Stefan, Olga i Cornelia, també coneguda com a banda medieval infantil.Foto: Banda medieval infantil. Desposseït de la seva capacitat per guanyar més milions per a grans discogràfiques corpulents i ja no és el doodle-de-jour de les bosses de dutxa del Guitar Center, sembla que el temps del punk rock com a mitjà comercialment rellevant ja ha passat.
I això és fantàstic. Si ningú pensa que el punk rock els pot ajudar a enganxar-se o a enriquir-se, potser pot arribar a convertir-se en el que generalment només pretenia ser: una manera senzilla i convincent d’explicar una història, d’implicar-se activisme, de dir la veritat al poder i donar veu a els impotents.
En altres paraules, el punk rock es pot convertir en música folk.
Vaig començar a pensar en tot això gràcies a una banda una mica poc probable: un espectacular grup de tweens anomenat Banda medieval infantil (no és un error tipogràfic, no The, i no és infantil). Tot i que probablement CMB no es pensa en si mateixos com una banda de punk, són un meravellós exemple de punk: utilitzen formes musicals molt i molt senzilles, interpretades amb invenció, instint animal, precisió i creativitat per fer música atractiva i enèrgica.
A l’abril de 2012, alguns vídeos van començar a surar a les xarxes socials amb nens (llavors de 10, 9 i 6 anys) que reproduïen portades de Rammstein força sorprenents. Si heu vist aquests clips de forma semi-acurada (i heu seguit les indicacions d’alguns altres vídeos de Children Medieval Band), reconeixeria que no eren només nens bonics que infantegen cançons de rock infantils; més aviat, aquestes peces es van tocar amb precisió, intenció i passió. No podia ser menys infantil, tret que ho tingueu en compte Espero l’home, Ex domador de lleons, o bé On estaves infantil. Aquests nens havien ensopegat amb la mateixa barreja de sons forts, ajustats, artístics i ultra-senzills que abans havien estat explorats per Sonics, els velluts, els rampes, Wire i Jesus and Mary Chain.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=z0lhr2XTJOw&w=420&h=315]
Altres clips (durant els quals els nens envelleixen suaument) mostren el mateix tipus de senzillesa enèrgica i gairebé perfecta, donant lloc a un so remot, escanyolidor i precís que recorda els estreps de dos passos i el dron de Velvets, la caiguda artística d'Arcade Fire, Neu la puresa minimalista de!, i fins i tot la pèrdua de la carretera perduda de Pere Ubu. També cal destacar una sèrie de clips extraordinaris amb la banda infantil medieval disfressats, que toquen instruments acústics als festivals del Renaixement; en aquests, el grup aplica aquest mateix tipus d’enfocament alegre i fortament envoltat de Sister Ray / Dot Dash a la falsa música renaixentista, creant alguna cosa que s’assembla als Velvets que cobreixen les cançons de Sid Hemphill, i què tan bo sona?
Children Medieval Band és una evidència ferma de que es pot aconseguir una mínima habilitat per fer música sorprenent.
Alguns dels nous clips en directe també apareixen composicions originals , que combinen la precisió i la potència de les seves fundes amb un cop d’esquena a Swans i una vulnerabilitat gairebé primerenca de R.E.M. Pràcticament cada clip de la banda infantil infantil és una alegria i una revelació; aquí esperem que el guitarrista no aprengui a trencar i es mantingui fidel a aquesta estètica d’art de garatge Wire-esque. Ei, si estan llegint això, els recomano que escoltin (moltes) Novetat , Mekons , Filferro i la Dusseldorf , i estudieu aquests mestres d'allò més creatiu, profundament expressiu i aborigen senzill.
D’una banda, Children Medieval Band és una prova ferma que es pot aconseguir una mínima habilitat per fer música sorprenent. És bonic que se’l recordi. D’altra banda, l’energia, la simplicitat i la immediatesa del CMB apunten a quelcom molt més gran.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=QZOiBL8mYIU&w=560&h=315]
Fa més de mig segle, la música popular va animar qualsevol persona, independentment de la seva experiència, a agafar una guitarra, tocar tres acords i fer una declaració sobre el món, sobre una noia, sobre una feina, sobre un polític, sobre un esdeveniment informatiu. Per a tot el marc acadèmic, etnogràfic i històric que podeu aplicar al folk, en primer lloc, el boom de la música folk de finals dels anys 50 i principis dels 60 va proporcionar als músics una línia directa enormement directa entre idea i expressió. Vas agafar una guitarra i vas dir alguna cosa.
