Aquest diumenge passat va marcar l'últim dia de la Residència de Madison Avenue de Frick Collection en el icònic edifici modernista dissenyat per Marcel Breuer aviat serà propietat de Sotheby's, però la casa històrica de la institució a la Cinquena Avinguda no reobrirà fins a finals d'aquest any. Els aficionats de Frick que esperen el retorn del museu de la mansió de l'Edat Daurada hauran de tenir paciència, però no hauran d'anar a gall dindi fred gràcies a un calendari d'oportunitats noves i contínues per participar virtualment amb el museu i la seva col·lecció històrica des de qualsevol lloc, inclòs. a TikTok, a més en persona mitjançant diversos préstecs de col·lecció permanent a institucions dels Estats Units i de l'estranger.
Això és el que hi ha al Frick fins que el museu reobri les seves portes:
Històries de renovació
La setmana vinent es llançarà oficialment la Frick Collection Històries de renovació , una sèrie de vídeos sobre el projecte d'edificació plurianual. És possible que els aficionats als edificis històrics de la Cinquena Avinguda del museu hagin vist els curts del mateix nom a YouTube . Els quinze nous vídeos, que comptaran amb el director Ian Wardropper; l'arquitecta Annabelle Selldorf; els comissaris Xavier F. Salomon, Aimee Ng, Giulio Dalvit i Marie-Laure Buku Pongo; el conservador en cap Joseph Godla; i artesans implicats en la renovació, sortirà cada dues setmanes a partir del 12 de març per als socis i el 19 de març per a la resta. El primer vídeo comptarà amb Carolyn Straub, arquitecta i directora associada de Projectes de Capital, que discutirà com els arxius de Frick han informat la renovació des de la planificació fins a l'execució.
VEGEU TAMBÉ: Les obertures i ampliacions de museus d'art més esperades del 2024
'Taller de taula' de Frick
A l'abril, el Frick estrenarà una nova sèrie d'Instagram Live a l'hora de dinar per a entusiastes de l'art i aspirants a artistes de tots els nivells dirigida per April Kim Tonin, Ayesha Bulchandani Cap d'Educació i Participació Pública. El tercer dijous de mes al migdia EST, aquest programa virtual de 20 minuts convida els fans de Frick a provar-se amb exercicis de dibuix que exploren els fonaments de l'esbós tal com el practiquen els vells mestres.
Dibuixant Junts
Per a aquells que volen una experiència artística més rigorosa, el Frick ofereix una sèrie de sessions nocturnes interactives de 90 minuts organitzades pels educadors del museu i obertes al públic. Cada sessió inclou dibuixos d'escalfament, una immersió profunda en una obra d'art i una guia oberta destinada a inspirar els participants a fer les seves pròpies creacions, que poden compartir amb el grup. La primera sessió Dibuixant Junts tindrà lloc el dijous 21 de març a les 19 h. Cal registrar-se .
La sèrie ‘Continua la conversa’
Per a aquells que vulguin fer una immersió profunda sense dibuixar, Continue the Conversation és una sèrie d'esdeveniments educatius mensuals basats en debats dirigida pels experts de la Frick Collection. Al llarg d'una hora, els entusiastes de l'art aprenen sobre una única obra mestra mitjançant diàlegs reflexius i sostinguts. Es fomenta molt la participació activa; cal inscripció i l'espai és limitat.
Club de lectura de la biblioteca de referència de Frick Art
Si us heu perdut el Club de Llibres de Tardor de la Frick Library (els lectors van gaudir de 'Guardians del Louvre' de Jiro Taniguchi), us podeu inscriure a la sessió de primavera, que se centrarà en 'La ciutat solitària: aventures en l'art d'estar sola' d'Olivia Laing. , que explora la intersecció de la solitud i l'art. Els lectors es reuniran el 28 de març a les 16 h. EST a Zoom per parlar del llibre amb Eugénie Fortier, responsable d'emmagatzematge i recuperació. Cal registrar-se .
