Dev Patel a Lleó .Mark Rogers / The Weinstein Company L’Oscar a la millor partitura original no sol ser el premi més emocionant que cal vigilar durant la nit de l’Oscar. En general, són els mateixos noms: Marvin Hamlisch, James Horner, Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, John Williams, Hans Zimmer, Howard Shore, Danny Elfman, Thomas Newman ...
I Newman torna a estar en disputa aquest any pel seu treball en la pel·lícula de ciència ficció Passatgers. Però contra el que s’enfronta a més de la força imparable que és l’exuberant de Justin Hurwitz La La Land banda sonora , i la puntuació magistral de Nicholas Britell per a Clar de lluna, és un trio dels noms més destacats de la música experimental moderna: Petit Levi , nominada per la seva puntuació fosca i inquietant Jackie , i l 'equip de Volker Bertelmann, també conegut com Hauschka , i compositor nord-americà i artista de gravació de Kranky Dustin O’Halloran (la meitat del duo ambientUna victòria alada per als Sullen) per la seva partitura per a la desoladora adaptació de la història real Lleó .
Tant pianistes excel·lents com experimentats en el sentit clàssic, Bertelmann i O'Halloran es complementen exquisidament. La seva bellíssima música minimalista per a piano i cordes és el teló de fons perfecte per a la història de Saroo Brierley, un home de negocis australià d’origen indi que es va separar de la seva mare als 5 anys mentre visitava el país de Down Under, que només adoptà els pares australians i 25 anys després, a través de Google Earth, es reuneix amb la seva mare de naixement.
The Braganca ha parlat recentment amb Bertelmann i O'Halloran abans dels Oscars per entendre el que és formar part d'aquesta gegant màquina de Hollywood.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=0D-gEOMi5_o&w=560&h=315]
Les partitures de pel·lícules sempre han estat portes d’entrada dels aficionats a la música clàssica o altres formes de música creativa. Fins a quin punt retrocedeix amb la música de cinema, com a oient?
Volker Bertelmann: Jo estava prenent classes de piano als 9 anys i era una formació més clàssica, en un petit poble alemany. Vull dir, vaig acabar sent millor que el professor de piano, però no en vaig trobar un altre perquè el poble era tan petit, de manera que només hi havia un professor. I ja començava a tocar en grups, i estàvem fent moltes portades dels Rolling Stones i cançons dels Beatles. Ens inspiràvem tota mena de música.
Vaig comprar el meu primer sintetitzador Moog Prodigy als 13 anys dels diners que vaig obtenir per a la meva confirmació a l’església. I recordo haver tingut una llarga discussió amb el líder de la comunitat cristiana del nostre poble, perquè ara pensava que anava a la zona del Diable amb el sintetitzador.
Però amb aquella banda en què jo era adolescent, feia la meva primera música per a una sèrie de televisió alemanya quan tenia 18 anys. Incorporarien cançons nostres a la pel·lícula; no era necessàriament com si estigués fent la partitura. No hi ha molta connexió amb mi i amb els llargmetratges, però durant molt de temps tinc una connexió molt forta amb els vídeos musicals i els petits curtmetratges.
Mai no em vaig veure com a compositor d’un gran llargmetratge, tot i que m’encanta la música d’Ennio Morricone i John Williams. En realitat, mai no vaig sentir que pogués treballar amb una orquestra. Estava massa lluny del meu món.
Dustin O'Halloran: Sempre vaig escoltar música de cinema creixent, de manera que per a mi sempre he estat en la meva inspiració creativa i influència des de Morricone fins als primers John Williams, Nino Rota, Georges Delerue. Sempre m’ha encantat la música de cinema. Vaig créixer als anys 70 i 80. La primera vegada que vaig veure Trobades properes del tercer tipus, era tan icònic. Aquest motiu.
T’adones que el poder de la música clàssica i la música cinematogràfica han anat de la mà durant molt de temps. Mirant 2001: Una odissea de l’espai, la meva mare em va portar a veure que, quan era petit, i aquelles peces musicals com era, què és això? I això va ser per a mi una porta d’entrada a la música clàssica, perquè totes aquestes peces clàssiques que feia servir Kubrick. 
