Duran Duran.YouTube Arribats a l’alba de MTV a principis dels anys vuitanta, ningú va simbolitzar les revolucions del Nou Romàntic i dels videoclips com Duran Duran. Van ser els mestres britànics de l’estil, des dels cabells ben pentinats i el colorit glam fins al pop-rock lligat de funk que pol·linitzava els gèneres en una cervesa dinàmica.
El cantant Simon LeBon, el guitarrista Andy Taylor, el teclista Nick Rhodes, el baixista John Taylor i el bateria Roger Taylor van oferir una combinació de música i imatge feta a mida per a MTV, una xarxa pionera de televisió per cable que van adoptar fàcilment i van ajudar a iniciar la seva carrera que va prosperar al llarg dels anys 80 i fins als 90.
Mesos després del seu segon disc Rio va ser llançat el maig de 1982, Duran Duran es va convertir en una sensació internacional i va generar un frenesí d’adoració.
Tres dels vídeos atractius de l’àlbum es van filmar a Sri Lanka amb futur Highlander el director Russell Mulcahy, mentre que el vídeo de la cançó principal es va rodar més tard a Antigua, afegint un aire d’exotisme al grup. Si haguessin sorgit avui, Duran Duran probablement hauria estat vinculat a una banda de nois malgrat que són músics experimentats. La seva vitalitat a llarg termini ha consolidat aquest fet.
Trenta-nou anys després de la seva carrera, Duran Duran encara prospera i la seva música continua sent igual de vibrant.
Queden quatre dels membres originals; el guitarrista Andy Taylor va tornar a marxar després del seu clàssic àlbum de reunions Astronauta el 2004 i la seva posterior gira, i des de llavors ha estat substituït per Dom Brown. (Taylor també va contribuir a l'inèdit Reportatge el 2006.) Llançament recent del grup Paper Déus , que incloïa col·laboracions amb Kiesza, Mr Hudson, John Frusciante, Janelle Monae i Lindsey Lohan, es van convertir en el seu primer disc top 10 en 22 anys. La gira posterior ha durat vuit trams i abastarà prop de 100 cites amb el grup amb amfiteatres i escenaris encapçalats aquí i fora.
El membre cofundador Nick Rhodes va parlar amb l'Observador recentment sobre els primers dies de la banda, l'èxit i la influència de Rio , com va jugar alguns dels seus treballs recents, i va oferir una visió dels seus futurs projectes personals.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]
Tot i que saben que Duran Duran es va convertir en una gran cosa a través de MTV, molta gent no s’adona que va trigar uns quants mesos Rio per trencar realment a Amèrica.
Quan vam anar per primera vegada a Amèrica amb l'àlbum de debut era el 1981, i ho vam fer força bé en petits clubs i, sens dubte, a la costa oest i est. A Nova York i L.A., hi havia una certa il·lusió per aquesta nova onada d’artistes britànics que s’acostaven, que evidentment incloïa altres persones com Depeche Mode i Billy Idol. Per tant, va ser emocionant, però en realitat no vam poder obrir-nos pas a la ràdio.
Hi havia poques estacions ... Curiosament, acabo de fer una pel·lícula sobre una d'elles anomenada Atreveix-te a ser diferent , un documental sobre WLIR que tenia la seva seu a Long Island i, per descomptat, a L.A. hi havia KROQ. Aquestes emissores van ser realment les primeres que van sorgir i van començar a tocar música de rock alternatiu en aquell moment, però no va ser fins al Rio àlbum quan vam tornar a Amèrica i vam fer una gira pel nostre compte.
Vam anar d'un costat a l'altre d'Amèrica i tornar de nou, i després vam donar suport a Blondie que ho tenia El caçador àlbum en aquell moment. Va ser un gran avenç per a nosaltres, perquè donàvem suport a un dels nostres grups preferits i tocàvem aquests grans escenaris, que no havíem fet mai, i obteníem bises. Havíem començat a fer xips una mica més lluny, però en sortir d’Amèrica vam pensar que potser al tercer disc aconseguiríem Amèrica. Després vam rebre notícies que Hungry Like The Wolf estava trencant i començava a aparèixer, de manera que va ser una mica increïble.
David Kershenbaum va fer una mica més Rio remescles de ball per al Carnestoltes EP, i els posteriors remescles van acabar en la reedició americana del disc el novembre de 1982, que va ajudar a transmetre la banda a la ràdio americana. Va ser surrealista tenir les mescles del disc original, el Carnestoltes mescles i els remescles americans que suren al mateix temps?
En realitat, era més que això perquè havia fet diferents versions a l'estudi amb [el difunt productor] Colin Thurston quan la vam barrejar en primer lloc. Sempre hi havia variació perquè [enrere] llavors no es barrejava amb un ordinador. Literalment tenies totes les mans a l’escriptori.
