Esquerra a dreta: F9, Summer of Soul, Black Widow, The Suicide Squad, The Green Knight .Julia Cherrualt / Braganca Benvingut a Visualització prèvia d’art i entreteniment d’estiu 2021 de l’Observador , la vostra guia completa sobre el millor que poden oferir els mesos més càlids. T’esperen els millors televisors, pel·lícules, dansa, òpera, teatre en streaming, arts plàstiques i literatura d’aquesta temporada.
Tot i que no és tan rara com l’aparició de les cigales Brood X, la temporada de pel·lícules estiuenques del 2021 sembla portar part de la transcendència d’aquell esdeveniment de 17 anys en curs, i també promet ser tan cacofònica. Al cap i a la fi, no vam aconseguir el nostre pel·lícules d’estiu l'any passat, no de la manera que ho tenim tots els estius de la nostra vida. Ara, la simple perspectiva d’asseure’s a una sala de cinema amb dos cubells de sosa i crispetes de blat de moro, de sobte, porta l’aire de coronació.
Després hi ha les pel·lícules mateixes. Sí, tornem a obtenir la tarifa de superherois que ha dominat la cultura pop durant l’última dècada i mitja. Però també rebem drames familiars intensos, fantàstica fantasia centrada en l’adult, òperes de cavalls que desafien la física i fins i tot un documental que dóna forma al zeitgeist del mateix noi que va girar plats als scscar d’aquest any. És més que l’anticipació de veure aquestes pel·lícules als cinemes el que fa d’aquest estiu un esperat; aquesta notable diversitat també marca aquesta temporada de cinema com una cosa singular. També hi ha algunes rareses estiuenques, incloses les tarifes de gènere de cineastes visionaris com David Lowery, Nia DaCosta i M. Night Shyamalan, així com el tipus de fotografies de prestigi ungides a Sundance que normalment veiem a la tardor. I gràcies a la pluja de restes que la pandèmia va patir la pissarra de l’any passat, diverses pel·lícules han tingut audiència durant gairebé un any.
Per una vegada, realment sembla que tindrem la possibilitat de triar al multiplex aquest estiu, i no només entre diferents pel·lícules auge (no és que hi hagi cap problema). Només aquest fet promet que la temporada de cinema d’estiu del 2021 sigui memorable, fins i tot per a aquells que els primers passos als cinemes seran provisionals.
Estiu de l’ànima (2 de juliol)
Dirigit per: Questlove
Aquesta sensació de convivència i comunitat que tots desitgem desesperadament aquest estiu potser es pot plasmar més profundament en aquest documental molt publicitari. La pel·lícula debut d’Ahmir Questlove Thompson de The Roots, Summer of Soul (... o, quan no es va poder televisar la revolució) va sorprendre els espectadors a casa quan es va estrenar al Sundance virtual d’aquest any, aconseguint tant el Gran Premi del Jurat com el Premi del Públic. Però explorant el Harlem Cultural Festival, un esdeveniment de 52 anys en el passat que va comptar amb actuacions impressionants de Stevie Wonder, Nina Simone, Sly and the Family Stone, Ray Barretto, Mahalia Jackson, Abby Lincoln i Max Roach, i molts altres Artistes negres i llatinoamericans que acabaven d’ascendir els seus zenits polítics i artístics, Questlove va més enllà del bon rotllo.
També planteja una pregunta crucial, que ressona encara més fort després d’un any de càlcul racial: per què, com a cultura, ens plantegem coses com Woodstock, l’anomenat estiu de l’amor que tenia lloc simultàniament a 100 milles al nord i que ja va ser objecte d’un documental guanyador de l’Oscar l’any 1970, mentre ignorava la música negra i marró, la moda i l’agència política? Què és més fàcil deshumanitzar un grup de persones quan s’ha ignorat la seva contribució? I si aquells que prenien decisions sobre quines pel·lícules es van fer el 1969 semblessin Questlove, haurien trigat 50 anys a explicar-se aquesta història?