Volker Bertelmann.Facebook
Ara bé, aquí sou a la selecció de la millor partitura original dels Premis de l'Acadèmia d'enguany Lleó. I els candidats d’aquest any expressen potser la gamma més extensa d’estils per a la puntuació de pel·lícules que mai haguessin existit. Què li sembla aquest any al camp del premi?
Bertelmann: Crec que és una fita, diria. Johann Johansson, Dustin i jo, som molt bons amics, i hem fet gires junts amb molt de temps compartint escenaris i quartets de corda. I vam tenir una llarga conversa sobre això assegut junts a la taula dels Globus d’Or, discutint sobre com és de tan bonic que estiguem tots junts aquí.
No estic en absolut contra l’antiga manera de compondre música de cinema i els compositors de cinema consolidats, però el camp d’aquest any obre moltes opcions, ja que ara els directors fan servir una música que els agrada molt en lloc del que l’estudi els escull.
O'Halloran: Per tenir tants nominats per primera vegada, no sé si això ha passat mai, per ser sincer. Thomas Newman és l’únic candidat que s’ha nominat abans. I ha estat nominat 14 vegades i no ha guanyat un Oscar. I després, tots som principiants.
Crec que és un any interessant. És genial, perquè s’obre la idea de què pot ser la música cinematogràfica, cosa que significa que és un art més extens i creatiu en lloc de simplement, bé, aquí teniu una orquestra, feu música de cinema i és un servei. Tots som artistes i venim de mons diferents, i crec que és genial. Totes les puntuacions són realment bones i mereixen elogis. 
Dustin O’Halloran.Cortesia de Dustin O'Halloran
I això és el que el fa tan interessant per als aficionats a la música, especialment aquells que hem sentit a parlar de vosaltres i de Dustin i Johann perquè som fans de segells com Temporary Residence, Kranky i fat-cat, que hem publicat la nostra música abans de Lleó i Arribada. És un moment especial perquè la música experimental moderna us faci nominar a tots els Oscar.
Bertelmann: Tinc la mateixa sensació, sobretot perquè no estic sol en això. Hi va haver moments en el passat en què només hi havia un compositor, com Johann, que havia estat nominat en el passat i que estava envoltat per molts compositors molt famosos. I crec que sentia que li agradaria haver tingut al seu voltant un parell de persones on no se sentia tan sol a aquesta taula. A més, crec que d’alguna manera les escenes es fonen entre si, cosa que també és bona per a nosaltres.
M’encantaria fer aquestes taules rodones amb nois com Thomas Newman o Hans Zimmer que tenen una experiència totalment diferent per compartir. Espero que, en algun moment, puguem ajuntar-nos i inspirar-nos mútuament d'alguna manera. Però això no significa que hagueu d’estimar tots els compositors i tots els tipus de música. Però, com a mínim, estaria bé inspirar-se mútuament, i aquesta és l’esperança que mantinc durant tot aquest viatge.
O'Halloran: Espero que totes aquestes coses inspiren i el fet que molta gent més jove que vegi que Hauschka i jo i Mica treballem al món subterrani i arribi serà una influència per a la gent. Mai no vaig pensar que seria nominat a l’Oscar, de manera que és una gran sorpresa per a mi. Però crec que és bonic saber que, si us fixeu en allò en què creieu i continueu intentant fer bona música, podríeu obrir-vos camí i trobar-ne una.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=-RNI9o06vqo&w=560&h=315]
Com ha estat per a vosaltres estar dins d’aquesta gegantina màquina de Hollywood des de la vostra perspectiva?
Bertelmann: Tot i que ha estat salvatge La La Land ho està prenent tot. [Riu] Estem totalment bé amb això; En realitat, m’agrada molt Justin Hurwitz. És una persona molt agradable i meravellosa i estic molt content d’haver guanyat. Però hi ha una tensió quan s’asseu allà i no es tracta de tu i dels altres, és més com si tinguessis una certa sensació, oh, potser aquesta vegada puc guanyar. Però hi ha molt d’amor La La Land, i té un significat molt especial a Amèrica i, especialment, a Califòrnia, amb aquesta pel·lícula en homenatge a Hollywood i Los Angeles. Fins i tot a Londres ho reconeixien.
