Cèrcols.Daniel Topete El més habitual és que viure a Brooklyn et faci sentir cínic sobre el negoci de la música. Per a tots els vostres amics llançant-se a les trinxeres, reservant i promocionant els seus propis espectacles, fent concerts cada setmana a habitacions gairebé buides, sembla que hi ha una banda de nens molt més petits que surt del no-res, enganxant els cobejats llocs inicials per ascendir bandes i fer inútil tota la mòlta.
Així que quan una banda va trucar Cèrcols de Bloomington, Ind., s’obria per a Chicago Whitney l’any passat, en el seu ple espectacle de Baby’s All Right, amb les celles aixecades. Nom genial i monosil·làbic? Comprovar. Vibracions de dream-pop? Copia.
Llegendes pop-dream Slowdive publica avui el seu primer disc en 22 anys , i mai no hauria pogut predir que tota una generació trobaria el seu propi camí lo-fi per crear sons similars. Però els cèrcols són la prova que la composició i la química sòlides entre amics de sempre són suficients per situar-se per sobre de les simples afectacions de gènere i, al cap d’uns minuts, aquestes etiquetes de gènere aviat cauen de l’os.
Hoops també té avui un llançament que val la pena celebrar: el seu primer LP, Rutines - honrant els sons que els encanten mentre infonen la seva música amb un sentit audible d’urgència més enllà de les limitacions d’un tema de quatre.
El joc d'obertura de Hoops per a Whitney realment em va impressionar. Poques vegades sents que un grup soni tan completament format al principi del joc, ja en aquest segon o tercer àlbum amb calma després d’uns pocs EP curts i difusos.
Potser és el fet que han tocat tots junts, d’una forma o altra, des de l’escola secundària. Potser és el fet que realment treballen el cul, ja giren pel món abans que fins i tot no caigués el seu primer llargmetratge. Potser és el fet que tots els tres membres bàsics de la banda escriuen i tenen la mateixa veu en la composició de les cançons. Sigui com sigui, la banda ha guanyat el seu ràpid ascens i Rutines solidifica el seu lloc com un dels nous actes més prometedors que val la pena mantenir-se al dia.
The Braganca es va trobar amb els tipus bàsics de Hoops, Drew Auscherman, Kevin Krauter i Keagan Beresford, en la seva última visita a Brooklyn, quan tenien molt a dir sobre estils de vida obsolets del rockstar, el llançament del joc i la importància de tractar la vostra banda com una feina. trencant acudits i acabant les frases els uns als altres tot el temps.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=7wl1IAO56jM]
Has gravat el teu primer LP per a Possum gras no gaire lluny d’aquí a Greenpoint, oi?
Drew: Sí. Va ser estrany perquè la meitat estava gentrificada i la meitat la població polonesa. Tots els llocs on anàvem eren cellers o restaurants de propietat polonesa, gent que semblava que havien estat al barri durant molt de temps.
Kevin: Va ser fred, era agradable allunyar-se de les coses hiper-hipster.
Keagan: I també estàvem treballant amb Jarvis Taveniere, i ell coneix el seu camí, coneix els punts freds.
Ell de Boscos fama. El Llenyataire!
Drew: Sí. T'estimo, Jarvis.
És una mena d’aquest vincle entre bastidors entre tanta gran música. Edredó, John Andrews i The Yawns , EZTV, Vídua ... Jarvis els ha produït o dissenyat tots i, sense saber-ho, s'ha situat al cor d'aquesta comunitat de músics de tornada a la terra. Com se sent formar part d’això?
Kevin: Va ser molt divertit treballar amb Jarvis i realment diferent. La forma en què sempre hem treballat en el passat era molt diferent de només entrar a l’estudi i treballar amb tot aquest equipament que ni sabíem per on començar.
Drew: Crec que Jarvis va reconèixer que érem joves i que mai havíem fet aquest tipus de coses, així que va ser un bon guia, pacient amb nosaltres. Pensant-hi ara, no hauria volgut treballar amb ningú més. El disc va trigar molt i vam haver de tornar a fer moltes coses, però era la persona amb qui tenia aquesta experiència.
Kevin: Ens va empènyer molt i va prendre les regnes. Simplement ens mantindria en moviment quan ens deixéssim mandrosos o ens distreguéssim.