Crec que Hungry Like The Wolf es va fer cap a les dues de la matinada amb quatre persones que van arribar. Jo tenia el control del crit al final i del sintetitzador de corda perquè volia que l’aixequessin a l’últim cor. Colin s’encarregava de totes les veus que havia agrupat a l’escriptori. Va ser un procés molt, molt diferent.
Llavors vam decidir fer un remescla per a Amèrica perquè ens van avisar que la ràdio americana tenia un so molt diferent de la ràdio europea. També solíem barrejar per a [BBC] Radio 1 en mono. Sona una mica arcaic ara, però fins i tot quan els Estats Units havien estat en estèreo magnífic durant molts anys, Ràdio 1 encara emetia en mono. Certament, molta gent escoltava en mono perquè tenien ràdios simples i antics amb un altaveu.
Abans comprovàvem sempre les nostres mescles perquè òbviament les fèiem en estèreo, però sempre les comprovàvem molt bé en mono en aquest petit altaveu anomenat Auratone. Va ser un altaveu terrible i, si el vostre tema sonava molt bé, sabríeu que ho encertaria.
Quan vam fer una remescla per a Amèrica amb David Kershenbaum, volíem veure si podíem fer funcionar les cançons per a la ràdio americana. No és molt diferent: els arranjaments són idèntics, és que el so es matisa més. La bateria probablement sigui una mica més brillant, la veu probablement sigui una mica més forta, els sintetitzadors probablement siguin poc més intensos i les guitarres siguin una mica més feixugues. Teníem moltes ganes de ser a la ràdio nord-americana com ho fa qualsevol artista. D’aquesta manera s’obri el pas a Amèrica: ràdio, ràdio i ràdio.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]
Al llarg dels anys heu explorat diferents terrenys dels vostres àlbums, però sí que n'heu recuperat part Rio vibra el 2010 amb Tot el que necessiteu és ara , que adoro. És un dels meus àlbums preferits de Duran Duran.
Aquesta va ser la sol·licitud del [productor] Mark Ronson. Va pensar que, perquè mai mirem enrere, pot ser interessant en aquest moment intentar recuperar i recuperar algunes de les nostres arrels, de manera que volia fer l’àlbum que hauria arribat després Rio si ho féssim llavors. Simplement intenteu fer un seguiment, si voleu.
Com vas tornar a tenir aquesta mentalitat i com et vas sentir?
Va ser bastant fàcil. Era fanàtic de l’engranatge. Volia utilitzar les mateixes coses. Per descomptat, faria servir molts dels mateixos sintetitzadors de totes maneres. No crec que hagués sortit el Júpiter-4 durant un temps, cosa que vam treure per a les sessions, però sempre faig servir el Júpiter-8 i el sintetitzador de cordes Crumer no està mai massa lluny. Però volia utilitzar els mateixos micròfons i efectes vocals amb Simon, fer servir els mateixos amplificadors per a John, i va insistir a gravar el baix i la bateria en cinta, cosa que segur que no havíem fet des de feia uns quants anys. Per descomptat, la compressió de cintes és molt diferent que simplement gravar-la digitalment en un ordinador. Tot el mèrit a Mark: coneix les seves sonores.
Defenso que la primera meitat dels anys 80 és quan es van crear algunes de les millors músiques de pop i rock.
En treure’ns de l’equació, estaria d’acord amb vosaltres. Quan mireu el fet que teníem Príncep , els Smiths , The Cure, tantes coses fantàstiques que arriben des de finals dels 70 [com] Siouxsie and the Banshees, i que també teníeu totes aquestes novetats, ja fos Depeche Mode o Billy Idol. Estaven en la mateixa pista que nosaltres als Estats Units. 
El grup de pop britànic Duran Duran somriu i riu mentre posava sobre una gespa, Anglaterra, c. 1983. L-R: els germans Roger i John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor i Simon Le Bon.Premsa Express / Getty Images
Després hi va haver The Human League. El seu primer parell de discos en realitat són molt freds i foscos. Són fascinants.
estimo Reproducció . Aquell va ser particularment una inspiració perquè això va sortir abans que el nostre, i Colin el va produir. Va ser un dels motius pels quals vam aconseguir Colin Thurston. Havia estat enginyer de aquells grans àlbums que Iggy i Bowie van fer junts , i va produir Human League. Sabia exactament el que ens agradava.
Duran Duran i Rio són personatges secundaris de la nova comèdia de Broadway L’obra que va malament . Ho heu vist?
[Riu ] Algú m’ho ha parlat, però jo no ho he vist. Estic molt afalagat que hagin escollit utilitzar-nos per a alguna cosa que vagi desastrosament malament.