I aquells fans de Frick que perden les seves obres d'art preferides de la col·lecció podrien ser capaços d'atrapar-les a un altre lloc, sempre que estiguin disposats a viatjar. Al Frick Pittsburgh, 'Vermeer, Monet, Rembrandt: Forging the Frick Collections in Pittsburgh and New York' comptarà amb obres de Monet, Rembrandt, Degas, El Greco, Ingres, Titian, Vermeer, Whistler i altres. Mentrestant, el de Piero Sant Lleonard , Sant Joan Evangelista , La Crucifixió i Santa Mònica es poden veure al Museu Poldi Pezzoli de Milà i al de Velázquez Rei Felip IV d'Espanya es podrà veure al Museu Calouste Gulbenkian de Lisboa a partir de l'11 d'abril.
Com els museus gestionen els tancaments no planificats i planificats
Per molt que les persones associen els museus que tanquen les seves portes amb la COVID-19, les institucions culturals sempre han hagut de fer front a tancaments planificats i no planificats per manteniment i millores. El MoMA va tancar durant quatre mesos de renovació el 2019. El Museu Nacional de les Dones en les Arts (NMWA) va reobrir l'any passat després d'un tancament previst de dos anys. El Actualment, el Centre Pompidou de París es prepara per al seu proper tancament de cinc anys , durant el qual bona part de la seva col·lecció estarà exposada a institucions de París i d'arreu de França.
La manera com els museus gestionen els tancaments a curt i llarg termini varia, tot i que molts busquen maneres de mantenir la participació en persona. Quan el MoMA va tancar per un redisseny el 2002, va obrir MoMA QNS a Long Island City, que tenia 25.000 peus quadrats d'espai d'exhibició i va poder acollir diverses exposicions de gran èxit durant dos anys. Quan el Walker Art Center de Minneapolis va tancar per renovació el 2004, va acollir una sèrie d'esdeveniments 'Walker Without Walls' al seu jardí d'escultures i terrenys. Més recentment, el El Museu d'Art de la Universitat de Princeton va llançar Art on Hulfish , un projecte de galeria al centre de Princeton que continuarà acollint quatre exposicions anuals fins que la nova instal·lació del museu universitari obri les seves portes el 2025.
Quan els espais d'exhibició físics estaven tancats completament (i inesperadament) als visitants durant la pandèmia, els museus d'arreu del món van haver de trobar ràpidament maneres de mantenir el públic compromès i la majoria van experimentar amb iniciatives digitals que virtualitzaven l'experiència d'interactuar amb l'art. La més senzilla d'aquestes iniciatives va aprofitar el poder de les xarxes socials: pel baix preu d'un seguiment, els amants de l'art van gaudir diàriament d'una immersió profunda en obres d'art, visites de vídeo pregravades i xerrades en directe de comissaris i artistes. El més robust va portar alguna cosa a prop de l'experiència del museu en persona a les cases de la gent amb visites guiades interactives de 360 graus.
'Molt ràpidament, els nostres canals digitals es van convertir en la nostra programació', Carolina Alvarez-Mathies, directora adjunta de Dallas Contemporary, va dir a Observer el 2020 . “Les xarxes socials, la nostra pàgina web, Instagram; no són com estem comunicant la nostra programació, ells ara són la nostra programació”.
Una pregunta amb què els museus han de fer front després de la reobertura és si han de mantenir en funcionament els recursos de tancament i la programació modificada. De vegades la resposta és sí. Després que esclatés un incendi al Museu de Xinès de la ciutat de Nova York a Amèrica, va llançar una associació amb Google que va posar imatges digitalitzades de la seva col·lecció a la plataforma Google Arts & Culture, juntament amb una exposició virtual que encara està en marxa: ' Trial by Fire: La carrera per salvar 200 anys d'història xinesa nord-americana .” Però no poques vegades, les institucions determinen que els recursos necessaris per, per exemple, organitzar esdeveniments en línia o crear visites guiades a la galeria de realitat virtual s'utilitzen millor en altres llocs.