Keagan: Va ser fàcil embolicar-nos amb una cosa que volíem encertar, i seria ell qui escletxaria el fuet i digués: O.K., seguim endavant i hi tornem més endavant, merda així. 
Cèrcols.Daniel Topete
Heu portat algunes cançons antigues, una de Cinta 2 i un de Cinta 3 .
Drew: Vam dedicar molt de temps a esbrinar l’ordre i la seqüenciació de les cançons, assegurant-nos que la sensació de cada cançó tingués sentit anar rere l’altra.
Keagan: Aquelles eren les nostres cançons preferides. No teníem la sensació de fer-los justícia amb les cintes, perquè només es van fer en quatre pistes i es van publicar [en] [capacitats] realment limitades, posades a YouTube o el que fos.
Drew: On Top i All My Life són dues de les meves cançons preferides que hem tingut l’oportunitat d’interpretar. Simplement pensàvem que es mereixien un tracte millor que simplement estar en una pista de quatre. All My Life segueix sent una de les meves cançons preferides, i només volia tenir-ho en el nostre primer llançament adequat perquè n’estic orgullós.
Aquesta cançó em recorda en particular a la banda de Montreal TOPS .
Kevin: No ho dius? [Riu]
jo estimava Silly Kissers .
Drew: mai no els he escoltat! Sé que és Sean Savage i TOPS.
Kevin: He escoltat algunes cançons seves.
Coneixeu TOPS?
[Tot assenteix amb el cap]
Keagan: Són els nostres preferits.
Kevin: enorme influència.
Va dibuixar: Yuge !
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=euqA09OW0Uc]
El gènere dream-pop sembla tan omnipresent ara i tothom té el seu propi angle de com s’hi enfoca. Em sembla que teniu el mateix romanticisme gairebé francès-canadenc sobre la vostra música.
Kevin: Som força particulars, més encara sobre els sons que les cançons.
Drew: però, som autors de cançons.
Kevin: Ens agrada escriure cançons, però la producció és molt important.
Keagan: Escriure cançons és el més fàcil. És tan senzill simplement dissenyar una progressió d’acords i escriure un parell de melodies.
Drew: melodies descarades, lletres descarades.
Keagan: I després trobar lletres que funcionin per a això. La part realment dura són tots els espais intermedis. Feu que totes les vostres textures funcionin juntes. La producció és sens dubte la part més laboriosa.
Drew: Tenim molta atmosfera. Tiri cotització!
Tenim molta atmosfera. Tireu de pressupost! —Drew
Què d'aquest ambient atribuïu a Jarvis? Vull dir, que ja teníeu el vostre so abans, i sé que Drew va començar aquest projecte com una cosa més sorollosa i ambiental. Com era fins ara aquesta trajectòria?
Kevin: Sento que molta atmosfera que succeïa en aquest disc va sorgir durant el procés posterior de producció, quan vam tornar a casa i vam treballar a la major part del disc. Realment no em va semblar que tinguéssim els mitjans per fer-ho a l’estudi amb Jarvis, només perquè tenim una manera específica d’aconseguir aquells sons que volem.
Tens el teu propi procés com a banda?
Kevin: Sí.
Keagan: Però, dit això, Jarvis també tenia moltes idees per a indicacions de producció. Per a la cançó On Letting Go, la seva idea era gravar bateria en directe i després tastar el clip de bateria en viu, i després fer-ne una cançó. Per tant, sembla una mica mostrejat.
[bandcamp width = 100% height = 120 album = 2120121840 size = large bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 tracklist = false artwork = track petit = 2399505911]
Kevin: El mateix per a Worry, l’últim tema.
Keagan: O diria: Ei, per què no provem un dron de sintetitzador aquí mateix, i això seria el que fa l’atmosfera? Petites coses així, perquè escolta les cançons de manera diferent que nosaltres.
Drew: Sí, va ser sens dubte agradable, tenir-hi una oïda externa.
Vosaltres defugiu dels temes estàndard que la música de les roselles i els somnis cauen sobre la natura, les llargues passejades i les platges. En lloc d’això, gireu cap a l’interior i us feu una mica dolç. Hi ha alguna cosa a dir per a tres nois del nucli nord-americà disposats a patir una mica d’amor.
Kevin: descarat.
Drew: De vegades obtens una mica de vibració emo dels nostres discos.
Kevin: De vegades tenim una petita emo!
Keagan: No vull dir aquesta paraula, no hi posis!
