Retrat d'Adele Bloch-Bauer I (1907) de Gustav Klimt.
El col·leccionista d’art i magnat de cosmètics, Ronald Lauder, somrient a la galeria del segon pis del seu museu de l’Upper East Side la setmana passada, va fer un gest a la brillant pintura de 4 ’x 6 quadrats de més de 100 milions de dòlars darrere seu, Retrat d'Adele Bloch-Bauer I.
Aquest quadre significa per a mi tot. Ell va dir. És un símbol del que va passar. Va afegir: A la Segona Guerra Mundial hi va haver molt pocs finals feliços; aquest era un.
El senyor Lauder va parlar amb el Observeu Després d'una conferència de premsa al seu museu Neue Galerie de Nova York per a la pel·lícula Dona d'or , que es va obrir l’1 d’abril. La pel·lícula detalla la baralla de la vida de Los Angelino Maria Altmann, convertida en un austríac, per recuperar la pintura de la seva tia Adele, vista de 60 anys al museu austríac d’Àustria, Gustav Klimt, amb un color daurat. Finalment va guanyar i la pintura és ara la peça central de Neue Galerie, de Mr. Lauder. (Vegeu la història relacionada: Ronald Lauder a la propera frontera a la recerca de l’art arrelat pels nazis.) 
El petó , de Gustav Klimt, penjat al Museu Belvedere d’Àustria. (Cortesia de Google Cultural Institute)
És una pintura realment notable que ha tingut un viatge notable, va dir Renee Price, directora de la Neue Galerie.
Però, com, exactament, va arribar a ser i va trobar el seu camí cap a Amèrica?
Aquí hi ha Adele ' conte contundent:
Inspirat en mosaics bizantins, el mestre de l’època del Modernisme, Gustav Klimt, va pintar el 1907 la bella Adele Bloch-Bauer, socialista i amfitriona d’un destacat saló de Viena.
Klimt va destacar en un retrat sensual i eròtic i, tot i que l’obra va ser encarregada pel marit del subjecte, els rumors han persistit al llarg de les dècades que ella i Klimt eren amants.
La senyora Bloch-Bauer va morir jove (43 anys) inesperadament, probablement de meningitis, el 1925. En el seu testament demanava que es deixessin a Àustria dos retrats d’ella i d’altres de Klimt a la mort del seu marit. Però quan Alemanya va annexionar Àustria el març de 1938, el senyor Bloch-Bauer va fugir a Suïssa. El govern li va confiscar els béns i va exposar tres de les pintures a la Austrian Gallery. Durant la major part dels darrers seixanta anys, el retrat s’havia penjat a la galeria del palau del Belvedere de Viena El petó, una altra obra mestra de Klimt.
Mentrestant, el senyor Lauder, que havia vist la pintura per primera vegada com un adolescent i li encantava, i després va servir d’ambaixador dels Estats Units a Àustria, mai no l’havia oblidat Adele .
Una conferència de 1998 a Washington, D.C., sobre els actius relacionats amb l’Holocaust va tornar a engrescar el debat sobre la repatriació, tal com va fer el retorn a principis de la dècada, pel Metropolitan Museum of Art, de l’antic disputat Lidian Hoard a Turquia. Els descendents van començar a investigar i reclamar béns perduts a la guerra.
Segons es detalla a la pel·lícula, anys després de sol·licitar la seva devolució, i només després de la implicació del Tribunal Suprem, l'àvia, Maria Altmann, va rebre el quadre. Viena s’havia aturat durant anys, citant els propis desitjos explícits d’Adele de deixar-la a la nació i doblant-la com la seva pròpia nació. La Mona Lisa . Això es va convertir en un símbol de l’època daurada de Viena, va dir Lauder. Van trigar anys ... però va ser la Maria qui va triomfar realment. 
Els germans col·leccionistes d’art Leonard (esquerra) i Ronald Lauder.
Menys detallada a la pel·lícula va ser la controvèrsia que es va produir: es va vendre gairebé immediatament, en un acord intermediat per la casa de subhastes de Christie, al senyor Lauder (anteriorment representant dels Estats Units a la nació ara enfurismada) per una quantitat que superava 135 milions de dòlars. Maria Altmann sempre va voler que aquest quadre fos aquí, va explicar.
Ara és nostre La Mona Lisa , va dir a un equip europeu de televisió la setmana passada i es va corregir ràpidament: és de tots La Mona Lisa .
Lauder, juntament amb el seu germà Leonard Lauder, són potser els principals col·leccionistes mundials de cubisme i art expressionista alemany. Ambdós patrons principals dels museus de Nova York, són hereus de l’empresa de cosmètics de gran èxit creada per la seva mare, Estee Lauder, i que porta el seu nom.
(Curiosament, el senyor Lauder no ha confirmat mai el preu de 135 milions de dòlars, publicat àmpliament Adele i només ha dit que es va vendre per art més del rècord existent en aquell moment, convertint-se en la pintura més cara del món. Va batre el rècord en un moment de 104 milions de dòlars per a un Pablo Picasso de l'època blava.)
Recentment, el senyor Lauder ha participat en el màrqueting de la pel·lícula on protagonitza el seu tresor, organitzant un sopar a principis d'aquest mes juntament amb la seva dona, per a l'estrella, la Sra. Mirren; els convidats van ser Barbara Walters i Meryl Streep. L’Helen va fer una gran feina captant la determinació de [Maria], va dir. 
Helen Mirren i Ryan Reynolds protagonitzen Dona d'or .
Les primeres crítiques van ser desagradables: l’estrena mundial de la pel·lícula es va celebrar, potser de manera imprudent, al Festival de Cinema de Berlín, amb el Reporter de Hollywood essent bastant típic en la seva afirmació: un drama cruel de la croada per la justícia, dirigit i escrit amb un toc mínim. Alguns crítics van culpar específicament al director Simon Curtis, més conegut per dirigir episodis de televisió de la sèrie PBS Cranford . Però va dir Data límit Hollywood recentment, ha reeditat la pel·lícula des de les projeccions de Berlín i el D’observador Rex Reed va adorar la pel·lícula, anomenant Mirren una barreja miraculosa de gra, graelles i gràcia.
Mentrestant, Dona d'or és la segona pel·lícula de la productora de Harvey Weinstein que aborda el problema de la repatriació: El M onuments Men , protagonitzada per George Clooney, va sortir l'any passat.
Hi haurà més contes d’aquest tipus de Hollywood? Espero que sí, va dir Ronald Lauder.
