Jimmi Simpson com a William i Evan Rachel Wood com a Dolors.John P. Johnson / HBO Benvingut al nostre Columna TV Fashion, on La TV va menjar el meu armari Emma Fraser parla de les tendències de la roba de televisió. Aquesta setmana: Com el guarda-roba ens ajuda a entendre el canvi constant d’HBO Westworld .
La Dolores va trencar el motlle quan es va posar un pantaló Westworld la setmana passada; abans d'això, ha portat el mateix conjunt blau blau durant els primers cinc episodis o res, i aquest canvi de roba és significatiu. Els amfitrions no necessiten diversos equips tret que hi hagi alguna cosa en el seu escenari que ho requereixi, tot i que hi ha d’haver bastidors de les mateixes còpies de seguretat de l’equip perquè els forats de bala poden ser difícils d’explicar i les taques de sang poden ser difícils de treure. Veure Dolores amb un aspecte completament diferent tot brandant una arma la converteix en molt més que la donzella en dificultats que sempre necessita estalviar.
És difícil de discutir Westworld a qualsevol títol sense esmentar la teoria de la línia temporal múltiple; si aquest és realment el cas, Dolores en pantalons torna d'alguna manera a ser Dolores amb el seu vestit original i saludable que necessita ser rescatada una vegada més. Al parc tot es repeteix i el passat té una manera de convertir-se en el present. Dolores va estar notablement absent aquesta setmana a L’adversari i, per tant, ara per ara l’especulació d’aquesta part en particular de la història està en suspens. No obstant això, el seu rostre era destacat a la llista de desplaçament dels hostes de les primeres generacions que encara estan en rotació. Ja sabem que Dolores existeix des que es va obrir el parc, però el que fa és reforçar la idea que podríem ser testimonis de fils passats i presents. Fins i tot en la seva absència, Dolores està proporcionant peces al trencaclosques. O hauria de dir donar indicacions al laberint?
Un personatge que transcendeix el temps a través del vestuari és Robert Ford; el chalec i el rellotge de butxaca específics de l’època permeten visitar el parc quan vulgui i ni tan sols necessita canviar-se de vestit si vol interactuar amb hostes i hostes per igual. Esquirol allunyat al seu propi racó, Ford té supervivents del naufragi del temps interpretant una versió de famílies feliços que va experimentar breument. Bé, ha fet uns quants ajustaments per donar una sensació més autèntica del seu pare borratxo i cruel; fins i tot si aquesta fantasia Ford deixa entrar la foscor. 
Anthony Hopkins com a Robert Ford.John P. Johnson / HBO
El noi que té l’hàbit de vagar és, com molts sospiten, una versió seva quan era un nen i aquest escenari era un regal d’Arnold. Són de primera generació i, a diferència dels hostes plens de sang, tots són robots. Des de fora s’assemblen a tothom, però quan se’ls demana que giri l’altra galta es revelen les seves cares i són purament mecàniques. I, tanmateix, les seves emocions i respostes semblen tan reals com la resta d’amfitrions.
Arnold té una gran quantitat de gent malgrat haver 'mort' trenta anys abans (definitivament és viu, oi?) I continua comunicant-se amb els amfitrions que va crear (vegeu també Dolores). En obsequiar a Robert amb aquesta imatge de la seva única i feliç memòria infantil, conserva una mica de poder en aquesta associació; primer, creant alguna cosa que Robert no es pot destruir i, en segon lloc, manant activament a la versió infantil de Robert de matar la seva mascota familiar. Robert es manté aferrat als fantasmes de la seva família i, ja que Arnold va crear aquesta versió de la seva família, també es manté amb la seva antiga parella. Cap dels dos sembla una idea especialment bona quan aquests fantasmes funcionen majoritàriament com a humans.
Des de l'exterior, aquests amfitrions semblen exactament com haurien de fer-ho, però s'han produït modificacions no autoritzades i ara Maeve fa un pas més; Sí, algú ja ha manipulat els seus controls, però ara mana aquest procés ajustant els seus diferents atributs als nivells que desitgi. Tot i que ella podria ser la que hi estava asseguda, despullada (no entenc ben bé per què va passar de roba a tornar a estar nua més tard a l’episodi), ara el poder resideix en ella. 
