Com van canviar els personatges de ‘La bella i la bèstia’ del 1991 al 2017

Amb una plantilla de personatges famosos de la llista A protagonitzada i amb tota la força de màrqueting de Disney al darrere, potser no hauria de ser una sorpresa que l’acció en directe 'La bella i la bèstia' (que ja ha dominat els registres de taquilla del març) sigui disparant cap a Taquilla bruta de 1.000 milions de dòlars.

Jo, una dona de 24 anys, estava als caps de setmana d’inauguració dels cinemes (contribuint a la venda d’entrades de la pel·lícula a 170 milions de dòlars nord-americans), la representació perfecta de l’objectiu demogràfic sinèrgic de la pel·lícula: algú amb records feliços de veure l’original pel·lícula d’animació creixent, sentiments positius envers Emma Watson, alumna de Harry Potter, i una libido que s’activa automàticament amb guapos actors britànics. Va ser una migració involuntària al teatre: jo, com un zombi que busca cervells o el Segueix dimoni sexual, caminant lentament però sense parar cap a una deliciosa pel·lícula familiar en què Ewan McGregor interpretaria un canelobre.

Aquesta nova versió, dirigida competentment per Bill Condon, comparteix tant d’ADN amb el meravellós original que seria difícil trobar algú que el pogués veure i no gaudir-ne. És una història clàssica i, juntament amb unes actuacions excel·lents i un pressupost de 300 milions de dòlars molt visible, significa que sí, és una bona pel·lícula.

Fins i tot jo, el capità Overanalyze, per sempre més divertit, vaig gaudir realment de la pel·lícula. És possible que m’hagi arrencat una o dues vegades. Ho veuria fàcilment una segona vegada.

Però això no vol dir que no faré nitpick.

A diferència del 2015 Ventafocs , dirigida per Kenneth Branagh, que va reconstruir una història obsoleta, eliminant les cançons i creant una nova estètica, La bella i la bèstia del 2017 semblava tenir por de desviar-se del clàssic animat de qualsevol manera significativa. Els canvis que van fer, doncs, sovint es van trobar amb un estil i innecessaris en un guió que no era prou diferent perquè aquests moments semblessin naturals.

Maurici

Mentre que la pel·lícula del 1991 va fer de Maurice un inventor excèntric i astut, la versió de Kevin Kline és un artista melancòlic amb una romàntica cua de cavall de sal i pebre. Està a un bany de banda a banda d’estar en un anunci de Cialis. No hi ha res necessàriament dolent en anar en direcció DILF-y amb Maurice fins que no s’enfronti a la seva insistència a reutilitzar els mateixos moments de l’original.

A la versió de 1991, quan Belle torna a casa i li pregunta al seu pare: Sóc ... estrany? el seu pare es treu de sota un misteriós invent de misteri que porta unes lents gegants de botella de coc que fan que els seus ulls tripliquin la seva mida normal. La meva filla? Senar? respon. És una línia de riure. En aquesta versió, la resposta de Maurice sembla contemplativa. Per què mantenir el mateix diàleg exactament si el context ja no s’aplica? Comèdia!Disney

Però la migració allunyada del vell i esbojarrat Maurice, desconfiat i menystingut per la ciutat, confon les seves interaccions posteriors amb Gaston. Està tranquil i cap a la dreta quan torna a la ciutat per acusar Gaston d'intent d'assassinat (lol k), i quan la ciutat es gira contra ell sembla un estrany reflex no guanyat, com si la trama en si sabés que havia d'arribar a algun lloc de la història no s'havia establert.

No hi havia res del terror indefens que recordo amb tanta claredat quan era un nen, de necessitar que la gent et cregués, però que ja havia perdut la seva confiança abans de començar. Encara té menys sentit, doncs, que Gaston pugui convèncer la ciutat de tancar aquest home clarament no boig per sempre en un asil sobretot des de, a diferència de l’original, Gaston no va pagar l’esgarrifós cadàver d’asil.

Gaston

cerca inversa d'identificador de trucada gratuïta

Gaston és un dels meus vilans favorits de Disney, ja que aconsegueix ser alhora una caricatura gloriosa del jock boorish i un personatge relativament tridimensional, humiliat, enfadat per aquesta humiliació i reescriu una narració pròpia. cap en què és l'heroi.

A la versió animada, la seva primera conversa amb Belle ens explica tot el que hem de saber: és físicament agressiu, li agafa el llibre de la mà, se’n burla perquè està confós amb un llibre que no és il·lustrat i el llença al fang.