Kevin: Sempre que ho retirem. 
Cèrcols.Daniel Topete
Ara les bandes apareixen del no-res i em molesta perquè veig grups treballadors sense els mitjans que han de mantenir-se a la zona. Però us vaig veure a tots l’any passat amb Whitney, i havíeu fet moltes gires abans que s’anunciés aquest LP de debut.
Kevin: Juguem junts durant molt de temps, així que tocar en directe és una cosa amb què sempre ens hem sentit més còmodes, crec. Fins i tot quan vam començar aquesta banda, estàvem tocant tots junts a l’escola secundària i a l’institut, després vam fer un descans quan vam anar a la universitat i vam començar a tocar junts de nou. Va ser realment natural, només perquè estem en la mateixa longitud d’ona de moltes maneres.
Com vas aconseguir aquesta mateixa longitud d'ona? Va ser un viatge, va ser amor a primera vista, van ser amigues de la universitat?
Drew: Tots vam anar a Amèrica del Sud i vam fer Ayahuasca junts ... no, no ho sé.
Kevin: Acabem de créixer en un entorn molt similar, tots vivíem a cinc quilòmetres de distància a Indianapolis, un barri suburbà, d’on som originaris.
Keagan: Tots també érem dolents en els esports, així que vam aprendre a tocar instruments.
Kevin: I tots tenim un sentit de l’humor similar, que s’estén bastant per darrere de la broma. Tenim aquest sentiment que volem seguir de moltes maneres.
Fins i tot en nom vostre, la gent pensa automàticament en el bàsquet, però en realitat és aquest cèrcol de jardí d’aquest hivernacle on heu treballat, Drew?
Drew: es diu Polytunnel. Voleu veure una foto? 
Un politúnel.WikiCommons
Segur! Això també parla del vostre sentit de l’humor, que esteu fotent una mica amb la gent.
Drew: M'encanta fotre amb la gent.
Hi ha un art i la música pop és el lloc perfecte per a això. Se suposa que la portada del disc vol dir alguna cosa, un cèrcol amb cor?
Keagan: Això és només una forma. El nostre amic que va fer l'obra il·lustrada només amb formes de xeroxes en diferents gradients de color.
Kevin: Es diu Jenna, és de Bloomington i durant molt de temps va fer un munt de volants i merda. Ara viu a Espanya.
Drew: M’agrada molt el seu art. Jo solia tocar en una banda amb ella.
Kevin: hi ha un bon artista a totes les ciutats. No cal que aneu a Nova York per trobar un artista novaiorquès que realitzi el vostre àlbum. Hi ha gent a Bloomington que és igual de bona, amb qui som amics, i que ens agradaria molt més que la nostra feina es desenvolupés.
Fer festa és passat de moda. —Kevin
Què heu après de les vostres primeres gires?
Kevin: La gent no sempre apareix! [Tots riuen]
Keagan: També vam aprendre a cuidar-nos una mica millor a la gira.
Kevin: No hi ha gran lliçó, no siguis un idiota.
Drew: Dorm una mica.
Kevin: Sí, dorm una mica, no feu festa massa. No és que ho fem mai realment.
Drew: menja tants bons aliments com puguis, aliments que no et destrossin l’estómac. Estic agraït que no siguem festers forts.
Kevin: Fer festa molt dur és a l’antiga.
Drew: Sí, rock and roll antic.
Keagan: No és ... divertit!
Drew: Sí, és dolent per a tu.
Les bandes solien fer gires per promocionar un disc, ara fan un disc per fer gires. I esteu a la carretera tant que no podeu fer que aquesta vida sigui sostenible. Les bandes també han de fer molt més ara. Heu d’estar almenys prou presents com per ajudar a promocionar la vostra pròpia merda, fins i tot amb un publicista. Mantingueu viva la vostra xarxa d’amics i comunitat, sigueu presents amb la gent i feu-los feliços.
Keagan: El tracto com una feina perquè ho faig és un treball. Saps? Viouslybviament, és molt més laxa que treballar un dia a dia, però si estàs en mal estat i fas un control de so de merda, faràs un espectacle de merda perquè no vas fer provisions per fer el bé.
Kevin: Sí, crec que això és una cosa de cadascun de nosaltres, i Mark i Jack, que viatgen amb nosaltres, en sabem bastant. Has de ser responsable de qualsevol manera que puguis ser, perquè t’ajudarà a tothom i t’ajudarà a la llarga. 
