Toby Stephens com a capità Flint. (foto: STARZ)
Veles negres ha tornat a la segona temporada, i estic tan maleït d’excitar-me que vaig poder baixar tota una ampolla de rom, assotar la coberta de caca i, probablement, fer una tona d’altres tòpics de pirates, cap de les quals aquest programa s’endinsa mai perquè aquest espectacle és genial. Per celebrar la segona temporada, vaig parlar d’algunes escenes clau de l’estrena amb Veles negres els creadors Jonathan E. i Robert Levine, i van discutir què podem esperar de la resta de temporada.
I quin millor lloc per començar que aquella escena inicial, provada per Starz durant mesos, amb el nouvingut Ned Low i la seva tripulació embarcant-se en un vaixell i assassinant ... tothom. Com un grapat de Veles negres personatges, Ned Low es basa en una xifra de la història que és probablement un 20% de fets i un 80% de llegenda. Tot i això, mireu cap amunt Edward Low . Si la meitat de les històries sobre ell són certes, aquell home era un ésser humà aterridor.
Quan incorporem la història, ens agrada inspirar-nos i informar-nos-hi, però també descobrir la manera exacta d’encaixar en el nostre món i la nostra història, va dir Levine. Per Ned Low, es tractava de la reputació. Tenia la reputació de ser un dels membres més desagradables d’aquella cohort. La seva llegenda es va definir per això.
Segons els creadors de la sèrie, Ned Low representa un personatge que encara no han tingut l’oportunitat de considerar: un personatge que no està motivat per la glòria o les riqueses, sinó que està motivat estrictament per la sang.
La concepció d’aquest personatge provenia d’un inventari de la primera temporada, només intentant esbrinar allò que no heu explorat, va dir el Sr Steinberg. I si hi hagués un noi que no arribés a un gran propòsit aquí, perquè era una ocupació que premia la violència i és bo en això? Vam haver d’explorar el fet que no tothom hi era amb finalitats polítiques, filosòfiques o socials, el tipus de persona amb qui no es pot raonar ni negociar com tothom a Nassau.
En aquesta mateixa escena d'obertura es veu tan breument un ostatge, que porta una jove fora del vaixell. Tot i que de moment no és evident, aquest personatge és Abigail Ash i serà un component crucial de la segona temporada.
Crec que d’una manera que continua desenvolupant-se episodi a episodi, Abigail és la columna vertebral d’aquesta temporada, em va dir el senyor Steinberg. Volíem introduir la història completa de deu hores en aquesta primera escena. Molta cosa té a veure amb Low i amb el que portarà a l’illa, i molt d’ella és ella i el que representa tant com un premi que té un valor monetari, com també com un ésser humà que té un valor en certa manera. Crec que és inesperat. Ella actua com una finestra molt única al món que vam crear, com algú que només ho sap a través de les històries que n’ha sentit parlar. Em va semblar una forma refrescant de veure i escriure els nois que vam crear.
Mentrestant, la tripulació de la Morsa es troba en un estat força terrible. En un intent de recuperar el favor amb la seva antiga tripulació, el capità Flint proposa un treball de dos homes per capturar el mateix home espanyol que va aterrar el seu vaixell. Això va malament. Però en un gir interessant, John Silver decideix no abandonar Flint en un gir crucial, cosa que el Sr. Steinberg i el Sr. Levin diuen que forma part de l'arc més gran que té aquesta temporada.
Aquest moment en particular, crec que principalment per a John, consisteix a saber on mantega el seu pa i a conservar-se. És molt així un inici d’un arc que és el centre de la història aquesta temporada, va dir Levin. Per a nosaltres, quan vam iniciar aquesta història, sempre ens vam centrar en aquesta relació: Flint i Silver. Però la dinàmica canvia; on a la primera temporada es van llançar junts per circumstàncies, ara volem sentir com si estiguessin guanyant els dots d’una manera tan complicada i amb tantes dimensions com sigui possible.
A l'estrena van destacar una nova incorporació al format Black Sails, un retrocés a un moment en què Flint definitivament no era un pirata i, més impactant, sovint afaitat. Aquesta immersió en la història de Flint és una cosa que els creadors han volgut fer des del principi i servirà al gran abast que preveuen durant tota la segona temporada.
Estem fent servir aquesta història per ajudar-nos a explicar la història d’on es troba ara Flint, que queda atrapat en una de les principals carreteres d’intentar esbrinar quin és el futur de Nassau i quin aspecte té el seu propi futur i quin tipus de una persona que vol ser, va dir el senyor Steinberg. Des dels seus inicis crec que era l’objectiu poder fer totes dues coses alhora: fer l’espectacle més gran, però al mateix temps fer-lo més profund.
Tots dos creadors també van donar a entendre una mirada més àmplia a la resta del repartiment, sobretot Anne Bonny. Tot comença amb aquesta escena fonamental de l’estrena i el sobtat romanç entre Bonny i Max.
És una història que va començar absolutament a la primera temporada, va dir Steinberg. Se sent clar que la motivació de Bonny per activar la seva tripulació i veure com Max s’allibera de la situació en què es trobava és una mica més complicada que correcta o incorrecta. Hi ha un estrany vincle que sent Bonny amb Max. Viouslybviament, Flint és el centre d’aquestes grans històries de personatges que volíem explicar, però hi ha una història molt pronunciada que comença amb aquesta relació sexual amb Max, que porta a Anne a fer un viatge força important per esbrinar per què va fer el que va fer a la primera temporada, i fins i tot per què continua fent el que fa.
D'alguna manera, Anne fins i tot comença a entendre la seva relació amb Rackham d'una manera diferent, va continuar el senyor Levine. És un tipus d’història diferent a la que expliquem a la primera temporada i, en arribar al final d’aquesta temporada, ja és força poderosa.
