan vaig veure Prince al Especial mitjanit . Tot al respecte va canviar la meva vida i em va posar en un camí que he seguit des de llavors. La crua sexualitat, la indiferència total a les normes de gènere i la pura alegria i audàcia de I Wanna Be Your Lover i Why You Wanna Treat Me So Bad em van emborratxar tant amb amor que em va fer girar el cap, i mai m’he sobrat.
Per a un jove trans en un parc de remolcs al bell mig del desert d’Arizona, aquest va ser un alliberament musical i espiritual de primer ordre, i em va donar esperança i la creença que hi havia possibilitats més enllà de tot el que mai m’hagués imaginat. .
El més seductor de tots, però, va ser l’afirmació —legida amb un toc d’incredulitat i enveja pels hostes grisos del programa, el Dr. Hook—, que Prince havia escrit, produït i interpretat tot ell mateix. I es va fer fotos de si mateix fent-ho per demostrar-ho. Qui era aquest bonic maniàtic? I com podria créixer per ser exactament igual que ell?
Per descomptat, ningú no podia ser príncep sinó príncep.
Signa 'O' The Times en molts sentits, em sembla l’últim assoliment de Prince, però també el punt en què el gran pes i la velocitat del seu propi geni es van convertir en gairebé massa per a ell. Era tan prolífic i, en aquest moment, el seu flux de treball es perfeccionava i dominava de manera tan impecable que no hi havia res que l’alentís. Qualsevol cosa que pogués pensar, qualsevol impuls creatiu que li arribés, el podia gaudir instantàniament i crear a una velocitat sorprenent.
Per contra, el ritme al qual un monstre d’entreteniment com Warner Bros. podia alliberar aquest material, filtrat com a melassa a través de departaments rere departaments, des d’A&R fins a l’art, fins al màrqueting fins a la distribució, i inclòs en calendaris juntament amb les seves puntuacions d’altres artistes competidors, era agonitzant glacial.
L’any-més caldria que Warner Bros. preparés un àlbum de Prince per al mercat, en podria gravar sis, vuit, 10, qui sap. Devia ser intensament frustrant per a ell. Ho va provar tot: altres artistes, alter egos, qualsevol cosa per trobar una altra sortida per a aquesta energia i aquesta música. D’alguna manera és irònic i una mica trist que mai no va passar realment a l’era d’Internet; deixar caure mixtapes i àlbums inesperats en plena nit a la seva voluntat sembla una sortida perfecta per a ell.
Però no hi va haver oportunitats d’aquest tipus el 1986-87, ja que va crear una música cada vegada més gran i visions cada cop més grans sobre com portar aquesta música al món, cadascuna de les quals té la seva pròpia legitimitat. Fàbrica de somnis amb La revolució, evolucionant cap a l'original Bola de vidre , fins i tot vols salvatges de fantasia com el trencament de gènere i gènere Camille registre. És realment una explosió de brillantor creativa increïblement gran i, possiblement, inigualable, i va ser molt més del que fins i tot Warner podria començar a fer front.
Segons la meva comprensió, es van comprometre i Warner el va fer acabar amb un doble àlbum. Signa 'O' The Times segur que no se sent cap mena de compromís, però. És com el seu propi àlbum d’èxits més grans, un viatge alliberador i alliberador a través d’estils i sons diversos que ningú més no podia acostar-se, psic, soul, pop, rock, funk, electrònica, gospel, a ell no li importava. No es veia res més que la seva pròpia musa i estava completament sense afectació ni pretensions. Aquí no hi ha neurosi, no cal estimar-se ni agradar a ningú ni guanyar un milió de dòlars. Es tracta de les cançons.
Vaig deixar l’escola i el vaig comprar el dia que va sortir, vaig córrer cap a casa i el vaig tirar al tocadiscs. El tema principal és tan discret, ansiós, inquiet; hi ha una tranquil·litat, però no és relaxació, sinó tensió; aquí passa alguna cosa, el que no està exactament clar, intentaré mantenir el cap baix i donar un sentit als dies insensibles. Alguns diuen que un home no és feliç de debò, fins que l’home no mor realment. 
Príncep.BERTRAND GUAY / AFP / Getty Images
Aquest corrent d’ansietat amb els esdeveniments actuals és una línia transversal en tota l’obra de Prince (Controversy, Ronnie Talk To Russia 1999 només per citar-ne tres), però aquí és especialment palpable: no es tracta d’un tema de festa, és un home que no dormia bé i estava preocupat pel món i pel seu lloc. És allà dalt amb When Doves Cry com un dels seus singles més estranys i millors.