Un dels personatges de l’espectacle, Trevor, l’home sonor, és un gran fan de Duran Duran. Està totalment il·luminat en una caixa escènica durant tot l’espectacle i té cartells de Duran Duran. Un cop durant cada acte, toca accidentalment una cançó de Duran Duran en lloc de la pista de so adequada.
És graciós.
Hi ha versions de Duran Duran que us agradin molt?
Hi ha moltes versions de portada segur. Crec que hi ha hagut quatre o cinc discos tribut en aquest moment, i n’hi ha hagut un fet per un quartet de corda que em va agradar més aviat. Va ser un so molt, molt diferent. M'agrada La versió de Courtney Love de Hungry Like The Wolf. Hi ha hagut coses interessants, però ara és difícil triar-ne una de sola perquè oblidaré les que més m’agraden.
El xofer ha estat cobert bastant. Sempre exhorto la gent a fer versions de coses que els agradi perquè és força interessant com a artista que agafa la cançó d’una altra persona i veu què en pots fer. Com segur que ho sabeu, vam fer el nostre propi àlbum de portades anomenat Gràcies . No va rebre algunes de les crítiques més amables que hem tingut mai, però creiem que ha aguantat força bé. Juguem a White Lines al plató amb força freqüència i és un fet destacat.
Evidentment, algunes de les cançons no funcionaven tan bé com les altres. No ho pots guanyar tot quan fas cançons tan clàssiques. Em va agradar molt la manera com va resultar Perfect Day, i Lou [Reed] va estar molt encantat amb això, que va ser molt commovedor. De fet, va dir que Simon la cantava de la manera que li agradaria haver-la cantat.
Per descomptat, som grans fans de Lou’s i pensem que la seva manera de cantar era perfecta per a aquesta cançó. Em va encantar que realment li agradés [la nostra portada] perquè estàvem jugant amb algunes cançons realment fantàstiques.
Vosaltres hi éreu allà a l’alba del synth-pop. Heu creat un so que ha influït en artistes com Franz Ferdinand, The Killers i Panic. A la discoteca. I crec que vau tenir el primer vídeo musical zombi quan el vau fer Vaixell nocturn del vostre àlbum debut el 1981.
Estic molt orgullós d’aquesta afirmació de fama. Va ser molt divertit fer-ho, sobretot per veure els nostres gestors penjats d’arbres cap per avall coberts de guix i desagradables coses blanques.
Sospito que Night Boat va ser un homenatge De Lucio Fulci zombie .
[Rialles ] Probablement, sí. [Director] Russell [Mulcahy] era un gran fan dels zombis, i m'encanten aquestes coses. Les pel·lícules de culte són una autèntica passió.
De fet, teníeu un parell de vídeos que no podríem veure aquí, inclòs l'original Girls On Film tall amb dones poc vestides i lluita de fang sexy ...
Això es va prohibir, però no es va fer que es prohibís. Mai no vam pensar que es reproduiria a la televisió habitual a causa del contingut. Va ser dissenyat per a clubs de rock d’Amèrica, que havíem experimentat per primera vegada el 1981. Hi havia totes aquestes sales de ball amb una pantalla gran a sobre de la pista de ball, que reproduïen totes aquestes imatges abstractes fora de sincronització. les cançons que tocaven. Vam pensar que seria fantàstic que el vídeo es pogués sincronitzar amb la cançó i, ja que és un club, podríeu fer que el contingut sigui una mica més elegant. Aquest va ser el motiu específic pel qual es va fer el vídeo.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]
El xofer de Rio tampoc no es va poder veure a MTV a causa de la nuesa.
Però això és una bellesa. L’objectiu era fer d’aquesta escena gòtica i fosca, semblant a Helmut Newton, a The Chauffeur en un hotel i un garatge, i crec que el director Ian Eames va fer un treball espectacular. Crec que és una de les coses d’aquell període que va capturar el moment de l’altra banda de Duran Duran.
També va festejar la controvèrsia amb el Barbarella elèctrica vídeo de Medazzaland el 1997.
Realment no entenc molt bé com es va interpretar tan malament. Va ser molt, molt alegre i, sens dubte, no volia ofendre ningú, però en aquest món políticament correcte ara és molt fàcil trepitjar la pedra equivocada.
Us manteniu en contacte amb algun dels magnífics models que van aparèixer als vostres vídeos?
Alguns d’ells, sí. Absolutament. Quan treballes amb molta gent, en perds moltes, però també hem fet molts amics. Encara coneixem Christy [Turlington] per la Notori vídeo molt bé i, per descomptat, és a la nostra Notori portada de l'àlbum.
Fa uns anys, explicava Lady Gaga Roca que roda que Duran Duran va ser la seva principal inspiració en harmonia. T'agradaria treballar amb ella o amb altres cantants de pop?
