Ian Curtis de Joy Division. Captura de pantalla / YouTube
Escola de Música Observadora
Departament d’Història de la Música
Què és el post-punk?
POP 373 S
Tardor del 2016
Dilluns i dimecres 15: 10-16: 30 a Hannett 302
Instructor: Timothy Sommer
Horari d'oficina: dimarts i dijous de 12: 00-13: 00 a Lillywhite 114
i amb cita prèvia
Descripció del curs
Per tal d’eviscerar els ELP-ismes, Eagle-isms i ELO-isms que havien arribat a personificar la roca dominant a mitjan anys setanta, la floració inicial de el moviment Punk Rock (1975 - 1977) necessitava presentar una paret de maó agressiva, oposada i ferma de guitarres rítmiques i arranjaments poc subtils. Tanmateix, cap al 1978, la paret de so una mica uniforme que havia definit la ideació inicial del punk començava a esmicolar-se i la llum s’escapava.
Els artistes començaven a inspirar-se d’influències que l’ortodòxia punk inicial podria haver rebutjat; l'art es va convertir en una paraula menys bruta i els músics van començar a integrar l'espai, el buit i una sensibilitat sonora i emocional a la seva obra. L’extens cos musical que va sorgir del primer moment del moviment Post-Punk (1978-1981) continua sent un dels treballs de guitarra més potents, atractius i creatius de la història de l’època del rock / pop elèctric.
Requisits del curs
També pot ser útil l’accés a un compte de Spotify i / o a un germà gran, cosí, oncle o xicota / xicota de la vostra mare.
Aquí teniu la llista de reproducció que cal escoltar . Sí, a les proves poden aparèixer preguntes al respecte.
Primera setmana: visió general
L’era Post-Punk va ser una època en què una nova generació de bandes informades pel punk realment estaven a l’alçada del potencial de creativitat i intimitat artística promès pel punk. També és precís dir que la pràctica totalitat de les joves bandes que treballen actualment en alt rock basat en guitarra estan influenciades fonamentalment per aquest període.
Llevat que un artista modern estigui treballant en r & b, rap, metall, revival punk o pop vocal, és probable que estiguin fent alguna cosa arrelada al Post-Punk. Alguns exemples d'això inclouen Mogwai , Interpol , Els assassins , DIIV , Pistes de parquet , Res salvatge , Caçador de cervols , Ocupacions, Omni, Mongeta de gira-sol , Mind Spiders , Foc Arcade , total Control , Anell de supressió del corrent de Foucault , Desfilada dels llops, Institut , i molts altres.
Si haguéssim de detallar la influència que va tenir Post-Punk en altres actes creïbles i reeixits dels darrers 35 anys, de R.E.M. a U2 a Strokes, estaríem aquí molt de temps. I no volem ser aquí també llarg; Jo, per exemple, he reservat temps per seure al West Quad i fumar American Sprits i pensar-hi Senyor Robot mentre contemplava una imatge de Patrick McGoohan . No, potser no us acompanyeu.
Segona setmana: cronologia
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=ylOCIP54PIQ&w=560&h=315]
A tots els efectes, l'era principal del Post-Punk comença el 13 d'octubre de 1978, quan Imatge pública per Imatge pública limitada s’allibera. No només és el primer 45 visible fàcilment identificable com a Post-Punk, sinó que també va influir profundament en tot el moviment. A més, Public Image és significativa a causa del fet que va ser co-creada per una icona del punk rock, que intentava conscientment redefinir la direcció d’una cultura que havia tingut un paper tan ferotge a l’hora d’establir.
Public Image literalment va fer un forat a la paret del so del punk i va deixar entrar l’aire, la llum i l’art; prenent pistes de Llauna , reggae i totes les maneres de Krautrock i l'art rock, era una cançó que emfatitzava allò que no hi havia, sense sacrificar cap de les habilitats del punk per atordir i trontollar. Aquesta fórmula es faria ressò de tot, des de Joy Division fins a Cure fins a les Slits (i moltes altres), i sobretot U2. La imatge pública és una declaració d’intencions i orientacions definitiva per al Post-Punk.
La data de finalització d’aquest primer fluxe extàtic de Post-Punk és gairebé exactament dos anys després, el 20 d’octubre de 1980, quan U2 va llançar el seu àlbum debut, Noi .
Tot i que l’èxit posterior d’U2 ha provocat una avaluació revisionista de la seva caracterització de gènere, Noi definitivament és un disc post-punk; incorporant influències i tics estilístics d’alguns dels actes més importants del moviment (el treball de PiL, Wire i Joy Division es reflecteix enormement a Noi), U2 va integrar l’espaiosa però potent barreja d’ambient, electricitat, pensament artístic i riff-whacking basada en la roca, que havia representat el Post-Punk.
Setmana tercera: observant la possible imprecisió del material font existent
El desconeixement essencial dels mitjans de comunicació musicals nord-americans contemporanis (1978 - ’82) sobre la profunditat i la importància del Post-Punk fa que segueixi sent misteriós i mal entès.
