Emma Stone protagonitza Cruella .Walt Disney Pictures Quan Disney va anunciar la seva nova Cruella la pel·lícula, la crítica i els fans van retrocedir com si haguessin olorat el fum verd brut que derivava del llarg cigarret del personatge del títol al clàssic dibuix de 1961 Cent i un dàlmates . Una cosa és rehabilitar una bruixa dolenta qui maleeix un infant . Però Cruella volia cadells d'assassinat per convertir-los en un abric de pell. Com el John Wick les pel·lícules ho deixen clar, matar un gran nombre de persones al cinema és molt divertit: les persones són vicioses, desagradables i molestes i, en general (almenys narrativament) mereixen morir. Els cadells són innocents i saludables, però. Venir per ells és imperdonable.
El director Craig Gillespie i els escriptors Dana Fox i Tony McNamara són prou espavilats per mantenir-se allunyat de la matança de cadells; no moren cap dàlmata Cruella . Però els creadors també ho entenen Cent i una dalmació no només odiava Cruella pel fetitxe del pelatge. El nucli del mal de Cruella en aquella pel·lícula no és el que fa, sinó qui és: una dona soltera que intenta trencar una família feliç. És un os doblegat a la gola d’una domesticitat recta. I un vilà que és vilà perquè és estranya és una història madura per a la recuperació, fins i tot si Disney no està del tot disposada a comprometre’s totalment a repudiar el seu propi hetero per defecte.
Cruella no té marit ni té fills. És una caricatura de dones que rebutgen la maternitat i el part, mentre intenta assassinar cadells pel seu propi luxe egoista.
Cruella és probablement la part més memorable de Cent i un dàlmates , amb els seus cabells blancs i negres vivament dividits i les veus de Betty Lou Gerson gotegant de bilis, cobdícia i sensualitat retorçada. És tan sorprenent que pots oblidar que no apareix tant a la pantalla. El gruix de la pel·lícula original està dedicat als dàlmates, Pongo i Perdita, que serveixen de mascotes carismàtiques per a l’heterosexualitat i la fertilitat. Pongo maniobra la seva mascota humana, Roger, per trobar-se i casar-se amb la mascota de Perdita, Anita. Llavors, els dàlmates que conviuen tenen 15 cadells (units per altres 84 adoptats).
Cruella és l’antagonista grotesca perquè vol matar els gossos. Però, més generalment, és la vilana perquè és antifamiliar. Traçat amb elaborats vestits imponents que suggereixen l’aspecte d’una opulenta drag queen, Cruella no té marit ni té fills. És una caricatura de dones que rebutgen la maternitat i el part, mentre intenta assassinar cadells pel seu propi luxe egoista.
La pel · lícula Cruella , amb Emma Stone en el paper principal, abraça la curiositat antidomèstica del personatge. Situada en un internat per la seva mare soltera, la jove Estella s’enfronta a baralles poc femenines en part pel seu sentit de la moda encarnat i extravagant: el seu cabell és mig negre i mig blanc impactant.
Ambientada en el medi del punk rock del Londres dels anys 70, la pel·lícula és sens dubte conscient del seu subtext LGBTQ +. Un dels aliats de Cruella és Artie, un geni de la moda travesser, interpretat per l’actor gai Jon McCrea. Artie és el primer personatge obertament gai en una pel·lícula de Disney. La creença de Cruella que va decebre la seva mare per ser massa estranya i dolenta també assenyala l’experiència estranya. També ho fa la seva creació d’una família intencionada; sola, òrfena i als carrers de Londres, forma un vincle amb altres dos nens sense llar, Jasper (Joel Fry) i Horace (Paul Walter Hauser). Es converteixen en els seus col·laboradors de tota la vida en robatori i amistat.
La pel·lícula també juga amb la idea de l’armari i del redescobriment queer i trans del jo. Evidentment, Emma Stone s’ho està passant de meravellosa mentre canvia entre Clark Kent Estella, suau i penjat, amb ulleres i inclinació, i la fabulosa Cruella, totes amb espatlles estructurades dramàtiques, sastreries immaculades i bons mots impressionants: nascuts brillants, nascuts dolents i una mica boig. Estella intenta ser normal, amb una perruca vermella per amagar la provocació en blanc i negre al cap. Però finalment ha de deixar volar la seva bandera freak.
Cruella com a icona queer maligne, que s’estira per la pista amb un abric de pell (molt) fals, és un bon canvi. Malauradament, això segueix sent Disney i els cineastes no fan còpies de seguretat de la seva senyalització queer amb contingut queer. La història funcionaria millor de moltes maneres si estiguessin disposats a fer que el personatge fos realment trans, però és clar que no ho són. Tampoc no estan disposats a seguir les pistes de la pel·lícula original d’atracció lèsbica entre Cruella i Anita (aquí interpretada per Kirby Howell-Baptiste). En lloc d'això, la pel·lícula llença una atracció a mitges entre Estella i Jasper per tal d'establir la seva normalitat. I quan Cruella està més interessat a buscar la moda que l’home, tant Jasper com la pel·lícula la tracten com una traïció.
Potser la part més decebedora de la pel·lícula és que després de rebutjar la idea que les dones ambicioses solteres són malvades recuperant Cruella, els creadors opten per convertir-lo en el dolent ... una altra dona ambiciosa.
Emma Thompson és meravellosament malèfica com a baronesa von Hellman, dissenyadora de moda narcisista. Però la meravella està al servei d’una caricatura precisament en el mode de Cent i un dàlmates ’Cruella. La baronessa és despietada perquè les dones dels negocis han de ser absolutament insensibles si no volen quedar-se amb un calaix ple de geni invisible i un cor ple d’amargor. La seva monstruositat es consolida quan ens assabentem que és una mare insensible i fins i tot assassina.
La família escollida queer de Cruella hauria de retreure la sufocant conformitat de l’heterosexualitat i el patriarcat. Però, en canvi, el mal es concreta en una altra dona que es codifica com una perillosa amenaça per al sentiment matern natural. La pel·lícula, gairebé de forma impossible, redimeix el seu personatge principal. Ho fa demostrant que no va ser condemnada per antipatia de cadells, sinó per ser una dona estranya amb un sentit dramàtic de la moda. I després es dóna la volta i crea un vilà que se suposa que odiaràs perquè és una dona estranya amb un sentit de la moda dramàtic.
Disney pot imaginar que una versió (molt higienitzada) de la presentació de gènere no normativa pot ser alliberadora i positiva. Però no està del tot disposat a reconèixer les maneres en què la domesticitat normativa pot ser opressiva més que adorable.
Fins i tot en una pel·lícula on no amenaça cap cadell, fins i tot a la pel·lícula que la celebra, encara es pot escoltar Disney taral·lejar aquella cançó sobre el fet de tornar a fer gran la família: El món era tan bo / Un lloc saludable fins a / Cruella, Cruella de Vil .
Punts d’observació és un debat semi-regular de detalls clau de la nostra cultura.
Cruella arriba als cinemes i Disney + Premier Access el 28 de maig.