Al principi, l'actualització de Gaston sembla ... una mica agradable. Gaston 2017 arriba a Belle i ... li pregunta què llegeix. Ella li diu i li pregunta si el va llegir. No, no aquell, però ja se sap, eh ... llegint, respon, una mica avergonyit. No és confiat l’alegria anti-intel·lectual; és un diàleg que parlaria el incòmode protagonista d’un com indie-rom quan la noia amb qui enamorat pregunta sobre una banda de la qual mai no ha sentit parlar. Intenta comprometre’s amb el director que li dóna un aspecte brut a la ciutat. Porta flors de Belle i li pregunta si podrien sopar. Per a una pel·lícula que uns instants abans Gaston s’aprofitava i parlava amb ell mateix al mirall, Gaston sembla insòlitament insòlit.

He canviat! Diu Gaston, intentant que Belle li doni una oportunitat ara que ha tornat de la guerra o del que sigui. Ningú no podia canviar tant, respon Belle, minant totalment el tema i la moral de la pel·lícula on es troba.

No és que crec que Belle hagi de sortir amb Gaston: la gent pot negar-se a les dates. Va preguntar Gaston, Belle va dir que no, que ho hauria de respectar. Però l’original ens va donar un Gaston que va arraconar Belle i va envair el seu espai personal, que va llançar les botes de fang sobre els seus llibres i va dir a les seves dones que no havien de llegir perquè els podria donar idees. És possible que aquest nou Gaston es trobés com una mena de dutxa, però no se sentia un dolent de Disney.

La pel·lícula semblava haver-se adonat del seu error i va decidir sobrecompensar convertint Gaston en Snidely Whiplash a la meitat del camí, lligant Maurice a un arbre amb cordes còmicament gegants que semblen que s’haurien d’utilitzar per a damiselles a les vies del tren després que Maurice escopés no et casis mai amb la meva filla! (Per què són tan dolents amb Gaston ?!) quan Gaston era l'única persona de la ciutat que escoltava la seva història sobre la Bèstia i va sortir a ajudar-lo a buscar Belle.

Aquella trama de Gaston per enfadar-se i decidir assassinar a Maurice no només sembla totalment fora de caràcter per a la versió de Gaston que van establir (fins i tot Le Fou sembla reconèixer que el mal és un desenvolupament recent del personatge), sinó que també serveix per eliminar completament alguns dels moments més subtils i divertits de la pel·lícula d'animació original.

A la versió de 1991, Maurice entra a la taverna delirant-se per una bèstia i tothom pensa que està boig. I després, l’assetjador presenta un pla.

LeFou, em temo que he estat pensant.

Un passatemps perillós.

Ho sé.

Comença així la repetició de Gaston i algunes de les lletres més nítides de Howard Ashman.

Ningú trama com Gaston
Fa tirs econòmics com Gaston
Plans per perseguir crackpots inofensius com Gaston
Sí, tinc infinits recursos
- Quan baixeu fins a les profunditats
Ni tan sols em penediré lleugerament
Sempre que obtingui el que vull al final

És una vilesa encantadora i és una llàstima que ho tallin a favor d’un noi que s’enfada i intenta assassinar un home vell.

(Vaig a dir, un canvi a Gaston que sí que va ser va ser la reinclusió d’un vers sobre com Gaston dispara des del darrere que era escrit per Menken i Ashman per a la versió animada però eliminat per ser massa fosc. Ofereix una bona presagia).

L’encantadora

La versió del 2017 va decidir donar a l’Encantadora una part una mica més gran que només una figura de vitrall del pròleg. En aquesta versió, ha estat a l’aguait durant tot el temps, com una dona sense llar anomenada Agatha a la Lucy Barker Sweeney Todd.

És ... una mena de gir, però per a quina finalitat argumental serveix? Quin avantatge té tenir-la i perdre el temps explicant-la i veient-la? Agatha sap que Gaston va intentar matar Maurice —va rescatar-lo— i després és allà a la taverna mentre Gaston ho va negar i va intentar dir a Maurice boig. No sembla que sigui un altre moment oportú perquè una de les seves famoses aprengui malediccions?

Ella torna a aparèixer al final de la pel·lícula per situar-se massa a prop de Belle mentre plora sobre el seu nuvi monstre mort i després es pren el seu temps dolç ressuscitant a ell i a la resta del palau que tots veiem com morien, només perquè tots poguérem ser llàgrims. va bromejar al voltant.