Crec que probablement podríem fer alguna cosa molt interessant amb Gaga. Sóc un gran fan d’aquest primer disc i la vaig veure amb Elton John en una obra benèfica. Només era ella amb el piano i també va actuar amb la seva banda. Em va quedar força atret per la seva energia i el control que té sobre la seva veu. Les seves habilitats de piano són força maleïdes. És una bona compositora.
Hi ha molta gent que crec que ha realitzat discos interessants durant les darreres dècades amb els quals seria divertit treballar. Els està precisant. La manera com solen passar aquestes coses és mitjançant algú que coneix algú.
O en el cas de Janelle Monae, volíem aquest tipus de veu. Teníem algú que s’hi apropés i, afortunadament, s’hi dedicà completament. O bé busqueu algú en concret o algú us acosti, així passen aquestes coses.
Sempre estic preparat per a col·laboracions, sobretot després de Paper Déus àlbum quan vam col·laborar més que mai. Crec que alguns d’ells van tenir un gran èxit artístic per a nosaltres, en particular John Frusciante i, certament, Janelle. I treballant de nou amb Nile [Rodgers] i Mark. Definitivament, hi estic preparat. Si algú té una idea interessant, ja saps on trobar-nos. 
El teclista Nick Rhodes es troba a la ubicació d'un rodatge de vídeo de l'àlbum Rio el 1983.Premsa Express / Getty Images
M’han dit que pregunteu: teniu un color de llavis característic?
Aleshores era un Yves Saint Laurent, però no recordo quin número era. N’hi havia una de rosa que semblava que funcionava força bé.
Què passa amb aquests dies?
El llapis de llavis va passar de moda bastant ràpid per als homes en aquell moment. Vaig sortir d’això. El maquillatge dels ulls encara hi és.
Hi ha alguna ombra d’ulls que us agradi?
Per a qualsevol persona que estigui buscant maquillatge ara, crec que Mac és tan bo com obtens. El maquillatge de Mac i algunes de les novetats de Tom Ford també són fantàstiques.
El 2013, finalment vau llançar el vostre fitxer Col·laboració TV MANIA amb l'ex guitarrista de Duran Duran i Missing Persons, Warren Cuccurullo.
Estic content d’haver-lo sortit.
Aquest és un bon exemple d’anar en una direcció molt diferent. Durant els darrers 25 anys, hi ha hagut temes a les lletres de Simon que han tractat els mitjans i l’efecte de la tecnologia en nosaltres, incloses Massa informació, Second Life i Blame The Machines. Però algunes de les pistes de TV MANIA de gran pes i ocasionalment dissonants, que utilitzen bytes de so i veus tradicionals, tenen una sensació claustrofòbia. Estàs jugant amb la idea de la saturació dels mitjans.
Ho escrivíem el 1997, així que era el moment que Internet començava a explotar més. Vam poder veure què s’acostava i Prozac també era força nou al mercat, d’aquí el títol Avorrit de Prozac i Internet?
Crec que, curiosament, l'àlbum va fer observacions sobre la cultura i el que passava en aquell moment. Tothom volia fer pel·lícules i ara ho fan a YouTube. Utilitzant una càmera oculta: Ulls al cel: Londres és la ciutat més vigilada del món i a qualsevol altre lloc s’està posant al dia força ràpidament.
Hi ha una altra cançó, Beautiful Clothes, que utilitza veus de tots els comentaristes de moda que ara serien els bloggers de moda que semblen haver-se apoderat de l'univers. Hi ha moltes coses. L’eufòria es referia a pastilles i medicaments que, evidentment, s’ha tornat una bogeria des de llavors. Hi ha coses sobre la realitat virtual. Va ser el que vindrà després, i crec que ho vam predir força bé.
Creus que tu i Warren tornareu a fer alguna cosa junts?
M'encanta Warren a trossos i, per descomptat, treballaria amb ell en qualsevol moment. És trobar espais per fer coses. Actualment estic fart d’intentar acabar els bessons Bloom ’Primer àlbum. Són una banda amb la qual he estat treballant durant els darrers dos anys. Són bessones femenines idèntiques d'Ucraïna amb un talent notable. Els vam tenir de gira amb nosaltres una mica al Regne Unit i a Itàlia, i són realment grans compositors moderns. Tenen una perspectiva fascinant per a mi, així que m’he divertit molt fent-ho i estic desitjant treure el disc més endavant l’any.
Després, John Taylor i jo treballem en un musical on i fora des de fa uns set anys. Tornem a l’estudi d’aquí a un parell de setmanes intentant acabar amb aquest primer esborrany per poder començar a crear un espectacle. Encara no tenim títol. Es troba al món de l’art. És una peça inusual que no és com altres musicals que hi ha. No té res a veure amb Duran Duran, només en John i jo, però estic content d’on es troba i estic realment súper entusiasmat per aconseguir-ho.
Col·laborador habitual d’observadors Bryan Reesman és l’autor de Bon Jovi: La història .
