Carrie Coon i Jude Law a El niu .IFC Films Els fantasmes no persegueixen les cases. Les hipoteques sí i lloguen.
No són les coses que surten a la nit les que fan por els homes corrents; són les mentides que ens diem durant l’esmorzar o quan es va esvaint el brunzit després d’una festa de treball particularment desastrosa.
I les mansions esgarrifoses no es construeixen sobre tombes antigues o obertures de la boca de l’infern, sinó sobre la falca oberta dels nostres comptes bancaris que buiden ràpidament, mentre les parets reverberen amb els crits atemorits que acompanyen la nostra incapacitat per omplir-los.
O això proposa Sean Durkin a l'escriptor i director canadenc El niu, l’esperat seguiment del seu clàssic del PTSD del 2011 Martha Marcy May Marlene. Durkin utilitza una variació glaçada del llenguatge que normalment trobem en les pel·lícules de gènere més perdurables i omnipresents —la pel·lícula de la casa encantada— per explicar la història d’un matrimoni de mitjans dels anys 80 que s’esfondra sota el pes de la consciència d’estatus. (Un títol millor per a aquesta pel·lícula pot haver estat L’aprofitament .)
El resultat d’aquest inusual mash-up (penseu Qui té por de Virginia Wolf? i La brillantor i El pou dels diners) és una pel·lícula ambiciosa i sovint intrigant, que resulta alhora tècnicament atractiva i reforçada per les captivadores interpretacions protagonistes de dos actors en diferents extrems de la seva trajectòria professional.
| EL NIU ★★ |
Malauradament, no funciona del tot. L’emoció crua que pretén alimentar tant els terrorífics com els drames domèstics no es manifesta mai, víctima de l’artística i desapassionada eliminació de la presentació meticulosament controlada de Durkin.
Quan comença la història, Rory (Jude Law) és un angoixant comerciant de productes bàsics britànic que lidera una existència suburbana verda a Connecticut amb la seva esposa ianqui Alison (Carrie Coon) i la seva filla Sam i el seu fill Benjamin (Oona Roche i Charlie Shotwell, respectivament). Després d’haver decidit de manera força impulsiva que les seves oportunitats a l’estat s’han assecat i acceptar una feina a la seva antiga empresa londinenca, Rory trasllada la seva família a una inquietant casa de camp britànica. (Tant si va iniciar l'oferta com si va ser reclutat, es converteix en la primera de moltes mentides sobre les quals ha construït la fràgil façana de la seva vida.)
Fins i tot abans del trasllat, la vida d’Alison sembla existir a part de la seva família. Un genet i, de vegades, entrenador, la seva relació més íntima sembla que és amb el seu cavall, que se li envia a Anglaterra i el destí final del qual acaba servint de metàfora de l’eventual col·lapse emocional d’Alison, així com de l’esfondrament del seu matrimoni.
Per als fanàtics del seu treball matisat en pics fonamentals de televisió com Fargo i Les restes , és profundament satisfactori veure a Coon interpretar a un personatge de la pel·lícula amb una vida interna tan rica, una dona que passa per sobre del lent i constant desenfocament de la pel·lícula desimbolt a derrotista a desafiant. Igualment impressionant és la profunda superficialitat que guia la interpretació de Law d’un macher-wannabe que manca de profunditat emocional com que els seus actius financers no tenen valor. Proporciona el buit perfecte en què Alison, cada vegada més desesperada, de Coon pot lamentar irremeiablement.
Tenint en compte la seva feina, el període de temps, la seva ansia de sang per als significants de l’estat i el buit que hi ha darrere dels seus ulls, passeu gran part de la pel·lícula esperant que Rory es reveli com un assassí en sèrie a la manera de American Psycho ’Patrick Bateman. O potser només voleu que sigui perquè la pel·lícula pugui convertir-se en una cosa més emocionant i menys estàtica.
Part del problema és que el principi central de la pel·lícula no és terriblement intrigant ni sorprenent. No requereix l’esgarrifós refredament de Durkin perquè sàpiga que les persones que presumeixen massa de les seves fabuloses vides i de nombroses propietats immobiliàries estan, més sovint, plenes del mateix tipus de fem que Alison està palant cap al final de la pel·lícula quan els diners s’assequen. Cinc minuts a Instagram ho demostraran.
Però l’autèntic problema que soscava l’esforç de Durkin, de segon any, és fonamental per al teixit de la presumpció de la pel·lícula. Sembla una pel·lícula de terror, neda com una pel·lícula de terror i ronca com una pel·lícula de terror, però no és una pel·lícula de terror. Llavors, què dimonis és?
Bona pregunta. Després d’una llarga i lenta acumulació, El niu acaba estant tan vacant com la casa de camp de Surrey del títol i deixa que els espectadors se sentin tan buits.
