La cara èpica de ciència ficció de HBO torna després d’un altre llarg parèntesi.John P. Johnson / HBO Cada vegada que veig un nou tràiler de Westworld La tercera temporada, que presenta un grapat de nous personatges i allunya l’acció del pitjor parc temàtic del món (no, no Six Flags) i cap al món real, no puc deixar de recordar el 30 Rock episodi Mai és massa tard per ara. L’episodi esbojarrat proclama que no és massa tard per assolir els vostres objectius, fent servir una balada de poder dels anys 80 per aconseguir el punt cap a casa.
Westworld els creadors Jonathan Nolan i Lisa Joy intenten un reinici suau a la tercera temporada per desbloquejar l’abundància de potencial inclòs en el seu concepte bàsic. Però 16 mesos després de la seva segona edició va revelar els defectes estructurals de la seva fundació, ens preguntem si un espectacle d’aquesta magnitud pot reinventar-se sobre la marxa. Hi ha un cert moment en què una sèrie de televisió sigui simplement el que sigui o hi hagi més Westworld pot oferir?
El principal obstacle que afronta aquest ambiciós objectiu és senzill però indiscutiblement aterrador per a un equip creatiu. El debat sobre la consciència i el que constitueix la vida que va impulsar les dues primeres temporades ha acabat. Els amfitrions són sensibles i mereixen més que un sofriment sense fi. Nosaltres, el públic, ho entenem i ho acceptem. Quina és la central idea condueix la sèrie ara? Als primers episodis de la tercera temporada previstos per a la revisió, no està clar si Westworld està completament segur de la resposta.
El primer episodi de la nova temporada es titula Parce Domine, una referència a una antífona catòlica romana sobre com demanar perdó a Déu. La raça humana necessita aquesta absolució donada la seva naturalesa destructiva —aquestes delícies violentes tenen fins violents, al cap i a la fi—, però ignorant o indiferent a aquest fet. Dolores (Evan Rachel Wood), lligada per una venjança pròpia i la idea que la seva espècie és el nou poder superior, té la missió de causar estralls a la humanitat sense perdó a la vista. La tercera temporada gira en gran mesura al voltant de la seva estratègia de venjança, que aviat recluta Caleb, Aaron Paul, un antic veterà de l’exèrcit que lluita contra un sostre percebut de la seva vida.
La creativitat del futur imaginat, amb les seves aspiracions tecnològiques i de construcció del món detallades (i sense més jocs d’embolcalls multitemporals complicats), és meravellosa de contemplar, tot i que encara es palesa en comparació amb el poder de les emocions humanes. Westworld vol generar una altra conversa existencial a la tercera temporada, però, tot i que el programa canvia la configuració i introdueix cares noves, els detalls que la fan cobrar vida són imperfectius.
Ets lliure, malvat o irreprotxable i esclau impotent, un personatge es burla. Resulta que tant els hostes com els humans han quedat atrapats dins de bucles, gàbies invisibles que contenen la seva vida. Al món real, això s’aconsegueix mitjançant un algorisme predictiu que avalua les persones (resulta que el sostre percebut de Caleb és bastant real). El seu misteriós creador (Vincent Cassel) vol convertir-se en l’autor de la història en un intent narcisista per allunyar la humanitat de la calamitat, però per fer-ho, necessita les dades crues de Delos (un punt argumental important de la temporada 2) per completar la composició humana del seu sistema.
Desenvolupar un Big Bad de temporada és una tradició televisiva de sempre. Però la tàctica només funciona si aquest antagonista crea un argument temàtic convincent que justifica la seva existència i revela veritats sobre els nostres protagonistes. Però aquest territori malvat, que controla la humanitat per ajudar-lo, la vigilància, el lliure albir, etc., ha estat cobert recentment amb risa (vegeu: Venin Carlton Drake) i intel·ligentment (vegeu: Alex Garland’s Desenvolupadors ). Al principi, no sembla com si fos Westworld té alguna cosa nova per afegir a la discussió. Després de quatre episodis amb converses repetidament vagues sobre dades brutes i algorismes, la mateixa idea es fa grata.
Maeve (Thandie Newton), un dels favorits dels fans i fàcilment el més matisat Westworld 'S creacions, està tràgicament infrautilitzat en la primera meitat d'aquesta temporada de vuit episodis malgrat haver estat configurat per a un paper fonamental més endavant. I William (Ed Harris) ni tan sols apareix fins a l'episodi quart, deixant molt poc temps perquè el seu arc es posi en marxa (i explica que el teaser postcredits de la temporada 2). Una vegada més, això ens torna a preguntar quines idees centrals impulsen la temporada 3. Què intenta transmetre a través dels arcs dels seus personatges principals? No és descuidat, només se sent com la versió beta del que finalment vol ser.
Potser estic embolicant. La sèrie de més de 100 milions de dòlars encara és molt més entretinguda que la majoria de les pel·lícules de l’era Peak TV. Encara és divertit veure com Dolores es completa Jason Bourne. Però la imaginació innegable del programa no s’estén a la substància del seu contingut.
Westworld està més centrat a respondre a preguntes que realment no vam fer mai que a desenvolupar nous marcs de referència. El lliure albir és un mite, com els unicorns o l’Adderall (és metanfetamina), i la humanitat necessita un dictador benèvol o un destructor just? No ho sé i, sincerament, no m’interessa tant Westworld 'S respostes.