Ptolemeu Slocum com a Sylvester, Leonardo Nam com a Lutz i Thandie Newton com a Maeve.John P. Johnson / HBO
Maeve ha estat descobrint qui / què és a través de llampecs de records que no s’han esborrat amb èxit i arriba a veure com els seus 'somnis' es reprodueixen a la pantalla davant seu; en aquesta vida porta blanca i juga amb la seva filla (ja que sabem que les coses es tornen molt més horribles després d’aquest moment de sol). Ara pot triar exactament quins nivells d’intel·lecte, lleialtat, dolor i altres atributs té. El viatge d’autorealització de Maeve amb Felix com a guia ha estat fascinant i la seqüència quan Maeve recorre els passadissos de la seu central de Delos és impressionant. El que ella és testimoni de tot el cercle d’amfitrions de la vida des dels cossos ensangonats i ‘morts’ fins al procés de creació d’un nou amfitrió. Cada nivell proporciona una visió incloent com entrenen / condicionen cada amfitrió fins a la injecció inicial de sang que pren un cos des de l’abstracte fins a l’aspecte que és essencialment un ésser viu.
La paleta de colors de Westworld és intrigant; el color atrevit és majoritàriament absent tant del vestuari al parc com a la seu central de Delos, amb variacions de tons grisos, blaus i negres. El personal de Delos porta sobretot línies netes i en tons neutres que donen un estil futurista i elegant mentre que Elsie porta petits lunars i els patrons de verificació reflecteixen subtilment la textura i el patró de les capes de Bernard. I, de vegades, Bernard imita el seu cap i el seu mentor amb la seva tria d’armilles, però amb un toc modern.
Al costat de l’empresa, els vestits de silueta estructurats de Theresa són senzills i desprenen un aire d’autoritat. Sidsbe Babette Knudsen, que interpreta a Theresa, és molt bona per desprendre un aire de poder acerat i tres temporades de veure com Knudsen navega per les aigües polítiques daneses. Fiança la fa ideal per a aquest paper i si no ho heu vist Fiança / no estic cansat del teatre polític en aquest moment, doncs, el recomano. 
Tessa Thompson com a Charlotte Hale.John P. Johnson / HBO
Introduïu Tessa Thompson com a Charlotte Hale, executiva de Delos; primer la veiem vestida amb una piscina informal al bar Mesa donant a Sizemore la possibilitat de desconcertar-se sense saber-ho davant del seu cap no una, sinó dues vegades. A la segona reunió es vesteix amb un conjunt executiu vermell; un color potent i que ha estat principalment absent del disseny de vestuari increïblement detallat d’Ane Crabtree. La seu de Delos està amarada de carmesí des de les parets fins als mobles, però abans del vestit de Charlotte Hale l’única roba vermella ha estat els cascos i les botes de carnisser, els punys de les mànigues i part dels davantals. El que fa aquest darrer és evocar les imatges de sang i embenat d’un barber quan solien realitzar cirurgia i sang, així com un tall de cabell o un afaitat.
L’únic ús de colors atrevits al parc prové de la cortesia de Maeve, Clementine i la resta de dones d’aquest establiment; per fer-los més atractius per als hostes del parc i revelar el seu estat.
Tornant al canvi de roba i al seu significat; quan Dolores es va canviar de pantaló va ser així perquè es pogués barrejar amb la resta del grup. El mateix passa amb Teddy i l’Home de Negre quan necessiten passar per un gran grup de soldats de la Unió amb vida. En agafar l’uniforme de dos soldats, esperen barrejar-se, però Teddy té una cara molt reconeguda. Potser hauria d’haver prestat el barret de l’Home de negre per dissimular la seva cara. Teddy és important per a l’Home de Negre, però no és la persona que creia que era i les modificacions podrien dificultar aquesta caça de laberint.
Amfitrions, convidats, personal i creadors estan incomplint regles i patrons; canviar el que hi ha a l'interior d'un amfitrió és tan fàcil com passar d'un vestit a un pantaló. Però les conseqüències són molt més greus, especialment quan hi ha diverses mans en joc.
Emma Fraser és la creadora de La TV va menjar el meu armari i passa la major part del seu temps escrivint sobre televisió, moda i disfresses; Abbi i Ilana’s Ciutat àmplia estil, les perruques Els americans i el pijama de Mindy Lahiri són tan vitals com parlar d’espectacles per a adolescents dels anys 90 i 00. L’Emma té un màster en cinema i televisió i probablement responsabilitza Angela Chase d’aquest camí. La podeu trobar a Twitter @frazbelina.
