Mentrestant, la seva devota filla Em (Julianne Nicholson) organitza els seus germans en un rellotge 24/7 que consisteix a netejar el vòmit, canviar els llençols i altres tasques terriblement detallades. El fill gran Keith (Ben Chaplin), un alcohòlic en recuperació; fill mitjà Barry (Tom Cavanagh, que parla de la mateixa manera que ho fa Grey Matters , amb foc de metralladora que no sempre és coherent); i el fill petit Matthew (Glenn Howerton), acompanyat de la seva esposa gelosa i fanfarronadora (Clea DuVall), a qui la resta de la família menysprea, tots reaccionen al calvari de maneres separades. Prenen algunes decisions importants ràpidament, com l'enviament de les cendres i el tancament del compte bancari de la seva mare falsificant la seva signatura, per evitar advocats successoris. Però també discuteixen sobre qui aconsegueix conservar la morfina sobrant i qui aconsegueix el Percodan. Vells amics passen amb cassoletes de tonyina per recordar amb la seva mare els seus vells nuvis i la mida dels seus Johnson. Al llarg d’aquests càstigs intimidants i quotidians, ignoren els sentiments i les emocions del seu padrastre, que ha compartit casa amb la seva mare durant 14 anys. El director Stockman ho fa bé, mentre ho patim cada minut.
Admiro la integritat i l’art que van il·luminar aquesta pel·lícula i agraeixo molt la manca total d’autoindulgència de la Sra. Field i la negativa a cedir davant la temptació de demanar pietat al públic. Però encara. Què tan satisfactori pot ser passar la meitat de la pel·lícula enverdint-se i sacsejant per tot arreu, la boca oberta una grotesca màscara de tortura com un dibuix de George Grosz i l’altra meitat de la pel·lícula en coma amb el so raspat d’un sonall de la mort? En algun lloc de tota aquesta agonia, es fa un assenyalament no només dels moribunds, sinó també dels cuidadors, i es fa una pregunta sobre el problema d’on traçar la línia entre la responsabilitat envers un pare moribund i la responsabilitat envers un mateix. Cal reservar certa simpatia per als supervivents. No per als dèbils de cor i tampoc per a qualsevol persona que busqui menjar alegre, Dues setmanes és una pel·lícula digna i reflexiva sobre problemes greus, però m’estranyaria que durés fins i tot dues setmanes als cinemes.
Ple de Gràcia
Michael Apted’s, bellament fet i profundament inspirador Amazing Grace és un captivador drama històric sobre William Wilberforce, l'apassionat membre del Parlament britànic al segle XVIII que va dedicar la seva carrera política a acabar amb el tràfic d'esclaus.
Interpretat amb força per l’excel·lent estrella gal·lesa Ioan Gruffud (ah, aquells noms gal·lesos, impossibles de pronunciar, lletrejar o recordar!), Wilberforce es veu per primera vegada el 1797 com una closca desil·lusionada d’un home, una vegada un líder polític el nom del qual era sinònim de valentia. i l’idealisme, un dels pocs parlamentaris amb consciència i sentit de la humanitat i la justícia per als pobres i privats de drets, que va portar els abolicionistes de la seva croada a acabar amb l’esclavitud que s’havia convertit en una pràctica habitual a les noves colònies d’Anglaterra al Nou Món. A mesura que la narrativa es retrocedeix 15 anys enrere, veiem al jove Wilberforce, un home de foc anunciat a una edat primerenca pel seu sentit d’integritat, impertèrrit davant les adversitats i impertèrrit per la indiferència moral dels seus codiciosos i despietats companys parlamentaris, que incloïa la reina. El fill de Victoria, el duc de Clarence (una altra actuació magistral del quixot camaleó Toby Jones). Els seus principis de moviment reformista van ser reforçats per John Newton (el garrulós Albert Finney), antic capità de vaixells esclaus durant 20 anys que es va penedir i es va convertir en ministre de l'evangeli, i va ser reforçat pel seu millor amic William Pitt (Benedict Cumberbatch), que es va convertir en el primer ministre d’Anglaterra més jove als 24 anys.
Encantadora i atractiva, Wilberforce es va casar amb Barbara Spooner (Romola Garai), una precoç defensora dels drets de les dones i famosa defensora de les causes liberals, que s’oposava tant a l’esclavitud que no permetria que ningú en la seva presència fes servir sucre al te si procedia de plantacions jamaicanes que feien servir mà d’esclau. Va inspirar el seu marit a seguir lluitant fins i tot després de derrotar els seus comptes, adoptant l'himne Amazing Grace com a tema unitari. La pel·lícula explora la seva acolorida vida a casa en una casa pairal plena d’animals que es va animar a córrer lliures (amb horror de visitar els hostes), així com l’activisme, el matrimoni i la llarga i ardua lluita de Wilberforce per aprovar lleis per abolir l’esclavitud a la casa. dels Comuns.