Al nostre món modern profundament pluralista, on pràcticament tot el que es va produir durant el segle passat és a només un clic del ratolí, és difícil recordar que cap al 1980, Roca que roda (i altres revistes nord-americanes convencionals) encara esperava que si ignoressin la nova música britànica podria desaparèixer. Així doncs, gairebé tots els assoliments sorprenents d’aquest moviment van passar pràcticament desapercebuts pels mitjans de comunicació nord-americans contemporanis, tret que estiguéssiu particularment atents a la ràdio universitària, als fanzines mal distribuïts o als setmanaris de música anglesa.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=OnIXXe83fe4&w=560&h=315]
Quarta setmana: antecedents del tema / causalitat
Les causes i les condicions que van fer possible l’explosió post-punk del 78 al 81 van ser absolutament úniques.
Aquestes circumstàncies excepcionals van permetre una enorme diversitat impregnar el moviment. Dels lo-fi YeYe-isms del Noies marines o bé les Mo-dettes a el Grup Pop El brillant jazz intens del soroll de l’arrencada de l’escola, intensament arrossegant, des de la crueltat sonora de “This Heat” fins al punk ambient poc esbossat Secció 25 , a partir de Swell Maps 'Presa de corrent elèctrica que llepa el frenètic punk frizz al pop suspirat de gallina de Brian Wilson-in-pastels dels Raincoats, mai fins ara un moviment relativament petit i contingut no abastava tanta varietat, qualitat i potència.
Les condicions culturals i econòmiques específiques van permetre que aquest moviment gestés, emergís, expandís i, finalment, es contragués. En termes generals, aquestes condicions es resumeixen en tres factors:
1) La omnipresència de l’acceptació de la idea de nova música al Regne Unit (per part d’oients, músics, indústria i mitjans de comunicació) arran del punk.
2) El desig natural dels joves artistes inspirats en el punk d’ampliar el seu paisatge artístic i integrar influències fins ara inacceptables.
3) Una explosió d’etiquetes independents, combinada amb una àrea (el Regne Unit) prou petita per permetre que aquestes etiquetes independents tinguin un impacte significatiu en les vendes i els mitjans de comunicació.
Aquests elements esmentats van ser potenciats per això: Abans de l'arribada de MTV (i l'acceptació resultant als EUA, a una etiqueta important i a nivell mediàtic, del moviment de roca alternativa prèviament minimitzat), va sorgir un petit període on la invenció i diversitat salvatges eren encoratjat i recompensat; és a dir, cap al 1979, l’estatus quo de la música alternativa britànica era divers i aventurer.
Per, per exemple, el 1984, quan era evident que certs actes d’arrel post-punk (com Ments simples , U2 o Cure) podrien aconseguir un cert grau d’èxit americà (mentre que d’altres, com Delta 5, Parells de la UA , o Lògica essencial , probablement no podia), l’entorn es va fer menys encoratjador per a aquests actes musicalment més radicals i la idea de Post-Punk es va integrar i va aigualir.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=2ciqXTu7qts&w=560&h=315]
Cinquena setmana: antecedents socioculturals
Per comprendre la diversitat inherent a l’espai relativament curt que va prosperar el post-punk (i per comprendre la força particular del brot al Regne Unit), és important reconèixer aquests quatre factors:
1) El reggae / dub era molt més una part de la cultura musical alternativa al Regne Unit que als Estats Units, i és probable que el músic mitjà tingui una consciència molt més gran dels racons més amplis (i més estranys) de Jamaica. música. Aquests sons: el buit agressiu de Jacob Miller , la explosió progressiva de l'àcid-verb de Lee Scratch Perry , la deriva i la intensitat romàntica de Junior Murvin , etcètera, va impactar molt en aquells que volien allunyar-se del punk cap a un so més progressiu, més espaiós i més psicotrònic.
2) Molts dels músics que formaven bandes post-punk tenien molta més consciència Krautrock i els fins més solts i fanàtics del progrés britànic que els seus cosins nord-americans, i aquests elements es van incorporar gairebé universalment al Post-Punk. Per exemple, els ritmes de Joy Division són literalment indistingibles motor (l'element rítmic sinònim de Krautrock), i el sorollós funk de This Heat or Rip, Rig i Panic van ser profundament impactats per l’escena prog / art-rock del Regne Unit representada per Gong , Tercera orella , Aquí i ara , etc.
3) La influència de tot això, i gairebé totalment absent de la idea americana del Post-Punk, va ser la base de Wilko Johnson i Dr. Feelgood . Per descomptat, Johnson també havia impactat enormement sobre el punk (Paul Weller, Elvis Costello, Joe Strummer i Hugh Cornwall s’apropiaven del seu estil de guitarra distintiu), però la neta, picada i trepidant bava de Johnson també era perfectament adequada per al Post-Punk, i era especialment important per a les bandes amb seu a Leeds, com Gang of Four, Delta 5 i els Au Pairs.
