Dimitri i Derek KlenaDreamworks / PolkPR
Considereu-vos oficialment absolt de qualsevol estranyesa d’enamorar-vos d’un personatge animat: amb els seus cabells fluixos i la veu de John Cusack, Dimitri, la canalla del carrer de Sant Petersburg que entrena Anya per fer-se passar per la perduda princesa Anastasia, era sens dubte, una nena.
En una nova producció de Broadway, Derek Klena ( Lluita de gossos, Malvat ) adopta el personatge estimat (aquesta vegada escrit amb una y) en una adaptació que substitueix el Rasputin zombificat com el dolent per un comandant bolxevic lleugerament més precís històricament però igualment sinistre. Els principals punts argumentals que recordes de la teva infància encara són allà: audicions perquè una noia sigui Anastasia, una caixa de música dolenta, un viatge en tren anat malament, però el to és un viatge més romàntic d’autodescoberta que els maleïts cantants que reboten a través del inframón.
I amb una història més completa i cançons noves, Klena crea un Dmitry que és igual de triturable, però una mica menys ... bidimensional. 
Derek Klena amb Christy Altomare a Hartford StageJoan Marcus
També vas créixer veient el Anastasia pel·lícula?
Derek Klena: Sí, definitivament vaig créixer amb la pel·lícula. Era el meu favorit i la meva família. Em sembla que va ser el Congelat de la nostra generació; tothom cantava les cançons: un cop al desembre, Viatge al passat ... Tinc una germana que és dos anys més jove que jo, i ella solia cantar-la per als seus recitals. Fer realitat l’adaptació del musical i formar-ne part és una cosa surrealista.
En què es diferencia el teu Dmitry del personatge animat?
Em sento com si m’haguessin donat el gran privilegi de tenir una nova estructura del personatge, i també tota aquesta música increïble que Dmitry no tenia a la pel·lícula. Amb el nou llibre i la interpretació de Terrence McNally de la història de Romanoff, és realment un abast completament diferent del personatge amb el qual he tingut el privilegi suficient de treballar. Les proves i el recorregut que fa Dmitry al nostre programa són molt diferents de la pel·lícula, i crec que van augmentar. A la versió escènica hi ha molt més, i tocar aquestes capes i els diferents punts de la trama que passa ha estat emocionant i alliberador, i m’ha permès fer-lo meu.
Com creieu que afecta el programa canviar el dolent de Zombie Rasputin a Gleb, el general bolxevic?
Crec que fonamenta l’espectacle d’una manera increïble i humana. És una història tan fosca en el fons, sobre aquesta família que va passar per la tragèdia i aquest país de gent que va canviar molt. Tinc ganes de tenir Gleb i de tenir aquests elements realistes, realment il·lumina la tragèdia que va viure la família Romanoff i fa que el públic encara estigui més intrigat pel viatge d’Anya per trobar-se amb ella i la seva família. 
Ramin Karimloo (Gleb) amb Altomare i KlenaNathan Johnson
En què va diferenciar-se la vostra experiència d’originar un paper d’arribar a assumir el paper de Fiyero a Malvat ?
Sempre era el meu somni arribar a jugar a Fiyero, així que tenir aquesta experiència com a debut a Broadway i no tenir la responsabilitat d’originar aquest paper va ser un regal i una maledicció. Vaig tenir la gran sort de tenir aquesta oportunitat, d’anar a un programa i de no tenir aquesta quantitat d’estrès. M’he ajustat al trencaclosques i ens n’hem anat. Però per Anastasia ja ho sabeu, tothom té el somni d’originar un musical de Broadway a causa de la llibertat que se us dóna i del procés de desenvolupament; desenvolupar un personatge és una experiència única a la vida: treballar amb els escriptors de manera pràctica i obtenir nous canvis cada dia.
Ho vam fer a Hartford i ara a Nova York, així que estar en aquest viatge i veure-ho en el seu conjunt i desenvolupar aquests personatges bàsicament des de zero, és tan satisfactori i la responsabilitat que comporta, sí, és estressant, però és tan gratificant i fa que la vostra feina a l’escenari sigui tan emocionant. La gent em pregunta quins rols de somni vull jugar i realment sento que estic vivint aquest somni. Dmitry és tot el que vull expressar i fer a l’escenari de la meva carrera.
Què passa amb el musical de Broadway que creieu que serà el més sorprenent per als fans de la pel·lícula?
Només crec que ha crescut. Sense deixar cap altra adaptació de pel·lícules d’animació, però em sembla que, sobretot, hi ha 19 cançons noves que no eren a la pel·lícula. Crec que la quantitat de partitura nova sorprendrà a molta gent, fins i tot quant ha ampliat la partitura de la pel·lícula. Només hi ha una complexitat que s’ha donat a l’espectacle que no crec que la gent s’anticiparà a veure la pel·lícula: nous punts argumentals de la història, la foscor que hem estat capaços d’aportar-hi, però que mantenen la família rellevant. Hi ha un element fantàstic a la pel·lícula i hem treballat tant per humanitzar i fer que el nostre programa sigui històricament precís, que crec que la gent quedarà impressionada.