Però, per altra banda, estic molt orgullós de formar part d’aquest camp, perquè Lleó té un significat tan profund i interessant a l’interior que significa compassió i trobar esperança, cosa que per a mi estic molt feliç de compartir aquestes coses i que potser és la part més important que puc compartir amb els amics. Podem assistir a tots aquests esdeveniments i només estem gaudint d’estar-hi junts, i això per a mi en aquest moment és el que realment m’agrada.
I, al mateix temps, és molt agradable conèixer gent que sigui tan activa i creativa d’una manera i tingui una idea de tot el negoci. Però també em calma en certa manera, perquè sento que també he après alguna cosa sobre el vessant realista de les coses, com la quantitat de treball que es dedica al reconeixement d’aquestes pel·lícules. Hi ha tanta gent treballant per aconseguir èxits d’aquestes pel·lícules i, fins i tot, no sempre és clar que sigui un èxit. Només formar part d’una d’aquestes pel·lícules em dóna la visió de totes aquestes coses.
O'Halloran: He de dir que és una pel·lícula bastant especial i que és un grup de persones bastant sorprenent que la va fer. Estar en aquest món i experimentar-ho amb aquesta pel·lícula i amb aquestes persones que estan tan a la terra i dediquen tanta passió i treball al que fan és una manera molt agradable d’experimentar-la.
Perquè al cap i a la fi, estem orgullosos de la pel·lícula i no es tracta només del premi, sinó de fer que la gent la vegi i d’atreure l’atenció que es mereix. I crec que, en molts sentits, és important que les pel·lícules amb aquest tipus de missatges cridin més l’atenció, perquè és una pel·lícula amb un missatge sobre l’amor i l’esperança, i ara ho necessitem.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=AXGP-8ck2ws&w=560&h=315]
Com a pare d’un nen petit, mirant Lleó és una mica un repte, perquè és bastant difícil veure com un nen petit es posa en la situació que això suposa Saroo Brierley va aguantar. Però només et captiva un cop realment focalitzes la teva atenció en la història ...
Bertelmann: És realment commovedor. Tinc un fill de 4 anys i penso que es deixarà en algun lloc o saltarà al tren equivocat com Saroo, és una fila de coincidències que en realitat porten al fet que va a un tren que el porta a un altre lloc. Se sent una mica com la vida pot jugar realment de vegades.
Estar al MoMA a l’estrena i veure l’autèntic Saroo mentre Bill Clinton l’observa parlant de la seva vida des del públic. Mires aquesta situació i ets com, Home, t’imaginaries mai que saltessis al tren equivocat a l’edat de 5 anys i t’atacessin els lladres de cos i entressis en tantes situacions perilloses, trobessis la sortida? sense cap dany, busqueu una família que us cuidi, busqueu la vostra veritable mare i, de sobte, esteu en una pel·lícula sobre la vostra vida i veniu la vostra història per molts diners i visqueu d’això.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=izUy0EIt4lE&w=560&h=315]
Pensar que dos dels cinc nominats a la millor partitura original provenen dels mons pop experimentals i avantguardistes demostren realment una mena de promesa a l’art de compondre música per al cinema d’una manera que no s’ha vist realment des dels temps de Roy Budd i Lalo Schifrin.
Bertelmann: Vaig estar en aquesta taula rodona de compositors de Hollywood i estava assegut al costat de Hans Zimmer. I en realitat estava tan interessat i sabia de tothom. Sabia de tots els joves compositors i va escoltar tots els nostres noms i el que estàvem fent. I això em va donar moltes esperances, perquè també vull ser així quan sigui vell.
Vull poder acceptar quan entren gent nova i més jove i asfalten noves carreteres, i ja sé què fan i estic encantat de conèixer-les. Però això vol dir que heu de tenir por i que us heu de deslligar del vostre ego.
O'Halloran: la idea que només cal fer servir orquestra, aquells dies ja no està. I, a més, crec que les limitacions són les mares de la invenció. Els pressupostos de cinema no són res del que eren als anys 80 i 90.
Ara als compositors se’ls dóna 20.000 dòlars i l’estudi, d’altra banda, registra i produeix una partitura de pel·lícula sencera. Així que no es pot anar a fer una orquestra. Però podeu trobar la dinàmica de com fer que funcioni, de manera que obliga a la gent a ser més creatius amb el que té, i això de vegades pot ser una cosa bona.