El cavaller verd (30 de juliol)
Dirigit per: David Lowery
Escrit per: David Lowery
Protagonitzada per: Dev Patel, Alicia Vikander, Joel Edgerton
Si el negoci de les pel·lícules es desenvolupés com hauria de ser (o com era fa quatre dècades), hi hauria moltes més pel·lícules com El cavaller verd. La pel·lícula torna a reproduir A24 amb el modern fabricant de faules David Lowery, que va fer el 2017 Una història de fantasmes per a l’estudi independent de gustos i el va convertir en un èxit crític i de taquilla. Tenint efectes tant pràctics com digitals (aquest últim proporcionat per Weta Digital, amb seu a News Zealand, de Peter Jackson), la reimaginació d’una llegenda artúrica de Lowery és una raresa entre els espectacles estivals, ja que persegueix adults, no nens. De fet, s’espera que la pel·lícula tingui una R per a la nuesa gràfica.
La història personal de David Copperfield Dev Patel interpreta el membre de la taula rodona, Sir Gawain: Liam Neeson va fer el paper del clàssic del cable de John Boorman el 1981 Excalibur , que també va obtenir una qualificació R, que es llança en una recerca carregada de desafiaments per enfrontar-se al personatge del títol de pell d’esmeralda.
L'esquadró suïcida (6 d'agost)
Dirigit per: James Gunn
Escrit per: James Gunn
Protagonitzada per: Margot Robbie, Idris Elba, John Sopa
Pel que fa a les pel·lícules de còmics, cap s'apropa a l'energia anàrquica de The Suicide Squad, no s’ha de confondre amb la pel·lícula del 2016 que va presentar l’equip de supervillans i que no tenia l’article en el seu nom. Aquesta vegada l’escriptor-director James Gunn pren les regnes, portant amb ell el mateix brio còmic que feia un guiñot que feia el seu Guardians de la galàxia les pel·lícules més irreverents de l’Univers Marvel i, treballant fora de l’MCU estretament controlat, tenen una mà molt més lliure.
Van dir que podia mantenir [tots els personatges] o acabar amb tots, va dir Gunn Total Film. Van dir: ‘Es pot matar qualsevol persona’. Però l’autèntic agent de les malifetes aquí i la salsa secreta de les pel·lícules de DC en general és Harley Quinn, de Margot Robbie. Crec que Harley és un catalitzador del caos, va dir Robbie Total Film . No és necessàriament el vostre centre narratiu i, de vegades, és fantàstic quan els punts de la trama poden recolzar-se sobre les espatlles d’altres personatges i pot ser el que esclati tota una seqüència d’esdeveniments.
Respecte (13 d'agost)
Dirigit per: Liesl Tommy
Escrit per: Tracey Scott Wilson, Callie Khouri
Protagonitzada per: Jennifer Hudson, Forest Whitaker, Audra McDonald
Del seu impactant setè lloc en la tercera temporada de Idol americà a la seva redemptoria victòria de l'Oscar per Dreamgirls només dos anys més tard, la carrera de Jennifer Hudson semblava destinada a incloure un paper protagonista en biopic d’alta brillantor com aquest. Respecte narra la història del tumultuós ascens d’Aretha Franklin com a prodigi de l’evangeli de Detroit a l’ombra del seu pare predicador de la superestrella (Forest Whitaker) per convertir-se en la reina de l’ànima reconeguda internacionalment que ha venut més de 75 milions de discos. La pel·lícula no només compta amb dones poderoses a la pantalla. (La llegenda de Broadway, Audra McDonald, interpreta la mare d'Aretha, mentre que Mary J. Blige representa la vocalista de jazz Dinah Washington, una inspiració primerenca).
També marca el debut com a director del director teatral d'origen sud-africà Liesl Tommy, que el 2016 es va convertir en la primera dona negra nominada al premi Tony a la millor direcció d'una obra per Eclipsat , El conte de Danai Gurira sobre dones que sobreviuen a la segona guerra civil de Libèria. Tracey Scott Williams, dramaturga i escriptora de televisió guanyadora del premi Peabody Els americans i Fosse / Verdon va escriure el guió basant-se en una història que va escriure juntament amb els guanyadors de l'Oscar Thelma i Louise l’escriptora Callie Khouri.