El punk rock també pot ser això, tot i que poques vegades ho ha estat. Molt, molt aviat en la seva gestació, tan precoç de fet que es va incorporar essencialment al seu ADN a l’úter, el punk rock ja era pèssim amb idees tradicionals sobre l’estrellat i la moda. És cert que el punk musical va ser una reacció raonablement dramàtica i reeixida a les fripperies, indulgències i excessos que hi havia a la música a principis i mitjans dels anys setanta; però els anomenats rebels tenien les mateixes aspiracions personals i financeres que les persones contra les quals es rebel·laven.
Aquests no són només nens 'macos' que pateixen cançons de rock infantilment; aquestes peces es toquen amb exactitud, intenció i passió. No podia ser menys infantil.
El punk rock era, en el millor dels casos, una correcció del mercat i, de manera menys caritativa, era com quan un noi ric de mitjana edat deixava la seva dona vella, flàccida i pintada per algú lleuger, atlètic i eficient. De debò. L’entorn i les condicions de la indústria musical es mantenien intactes, l’única cosa diferent era el producte.
En els darrers anys, moltes coses han canviat. Avui en dia, hi ha molt, molt poques possibilitats que el punk -en qualsevol altra cosa que no sigui la forma més exagerada de la hipertiroïditat- tingui qualsevol potencial per guanyar diners a The Powers That Be; en segon lloc, ara estem tan allunyats de les forces teatrals i decadents que van conduir a la primera onada del punk (Ziggy-isms pintats, Iggy-isms descarnats i bandes de primera generació influïdes en gran mesura per les escèniques i populars Dolls, Sensational Alex Harvey Band, i Mott the Hoople) que ara el punk rock pot sorgir de Mother Glitter i avançar basant-se en la idea que algú que sap tres acords té alguna cosa a dir.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=SikYm4IDoA0&w=560&h=315]
(Per cert, m'encanten tots els actes als quals vaig fer al·lusió en l'últim paràgraf; és que la postura de l'estrella del rock de tots aquests actes significava essencialment que els actes punk de primera generació que es plantaven a la seva ombra ja havien mort filosòficament a l'aigua fins i tot van tocar la seva primera nota.)
En gran mesura (tot i que, per descomptat, no complet), el boom folk de finals dels anys 50 / principis dels 60 era una forma més pura d’expressió musical. Cap al 1961, molt i molt pocs músics haurien pensat que cantar sobre sindicats i la integració els convertiria en estrelles (aquí observem que el primer àlbum de Bob Dylan no figurava i només en venia 2.500 exemplars en el moment del llançament). Però aquestes persones tocaven tres acords, tenien alguna cosa a dir i sovint s’arriscaven al coll per dir-ho (a diferència del punk rock, que cometia constantment l’error de pensar que lluitar pel dret a tenyir-se el cabell de rosa era el mateix que lluitar per alguna cosa realment important).
Avui, ara que ja no és una via potencial cap a l’èxit comercial, existeix la possibilitat que el punk sigui finalment el que pretenia ser. Una banda pot ser senzilla, estreta i artísticament explosiva (com la banda infantil infantil), però també pot utilitzar la seva espontaneïtat i portabilitat per dir quelcom poderós, significatiu, controvertit, reconfortant, inspirador, incitant, empàtic i instructiu. I per portabilitat, vull dir que gràcies a Internet i a les xarxes socials, el món és tan proper i immediatament accessible per a una banda de punk com Washington Square Park ho feia un cantant de folk fa 55 anys.
Imagineu-vos mil versions de Crass, que només sonen realment bé, i en els ordinadors del món, en qüestió de minuts.
El punk rock continua sent una de les maneres més eficients, atractives i estèticament atractives per fer arribar un missatge. Algú que llegeixi això té alguna cosa a dir sobre opcions, armes, racisme, gentrificació, medi ambient o 8.800 coses més; aquesta persona és un bateria, un guitarrista o un baixista, i a una sessió de banda de garatge que no pot fer aquesta afirmació d'una manera senzilla, forta i eficaç.
És hora que el punk sigui el nou folk. I ningú no et busca signar el cul. Només cal dir-ho i jugar-lo com calgui. Igual que Children Medeival Band.