La bèstia

Aquesta bèstia és tan seca i erudita que també podria haver estat interpretada per Kelsey Grammer. El que ell no ho és fa por. La pel·lícula d’animació va fer un gran esforç per augmentar la tensió: l’escena de Maurice que entrava al castell per primera vegada o que Belle entrava a l’ala occidental prohibida són deliberadament pacífiques i fosques, i el públic es veu recompensat per això. Quan Belle li demana a la Bèstia que entri a la llum i li mostri la cara per primera vegada, és un moment de retrocés al seient. Quan li crida a l’ala occidental, és terrorífic.

Aquesta no és una opció necessàriament dolenta, però, de nou, es confon amb la insistència en reciclar moments del 1991. Aquesta bèstia porta un frac i uns pantalons tot el temps; em costa creure que també s’enganxi la cara en un bol de sopa de la mateixa manera que ho feia l’anterior Bèstia, que es caracteritzava per ser algú que ha estat un animal durant tant de temps que s’ha oblidat de com ser humà.

Diré que el petit grunyit que va fer el cosí Matthew al final va ser atractiu.

Els criats

És una petita qüestió que tinc amb la premissa original de la història en si que no és exactament just que siguin maleïts per viure tota la vida com a mobles perquè el seu cap era una polla. En aquesta versió, són responsables perquè ... no van fer res quan el pare de Beast li va ensenyar males lliçons de vida. Encara no sona just. Vull dir que Chip és un nen. Hi havia un maleït gos. Com eren els responsables?

Però potser més inquietant és com aquesta versió especificava que tota la seva família que vivia fora del castell es va oblidar màgicament d’ells. Penseu en el fosc que és! Els mobles recordaven les seves famílies i les seves famílies no les recordaven. Els seus cònjuges es van tornar a casar? Els nens no van preguntar on eren les seves mares? Té més sentit imaginar que les famílies plenes vivien al castell. En cas contrari, què dimonis feia Chip allà?

Bonic

gotham episodi 15 temporada 3

La pel·lícula del 2017 fa grans esforços per aconseguir que ens preocupem per la mare de Belle, que va morir i vivia a París. Fins i tot arriba a introduir un llibre d’exposició màgic que ens mostra ... La mare de Belle va morir i vivia a París. Resulta que va morir de la pesta. Amb tot el respecte, què importa això? Ja omplim mentalment el buit que la mare de Belle va morir; la malaltia sembla una opció raonable, segur. Però, com confirmar això fa avançar la trama o el tema d’una manera significativa? Si la idea era que Belle i la Bèstia poguessin connectar-se amb les seves mares perdudes, s’hauria passat millor el temps mostrant-nos aquell moment o aprofundint en la història de la Bèstia, que semblava bastant interessant, però que mai no hem pogut veure.

M’agraden els petits canvis en el personatge de Belle —que la converteixen en una inventora, una mica més valenta, una mica més esponjosa—, però m’agradaria que haguessin batejat la veu d’Emma Watson. Watson sona bé, però això és part del problema. Les seves cançons han de ser millors que bones, amb cor i esperit, i són cançons difícils. No hauria d’haver cap vergonya ni estigma relacionat amb l’ús de la millor actriu per al paper i el fet de cantar-li la millor veu. Disney ho feia tot el temps: Lea Salonga cantava tant per a Jasmine com per a Mulan. Ho van fer per Zac Efron a la primera High School Musical pel·lícula.

Le Fou Is Gay, suposo

Balla amb un noi al final durant literalment 0,4 segons.

Petits canvis

• 10 anys que portem esperant, es desprèn de Be Our Guest probablement perquè la gent com jo no tingui cap dubte sobre el canvi de cronologia

• No hi ha més i fins a l’últim centímetre cobert de cabell

• També ha desaparegut? La icònica Marie! Les baguettes! DONAT PRESSA! de la primera cançó.

• Canvien el moment per Si no puc estimar-la de la producció de Broadway amb una nova i inoblidable cançó anomenada Sempre això s’hauria d’haver anomenat Hey Oscars, ara ens podeu nominar a la millor cançó original. He enllaçat ambdues cançons cantades per Josh Groban.

• En ambdues versions, Belle llença una bola de neu a la Bèstia i ell respon recollint un gegant bola de neu en represàlia. A la pel·lícula d’animació , Belle llença una segona bola de neu i la Bèstia deixa caure la seva gegantina bola de neu al seu propi cap. A la nova versió, omple de rellotges Emma Watson a la cara amb una bola de neu gegant. Literalment l’enderroca.