Pixar’s Ànima Disney / Pixar La força més gran de Pixar és la seva capacitat d’aconseguir conceptes emocionals i psicològics complicats i canalitzar-los en adorables animacions per a nens sense deixar de banda el missatge. El que va començar com a lliçons relativament senzilles sobre l’amistat, les relacions i el pensament més enllà d’un mateix, tal com s’explica Història de joguines i A Bug’s Life s’han convertit en meditacions metafísiques sobre el pou profund de les emocions sovint conflictives de la humanitat i en una exploració del més enllà Dins cap a fora i coco . Això suposa un gran salt per a un estudi de cinema d’animació infantil. Però Ànima, dirigit per Pete Docter ( Dins Fora ) i codirigit per Kemp Powers ( Una nit a Miami ) és el següent capítol del viatge de Pixar, una metàfora capritxosa i punyent per què estem en primer lloc aquí.
M'agrada coco , Ànima demana al seu públic jove que s’enfronti al veritable tema de la nostra pròpia mortalitat. Però la pregunta que potencia la seva història és què passa abans i després de les nostres vides aquí a la Terra?
Ànima gira al voltant del professor de banda de secundària Joe Gardner (Jamie Foxx), un frustrat pianista de mitjana edat amb somnis d’estrellat musical. Després d'anys de falsos inicis, fa una audició d'una banda de jazz per caure a través d'un claveguero fins a la seva prematura desaparició minuts després. Parla d’un mal dia.
Desvetllant-se en una gran cinta transportadora en un no-res buit que es dirigeix cap a l’oblit (conegut com El gran més enllà, dissenyat amb meravellosos detalls visualment creatius pel dissenyador de producció Steve Pilcher), Joe s’enfonsa, aterrant a The Great Before. Aquí teniu el camp d’entrenament de color porpra per a les ànimes abans que entrin als seus cossos a la Terra. És una versió més etèria d’educació infantil de la fàbrica de xocolata de Willy Wonka.
| ÀNIMA ★★★ |
Les regles d’aquest pla són senzilles: el desenvolupament d’ànimes noves està guiat per mentors, que ja han viscut la seva vida a la Terra i ajudaran les noves ànimes a trobar les seves passions. Els supervisors — els dibuixos lineals de Picasso (Alice Braga, Richard Ayoade i Wes Studi) tots anomenats Jerry — ajuden a assignar a cada ànima una personalitat abans del naixement. (Sóc un escèptic agradable, prudent però extravagant, diu una ànima precoç en curs. Sóc un megalòman manipulador que és intensament oportunista, en diu un altre amb una alegria morta.) Un cop les ànimes descobreixen la seva espurna, se'ls dóna una entrada passar a la Terra.
Immediatament, Ànima planteja una sèrie de pesades qüestions filosòfiques. L’existència està governada per la naturalesa o l’alimentació? A cada ésser humà se li dóna una personalitat predeterminada? A quin cost suposa perseguir els nostres somnis?
En aquests àmbits metafísics, les ànimes tenen aquesta tonalitat blavosa càlida, una resplendor amable amb grans ulls animats (excusem la paraula tria). Ànima L’imaginació d’éssers encara no físics com taques amorfes és tan maca com s’esperava de Pixar, però es fa encara més impressionant per com fan que la vida posterior (abans?) Sigui menys amenaçadora. El naixement i la mort són naturals i és important aprofitar el temps intermedi, Ànima discuteix arreu.
Hi ha un missatge innatament positiu al llarg de la pel·lícula, ja que diu als nens que descobreixin i acceptin allò que els excita a la vida. Tot i que, a la manera típica de Pixar, els espectadors amb algunes milles a la vida poden apreciar els temes i el viatge encara més que els nens petits.
Mentre estan atrapats a The Great Before, els Overseers confonen Joe amb un mentor i el combinen amb Soul 22 (Tina Fey, enèrgica, divertida i encantadora com sempre), un esperit desinteressat que ha estat evitant la Terra des de fa mil·lennis. Com veiem en una sèrie d’acudits efectius (inclosa una divertidíssima punxada als New York Knicks), 22 ha recorregut milers de mentors històrics, inclosos Abraham Lincoln i la Mare Teresa, cap dels quals va aconseguir inspirar-ne 22 (molt al seu compte) disgust). L’actitud desafectada de 22 es resumeix adequadament quan li diu a Joe que aquí no es pot aixafar una ànima. Per això serveix la Terra. Però una escletxa aterra accidentalment a Joe i 22 a la Terra en un Divendres boig capítol lateral ple d'humor i perspectives que canvien reflexivament.
A la Terra, la missió provincial de Joe d’actualitzar els seus somnis de jazz de llarga data a costa de tota la resta comença a ampliar la seva visió, donant llum als seus punts cecs de llarga data. Al mateix temps, 22 primeres experiències de sobrecàrrega sensorial després d’haver estat endinsades en un carrer meticulosament recreat i ocupat de la ciutat de Nova York, però finalment s’adonen que la vida a la Terra és molt més gratificant del que mai s’havia adonat (la pizza té un paper clau, ja que hauria). A partir d’aquí, la segona meitat de la pel·lícula és inspiradora i edificant, aplicant significat i reconeixement a vides que fins i tot els seus fetges creuen que s’han perdut.
Joe encara no es pot desviar del seu camí encara, però s’adona que la seva obsessió l’ha impedit interessar-se pels altres, fer amics i establir relacions. Quan l’alegria es converteix en una obsessió, es desconnecta de la vida, explica un personatge místic que fa girar els signes amb veu de Graham Norton. Ànima aconsegueix un delicat equilibri per dir als adults que és possible deixar-se consumir massa per la recerca d’un somni, tot i que permet als nens descobrir les seves pròpies passions. Tot i que la realització del vostre somni no sempre necessàriament omple aquest forat al vostre cor, Ànima posa un toc psicodèlic L’Opus de Mr. Holland suggerint que ajudar a altres a nodrir el seu propi talent pot ser igual de gratificant.
Ànima empeny Pixar més cap al territori desconegut que mai. Tots ens hem sentit atrapats, separats dels nostres somnis, deixant de banda els camins que ens imaginem. Tot i així Ànima no defuig de dir veritats difícils tant a nens com a adults. Això ho fa amb possiblement la creació més atrevida visualment i conceptualment de Pixar. Les escenes musicals transportadores i acolorides —amb Jon Batiste que aporta la seva experiència a la partitura amb infusió de Jazz— són un element nou per al públic de totes les edats.
Ànima pot no unir-se tan netament com alguns dels seus predecessors i, com pot suposar aquesta revisió, s’inclina més cap a una exposició ràpida que no pas emocions crues. Però la seva calidesa de gran cor i el seu enfocament madur se senten alhora nous i familiars. En aquest sentit, Ànima és el propi epítome de The Great Before i The Great Beyond.
Soul estarà disponible a Disney + a partir del 25 de desembre.
Les ressenyes d’observadors són avaluacions periòdiques de cinema nou i destacable.