La redempció espera pel costat quatre, és clar; per molt que vagi, sempre portava aquesta fe a la butxaca del darrere i crec que li donava una base i un cert confort. Per a mi, el costat tres —U Got The Look, If I Was Your Girlfriend, Strange Relationship and I Could Never Take The Place of Your Man— era i és gairebé el costat de l'àlbum més perfecte mai establert. Quan va acabar, en lloc de girar al costat quatre, vaig començar de nou el costat tres. Com cinc vegades. És tan bo. Faig un petit crit al descans a U Got The Look on Stack Overflow, una cançó del meu propi disc Tercer (Omnivore Recordings, 21 d’abril), en honor a la potència d’aquest costat Signe ha estat a la meva vida i la meva música.
La seva aventura és tan sexy. Zero fidelitats al gènere o qualsevol altra cosa. En tornar-lo a escoltar, us recorda el nínxol i l’avorriment de tants artistes que han esdevingut tants artistes en els darrers anys, carregant àlbums amb deu cançons petites i tedioses dins d’uns pocs límits preestablerts que no molestaran ningú ni sacsejaran res. massa. Prince va demostrar que si la gent pot identificar i etiquetar el gènere del vostre disc o de la vostra música, ho feu malament. Això és una cosa que m’agrada pensar que he après d’ell i he encertat.
Hi ha aspectes dels sons Fairlight i Linn que potser sonen una mica datats a les nostres oïdes, només perquè es van tornar tan omnipresents en projectes molt menys imaginatius al voltant i després SOTT va sortir. Però crec que per a Prince no hi havia res més emocionant que tenir nous colors a la caixa de pintura, i quan va sortir el disc va sonar sense esforç modern.
Prince ha caigut una mica en el clàssic panteó del rock a causa de les seves habilitats de guitarra calenta, sobretot pel seu treball més conegut, però els seus instints experimentals i el seu desig de mantenir el seu so expandint-se a noves zones sempre hi eren. No seria colombó i ai del ximple que insistia en que necessitava tocar més guitarra o servir Purple Rain II: The Rainening. Potser això és el que Signa 'O' The Times és millor, no només una declaració del seu abast il·limitat, sinó un repudi de qualsevol persona de l’etiqueta o d’una altra manera que cregués que sabia qui era o què hauria de fer després. Signa 'O' The Times demostra que podia fer qualsevol cosa (qualsevol estil, a voluntat) i fer-ho millor que ningú viu.
La pel·lícula realment fa l'impossible no només captant l'eclecticisme del disc, sinó afegint-hi. Si calgués un recordatori del carisma de l’home i de les costelles d’actuació, no busqui més: els petits segments de la història vinculats són realment convincents i s’eleven d’aquesta manera per sobre de qualsevol mera pel·lícula de concert; com tant del que va fer, la pel·lícula resisteix fortament la classificació. Vaig tenir la sort d’agafar el VHS quan va sortir i he aconseguit, amb prou feines, no gastar-lo (gràcies, youtube)! M'encanta especialment el segment de Charlie Parker, donant l'oportunitat que la banda brilli tot sol.
Tenia molt més a donar i va fer anys i anys de música vital fins al final, però gairebé no pots deixar de veure-ho Signa 'O' The Times com no només el pic, sinó gairebé el començament del final de la seva època clàssica de Warner Bros. D’alguna manera, i això és una bogeria per a mi, en aquella època es considerava que no s’havia venut prou i les coses es posaven cada vegada més controvertides; Crec que Prince ja havia començat a sentir-se amb menys respecte, i això no es prestava a una relació creativa positiva. Però res d’això va importar.
Res no el podia tocar. Espero que ho sabés. I espero que sabés fins a quin punt la seva música sosté els que escoltem. Ha continuat sense nosaltres, però gràcies Signa 'O' The Times mai haurem de continuar sense ell. Aquesta part d’ell sempre estarà amb nosaltres i n’estic agraït. 
Príncep.Jonathan Daniel / Getty Images
Jeremy Pearson i Gregory Pearson, Thrillers
Jeremy: Amb l'èxit de Purple Rain, La volta al món en un dia i Parade, crec que Prince va ser capaç de veure el món amb una visió més àmplia i totalment abracadora. Afegiu l’auge de les noves tecnologies com Fairlight CMI i Linn LM-1; va ser capaç d’experimentar amb noves sonores tot incorporant instrumentació en viu.