Cèrcols.Daniel Topete
Així que teniu aquests dos nois de gira, em pregunto què significa traduir les vostres cançons perquè puguin tocar-les.
Drew: És bastant fàcil. Jack, el nostre guitarrista de gira, és el meu company d’habitació. I toco la bateria a la seva banda, de manera que ja és bastant fàcil. Solíem practicar a casa meva, i ell sap com són les cançons. Mark acaba de començar a fer gires amb nosaltres fa un mes, SXSW va ser la seva primera gira amb nosaltres.
Vosaltres vàreu fer la mòlta de vuit espectacles al dia?
Kevin: Nou espectacles tota la setmana!
Drew: Així que no va ser terrible.
Kevin: Hi va haver dos dies en què teníem tres programes al dia i estaven força bojos.
Les bandes s’entusiasmen bastant amb jugar a SXSW fins que realment no passen per ell.
Keagan: Sí, tots els grups amb els quals parlàvem eren com si, sí, tocaven molts espectacles i no valia la pena. Va ser realment estressant. Logísticament, aquesta merda és una merda. Però vam conèixer molta gent divertida, ens vam fer amics d’alguns músics que no havíem conegut abans.
Kevin: Aquesta és la part més divertida. I teníem un Airbnb amb una graella i un jardí fresc. Així que vam sortir a la brasa, vam jugar molt a futbol. Només tenim un futbol que tirem per aquí. Simplement jugueu al llançament.
Molt més punk que disparar al bany Stubbs. Breakin ’les regles aquesta vegada.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=SjDHqdcvv-A]
Kevin: hi ha un llenguatge similar. Molts dels nostres amics de les bandes de punk són gent divertida i no s’ho prenen massa seriosament. Perquè quan la gent punk es pren el punk massa seriosament, és simplement foll. I quan passa aquesta merda a la música indie és avorrit!
Drew: Quan coneixes una banda molt divertida i molt seriosa ...
Kevin: Fuckin ' Pare John Misty !
Drew: Tot i que no sé fins a quin punt es pren seriós.
Kevin: Però fins i tot de gira, hi ha gent que coneixes al llarg del camí que té una idea molt alta d’ells mateixos. És realment avorrit.
No ens fem il·lusions que el que estem fent és molt important per a la gent. - Keagan
Potser es tracta d’obertura. És important que us prengueu seriosament la vostra música quan la reproduïu i gireu, però mantenir-vos oberts quan la feu és difícil quan accediu amb una visió estreta i hiper seriosa.
Kevin: És el segle XXI, ja no hi ha res sagrat. No enganyes a ningú!
Keagan: No ens fem il·lusions que el que estem fent és molt important per a la gent.
Drew: el rock and roll salvarà el món!
Keagan: Volem fer alguna cosa que sigui bo per escoltar i que hi pugueu relacionar una mica. M’alegro que tinguem sentit de l’humor sobre la nostra música. L’autoconeixement de la música, sobretot avui en dia, recorre un llarg camí.
Kevin: Pots fer-te un cul real si no tens aquesta consciència de si mateix.
Keagan: Sí, com heu esmentat, volíem que entrés una mica cursi. En realitat no som aquí, posant-nos el cor a la màniga, escrivint lletres tristes i merdoses.
Kevin: És una merda de relació, no és una cosa sobre la qual escriure un gran tom èpic. Sigues sincer, sigues real sobre les coses.
Drew: Som grans fans de la sinceritat.
Quin serà el següent pas?
Drew: Estic a punt d’instal·lar-me amb els meus pares ben aviat i viuen amb els seus pares.
Keagan: Anirem al desert, amic.
[Tots riuen]
Kevin: Els meus pares tenen una piscina, de manera que la tirarem a la piscina, escriurem algunes cançons. Tenim un parell de cançons demostrades.
Drew: dos molt, molt bé cançons.
Keagan: Simplement faré una demostració de merda, de manera que treballarem en merda en el nostre temps lliure, l’enviarem al grup i direm: Ei, això sona com una cançó de Hoops? Hi ha consens i acabem d’anar d’aquí. Molt d’escriptura. Com que ho fem gradualment, a diferència de dues sessions de dues setmanes com abans, és molt més relaxat. Tenim temps per assaborir les cançons i saber què en volem fer. Això és crucial.
