Lady Mary i Henry Talbot.Carnival Film & Television Limited 2015 per a MASTERPIECE El matrimoni de Mary Crawley i Henry Talbot no va ser un casament amb escopeta, però si les càmeres havien girat lleugerament cap al costat, semblava que revelessin una falange d’homes fortament armats assegurant-se que els esdeveniments passessin segons el guió. El colofó de centre de l'Abadia El penúltim episodi (tècnicament el final de la temporada al Regne Unit) tenia l’ambient apressat d’una cinta d’ostatges, amb només cinc minuts entre la proposta i les nupcias. Entremig hi havia un breu interlli dels grans Crawleys que visitaven el llit i l’esmorzar de la senyora Patmore; la cerimònia va seguir tan ràpidament que va semblar que simplement es van aturar a l'església de camí cap a casa. Després de construir el primer casament de Mary durant dues temporades completes, el casament número dos només va obtenir dues escenes curtes. Tots els implicats semblaven voler-ho acabar amb el més aviat possible.
De debò, els podeu culpar? Hi ha un forat en forma d’Enric on hauria d’estar un marit. Fins al dia d’avui no sabem res del nou senyor Mary que no siguin els fets que Mary, Tom i el propi Henry, entre innombrables personatges, afirmen perpètuament. És maco, és caputxós, no té diners ni posició, li agrada cotxes de carreres, estima Mary, Mary l’estima: Això no és un personatge, és un taló de la Viquipèdia. Obligar a tothom a l’espectacle a dir que són perfectes els uns per als altres no ho fa, sobretot quan el petit nosaltres fer sap el que sembla fer-lo marcar; no acceptarà el no de Mary per obtenir una resposta (ningú no pot creure que conec la meva pròpia ment, diu en un moment determinat, de manera justificada i depriment), és un apassionat per un esport que desencadena el TEPT en el seu estimat i li ressentiria si hagués de deixar de fumar-indica el contrari.
L’actuació de Matthew Goode tampoc no fa cap favor a Henry. A excepció de la seva commovedora avaria després de la mort del seu amic en un accident de cotxe, es queda atrapat en el mode Young Hugh Grant de la marca de la botiga, sense el balbuceig entranyablement irritant. El seu personatge presumptament encantador i irresistible ofereix línies com si estigués calenta, tingués fred, amb prou feines puc respirar, i tot és per culpa de tu com si les llegís de les cartes. Compareu-ho amb la intensitat tranquil·la i dolorosa de Matthew Crawley, de Dan Stevens, la nit anterior al seu casament amb Mary, quan li va dir que mai no seria feliç amb ningú més mentre camineu per la terra; la línia va esclatar com una bomba àtom d’absoluta devoció, no com una oda de mig cul a l’adolescència.
El més frustrant de tot és el fet que res d’això no hauria estat necessari si Julian Fellowes simplement hagués passat les tres últimes temporades agafant les peces que ja tenia a mà i construint cap al seu eventual muntatge. En altres paraules, és una bogeria, bogeria , que Tom i Mary no es van reunir mai. Vull dir realment, ningú implicat en aquesta producció ho va veure? Tots dos personatges van perdre els seus cònjuges creuats per estrelles a causa de la mort sobtada en edats tràgicament joves, quan els actors que els interpretaven van passar a pastures més verdes, és a dir. D’aquesta manera, Dan Stevens i Jessica Brown Findlay van donar a Fellowes un regal que mai no hauria aconseguit si només un d’ells tingués el turó: un buit simètric que els personatges supervivents podrien omplir amb facilitat. Clar, al principi hauria estat difícil empassar-se. Però després d’aquesta temporada, sobretot, amb escena rere escena que mostra l’amistat i el respecte permanents de Tom i Mary, per no parlar del seu explosiu argument després que saboteja el compromís d’Edith, desbordant el tipus d’ira que només poden generar les persones que s’estimen de debò. hi havia la química? Tot i així, el regal no es va obrir, la reacció química no va començar. Els companys van tenir anys per construir-los, però en canvi vam aconseguir que Tony Gillingham i la senyoreta Bunting i Henry flaguessin a Talbot. Bogeria. Bogeria!