Gregori: Signa 'O' The Times va ser un àlbum màgic per a Prince, crec que va ser un dels seus àlbums més eclèctics i experimentals. Els barris urbans d'Amèrica es van esfondrar amb l'era Crack i l'àlbum es va publicar després de l'epidèmia de crack, que es va expressar al llarg de l'àlbum. Prince també va superar els límits del masclisme amb cançons com Si fos la teva nòvia.
Gregory: Estàvem totalment fixats en les imatges de Prince quan eren nens. Recordo que el meu cosí gran va esclatar la cinta de casset de Sign ‘O’ The Times al nostre boombox mentre estàvem asseguts allà i miràvem la portada del disc durant hores.
Jeremy: Sí! aquella portada del disc era clàssica. Va ser com si tots els seus pensaments es col·loquessin en un collage, que anava en paral·lel al gènere sonor fusionat de l'àlbum. Era com un caos organitzat. Només llançar-ho tot contra la paret.
Paul de juny
Jo era un nen quan Signa 'O' The Times va ser alliberat; els meus pares posseïen el doble LP, que em van transmetre fa uns anys, i que ara estimo. Recordo haver escoltat en diferents punts el tema principal juntament amb U Got The Look, Adore i If I Was Your Girlfriend a la ràdio. Una altra trobada amb Registra’t O ’The Times va ser l’escolta de la cançó principal en els títols inicials d’un curtmetratge filmat a Chicago a finals dels anys 80 titulat No oblideu Sherry, que es va centrar en l'epidèmia de sida a les comunitats negres de tot els EUA
Amb el pas dels anys, cançons com The Ballad Of Dorothy Parker —que, per a mi, és una de les millors obres d’art mai composades— i Play In The Sunshine van créixer immensament en mi. A La balada de Dorothy Parker, m’encanta com Prince utilitza subtilment els baixos elèctrics en contrapunt amb els sons del sintetitzador que l’envolten i amb diverses seqüències de bateria; tots aquests elements combinats per ajudar Prince a explicar la història. La simbiosi magistral de Prince de les lletres, l’arranjament instrumental i la forma de cançó per a cada composició individual em continua sorprenent cada vegada que escolto aquest disc.
Estic agraït per la por de Prince de combinar rock, clàssic, punk, funk, r & b i jazz per crear aquesta joia d’un àlbum; com Prince va combinar tants gèneres Registra’t O ’The Times ha estat una gran inspiració per escoltar música al meu cap: Play In The Sunshine i Hot Thing són dos exemples destacats d’aquesta combinació. El terratrèmol és i ha estat sempre per a mi un absolut absolut.
Kate Mattison, 79.5
Tinc records molt específics d’aquest àlbum. Signa 'O' The Times era un enfocament de producció de nivell següent. És estrany, bell, senzill, futurista i, per a mi, el seu enfocament de l’absurd de la vida era evident. Ho va mantenir real.
Abans de conèixer els sintetitzadors, la producció i qualsevol altra cosa que no fos tocar el piano, sabia que aquest disc tenia una màgia trituradora.
Les primeres alegries d’aquest disc em van arribar als èxits, U Got the Look, Strange Relationship i If I Was Your Girlfriend. Prince clàssic, ple de música pop amb llengua en contingut líric de galta, perfecte per escapar-se i escoltar-lo sol. El va fer sonar de nou tot i que era clarament ell.
Fa uns cinc anys, vaig recollir dues còpies usades en vinil. N’he donat un a un amic, l’altre està en rotació constant a casa meva. Tot i així. Darrerament, els dos temes que realment em pavimenten, The Cross, un tema d’evangeli, els relats dels problemes de la vida i un clàssic missatge d’esperança. Només una cançó preciosa. És una mica cursi, molt correcte. Vaig esclatar aquesta cançó tan fort. Molt. De vegades ploro una mica, pels que hem perdut.
El segon és Adore. Aquest tema m’ha sentit l’orella aquest darrer any, des de la mort de Prince. Canta repetidament al cor, Fins al final dels temps, en harmonies per capes. És tan senzill i té molt d’amor a la cançó. També té una estranya instrumentació nova (emocionant!) Per a aquella època, però clàssica i semblant a l’homenatge. Quan escolto aquest tema, m’imagino a Prince, vestit amb una bonica roba de color préssec (que és un altre dels favorits personals, ja que literalment duu préssec a la promoció i fotos de 12 polzades d’aquest disc) al seu estudi canalitzant Curtis Mayfield en aquesta pista. . Adore ha escrit Curtis a tot arreu. Des dels cops de trompa, fins al final estès, que no sembla acabar mai. La seva veu, com flota. No vull que acabi.
Espero que ho puguin fer junts, Curtis i Prince. Enyoro Prince. M’encanta aquest disc.