Les representacions de les realitats franques i angoixants de la vida i la mort als vaixells d’esclaus —la humiliació, la degradació i la crueltat que pateixen els esclaus amb els malucs trencats i les espatlles dislocades pels grillons— són escenes que no són per als dèbils. Però l'elegància de la direcció de Mr. Apted, el guió equilibrat de Steven Knight i un repartiment tremend que inclou Michael Gambon, Rufus Sewell i el versàtil Mr. Jones (molt allunyat de la seva electrizant interpretació com a Truman Capote a Cèlebre ) Conspiren tots per mantenir-vos fixats en totes les derrotes i sabotatges, i quan la pel·lícula culmini amb l’enfrontament decisiu i definitiu de Wilberforce contra els seus enemics polítics, m’atreveixo a dir que us animareu. Un impressionant homenatge a la victòria del bé sobre el mal que atrau tant el cor com la ment.
Portes d’Or
Més enllà de les portes torna a revisar la barbaritat demoníaca del genocidi ruandès que va assassinar 800.000 africans el 1994. Va ser un moment en què els tutsis perseguits van abandonar les seves cases i van fugir dels hutus governants cap al refugi segur que van poder trobar, vigilats només per unes poques forces de manteniment de la pau disperses despatxades per part de les Nacions Unides, que van fer poc més que veure les matances amb indiferència. Un refugi era un hotel turístic que va ser assumit pels seus propis empleats, tal com es va representar a la pel·lícula Hotel Ruanda . Una altra era una escola secundària de Kigali anomenada Ecole Technique Officiele, una vegada una base de l'exèrcit que es va convertir en un camp de refugiats per acollir 2.500 soldats belgues, escolars i innocents ciutadans tutsi mentre la milícia hutu en furia reclamava sang, agitant matxets fora de les portes de l'escola. .
Més enllà de les portes , dirigida per l’excel·lent Michael Caton-Jones, narra els fets ocorreguts a l’escola abans i després de la retirada de les tropes de l’ONU, emportant-se els simpatitzants blancs. John Hurt interpreta el dedicat sacerdot catòlic que es queda enrere per morir amb els ruandesos que es va comprometre a protegir. Hugh Dancy, el nou i fantàstic dreamboat britànic que protagonitza actualment a Broadway en el renaixement de Journey’s End , és el jove professor idealista que es preocupa profundament pels estudiants i amics condemnats a les vides que ha afectat, però que fuig amb els diplomàtics, els expatriats i les tropes de l'ONU en un acte de covardia moral per salvar els seus. Quan els tutsis van quedar abandonats a un regnat de terror, els hutus es van moure per les portes amb ganivets, metralladores i granades. David Belton i Richard Alwyn, dos dels escriptors de la pel·lícula, van ser dels pocs periodistes que van sobreviure. Aquesta pel·lícula és el seu homenatge a les 2.500 víctimes que van conèixer a l’escola, algunes de les quals realment van viure per treballar en aquesta pel·lícula com a actors, electricistes, mànecs, ajudants de vestuari, mestres d’atrezzo i ajudants de càmeres i per explicar la seva saga sense embelliment. El resultat és una pel·lícula sobre elecció, destí i fracàs que va submergir el món en vergonya.
Aquesta vergonya encara és sentida, patida i escrita per persones que no han perdonat la manca de resposta dels governs dels Estats Units i del Regne Unit, que fins i tot van arribar a pressionar al Consell de Seguretat de les Nacions Unides perquè no hi hagués més Les forces de l'ONU van ser enviades a Ruanda. (L'excusa era que estaven massa ocupats a Bòsnia.) Les qüestions polítiques més grans i la negativa del món occidental a intervenir rosegen les vores d'aquesta pel·lícula, però són realment els retrats humans de la gent els que us mantenen absorts. . Joe Connor, de Hugh Dancy, es troba commogut entre la seva lleialtat cap als nens que confien en ell i la seva necessitat de fugir de l’apocalipsi que s’acosta. És ingenu, sense por i just. També és qui pregunta: On és Déu aquí, en tot aquest patiment? Però al final, com tants blancs a Rwanda, no aconsegueix quedar-se per descobrir-ho. El noble Pare Christopher de John Hurt, que es queda allà on està el seu cor i la seva ànima, es basa en un sacerdot bosnià anomenat Vjeko Curic, que arrisquava la seva vida diàriament fent contraban de dones i nens tutsis de Rwanda al fons del camió de repartiment de l’escola i Els corresponsals de la BBC, Belton i Alwyn, vius després de la invasió dels hutus per explicar la seva història, primer a la televisió, després a Més enllà de les portes. Sens dubte, és una història que val la pena explicar, tot i que no és cap secret que vivim en un món on els cultes, els inquisidors i els humans són immensament superats en nombre de llimacs morts al cervell. Això és trist, perquè Més enllà de les portes és tan educatiu com inspirat: una valuosa contribució al poder del cinema de la veritat.