I encara! Tot i que va resultar frustrant la conclusió del gran romanç totalment teòric de Mary amb Henry, no va ser suficient per arruïnar allò que l’envoltava: escena rere escena de beneficis per a històries de llarga data, donant a un segment considerable del repartiment el seu millor material en literalment anys. Com Mary, Michelle Dockery encapçala aquesta llista. Pot ser que no hi hagi res per a ella i Henry, però sí tot a com detona la vida de la seva germana per pur pur revelant el seu fill il·legítim a Lord Bertie Pelham recentment elevat abans que la mateixa Edith pogués reunir la columna vertebral. És el més cruel que ha fet mai, i Dockery ho interpreta com una mena d’autòmat horrible de liquidació de Mary; les seves accions són una conclusió obligada en el moment en què es posa en marxa. El seu arrossegament amb Allen Leech quan Tom li dóna més calor del que havia tingut des de la mort de Sybil: Ets un covard, Mary, diu, vinculant el seu atac a Edith amb la por del seu propi futur. Com tots els assetjadors, ets un covard.
Com Edith, Laura Carmichael ho aconsegueix encara millor, en un enfrontament amb la seva germana gran que s’està gestant des del pilot. Quan Mary intenta, amb una manca de convicció que limita amb el divertit, declarar ignorància i insistir que creia que Edith ja havia dit la veritat a Bertie, Edith colpeja la capacitat de Mary de tirar la llana sobre els ulls de persones com Cora i Anna amb precisió làser. . Després ve el cop de gràcia: et conec! Sé que ets una puta desagradable, gelosa i intrigante! Quan Mary intenta tornar, Edith ho repeteix per emfatitzar: Ets una gossa! La línia toca com un cop al cap en aquest espectacle tan elegant, com cal. La crueltat de Mary envers la seva germana sempre va ser l’única part de la seva naturalesa gelosa i conscient (ets l’única dona que conec que li agrada pensar-se freda, egoista i grandiós, com diu Lady Violet) que era impossible d’excusar com a idiosincràcia abrasiva. Va ser una merda, i aquesta va ser la seva manifestació més merdosa de totes. Bravo a l’espectacle per permetre’ls tenir-ho tan directament i després fer-ho no per amor, sinó per companyerisme: els nostres records compartits, prediu Edith, significaran més que el nostre aversió mútua.
El fet que el comiat d’Edith a Bertie no quedés totalment eclipsat per la seva confrontació apocalíptica amb Mary parla de la qualitat de l’antiga escena i de la relació a la qual proporciona una trista (si, suposo, només temporal) pedra angular. Bertie és l’antiHenry, una persona que vam veure important per a Edith treballant amb ella, ajudant-la, agafant-la, estant allà per ella, no només pujant d’un cotxe i deixant anar a ella la pudor del sexe. direcció com un elegant Pepe Le Pew. A més, el seu inesperat ascens a la posició de marquès, amb els seus ressons de l’ascens meteòric de Matthew Crawley, va convertir el seu possible matrimoni amb Edith en una imatge mirall del romanç quasi mític del seu predecessor amb Mary. Això fa que la seva decisió de trencar el compromís sigui encara més desgarradora, sobretot perquè tothom, inclosa Edith, ho entén com raonable. No l’acaba per xoc ni per por d’escàndol, sinó perquè no confiava en ell per quedar-se amb ella en primer lloc. Està tan trist per això com ella, i es nota. El seu darrer pla compartit —Edith d’esquena a la càmera, centrat contra l’Abbey, mentre Bertie s’allunya—, va ser un dels més melancòlics del programa.
Però Thomas Barrow va tenir el desànim de superar-los a tots. Després de tots aquests anys d’amagat i esquinçament, intentant i fracassant, la seva voluntat de continuar finalment es va desfer. Només amb els seus ulls i el to de veu, Rob James-Collier va deixar clara la seva decisió molt abans de veure el resultat. És difícil sacsejar el tret de la seva bella cara, més pàl·lida que mai contra l’aigua fosca i lleugera del bany en què els canells escletxats vessaven sang, quan els seus companys de feina el troben, no només per l’horror de l’escena, sinó perquè només és en aquest context que contempla la pau. La vilania de Thomas sempre ha tingut un caràcter tràgic; gairebé malvat ja, només queda la tragèdia. Per tant, convé que Mary i el seu fill, un dels nens amb qui Thomas ha establert un vincle molt real, siguin els que vinguin a animar-lo. Com diu Mary, tots dos saben com és tancar-se en patrons que els aparten de les persones que realment necessiten. I el que passi al final d’aquí a dues setmanes (suposo que Baby Bates i una reunió d’Edith / Bertie, però també tinc una escena final de Hugh Bonneville / Brendan Coyle Robert / Bates a la meva llista de desitjos, sobretot perquè no ho faig) No crec que n’hi hagi hagut una tota la temporada i em pregunto si hi ha Julianna Margulies / Archie Panjabi mal sang), Thomas i Mary són les persones Ho faré torna quan acabi l'espectacle.