4) El 1979, els britànics estaven molt més disposats a empoderar les dones per convertir-se en membres de bandes totalment compromesos, i molts dels millors concerts post-punk (per exemple, Raincoats, Delta 5, The Passions and the Banshees) eren protagonistes de dones . Si bé també és cert que les dones van tenir un paper important en el post-punk americà (literalment totes les bandes de soroll del voltant del '80 - '82 del Lower East Side tenien membres de dones), als Estats Units hi havia una gran bretxa entre la participació de les dones a Post -El punk (i el punk) i la seva cobertura mediàtica. Per dir-ho d’una manera senzilla, el punk rock i el Post-Punk no tenien cap problema per a les dones, els mitjans que tractaven el punk i el Post-Punk sí. Tot i que aquest problema també existia al Regne Unit, existia en un grau molt més gran als Estats Units. Per tant, en termes molt generals, la ideació post-punk del Regne Unit té un esperit més femení.
A la setmana 5, també parlarem d’antecedents i / o valors atípics, és a dir, persones que van arribar al format Post-Punk abans de la data del 22 d’octubre de 1978 que he ungit més amunt. Per exemple, Pere Ubu , Suïcidi, Tin Huey , He de, Llançament de xiulet , per no esmentar almenys mitja dotzena de grups alemanys, feien música que era Post-Punk en tot, excepte nom abans de mitjan 1978.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=EBoh5Onm5bA&w=560&h=315]
Setmana sisena: definició del gènere, exclusions
El terme Post-Punk s’ha convertit en una mica més atractiu per a qualsevol cosa que sortís entre Sex Pistols i R.E.M. i, a menys que realment traçem una línia en algun lloc, bàsicament tenim una nomenclatura inútil i sense sentit. Tot i que hi ha una àrea gris (detallada a continuació), els cinc subconjunts de música alternativa següents, tots coexistents amb el Post-Punk, han de ser exclosos de la definició de gènere per tenir una comprensió efectiva del moviment Post-Punk.
1) Totes les bandes de punk de primera generació (és a dir, '76 / '77) (amb tres excepcions molt importants). És cert que hi havia grups de punk de primera generació que feien música que era clarament post-punk: per exemple, Generació X El tercer àlbum (que es va publicar com a Gen X) està ple d’espai, de guitarres espinoses de peix i de les influències de dub post-PiL que eren marques comercials del moviment; i els Clash’s Sandinista! és un clúster de gènere que, de moltes maneres, es podria anomenar fàcilment Post-Punk. Igualment, els estranguladors 'Obres mestres, El corb (1979) i L'Evangeli segons el Meninblack (1981) són exercicis molt impressionants de punk progressiu, influït per Krautrock; però mantinguem tot això fora del paraigua, perquè crec que el terme Post-Punk no té essencialment cap sentit si l’utilitzem per incloure molt del inicial moviment punk.
(Les excepcions són molt importants: Wire ambient, sorollós, àrid, provocador, robòtic i pastoral és un dels artistes definitius del gènere i va fer dos dels seus àlbums més grans durant aquest període de temps; La caiguda , que va utilitzar una barreja profundament original de Beefheart, rockabilly i una presa infantil i ràpida de Krautrock per ampliar els paràmetres del punk; i Televisió alternativa , els experiments del qual desafien les expectatives dels seus oients i es casen amb punk, art i jamming minimalista hippie són anteriors fins i tot a l'obra de PiL.)
2) Hem d’ometre la majoria de grups punk de segona generació; No puc trucar de bona fe Buzzcocks , Subterranis , o Dits petits rígids (per nomenar-ne tres) Post-Punk. Hi ha dues excepcions notables: els Ruts DC , els experiments de la qual es van barrejar xips, saltar el punk i el dub van resultar en un dels millors tresors desconeguts de l'època, Rhythm Collision Vol. 2 ; i els Skids , l'art-rock post-Roxy amb accents celtes del qual era ventilat, evocador, antièmic i definitivament post-punk.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZF4Z6smOrZw&w=560&h=315]
3) Amb certa reticència (i per tal d’aclarir la definició del gènere), hem d’eliminar totes les bandes basades en sintetitzadors. Això és complicat, perquè Tubeway Army , d'hora Lliga Humana i Cel 17 són gairebé definitivament Post-Punk per intenció i forma; però des del synth-pop anglès (tal com es defineix per, per exemple, Depeche Mode , OMD i després Human League) és clarament una altra cosa, hem de traçar aquesta línia a la sorra. L'instructor està disposat a considerar una excepció per a Ultravox, que clarament va començar com una banda Post-Punk, abans d'evolucionar cap a una banda clàssica de synth-pop.
4) Malgrat el fet que les bandes de ska revival de principis dels anys vuitanta comparteixen línies d’ADN molt crucials amb el Post-Punk (la influència del reggae / dub; els orígens en la postura actitudinal del punk rock; i la influència generalitzada de Wilko Johnson i el Dr. Feelgood), les bandes de ska utilitzen aquestes peces cap a finalitats molt diferents i, per tant, no es poden classificar com a Post-Punk. Es podria fer una excepció per al segon àlbum de l’especial, el sec, morbós i profundament astut Més especials , però acceptem no fer aquesta excepció.
5) Finalment, eliminem de la consideració les coses populars post-Beatles, és a dir Echo & the Bunnymen i la llàgrima explota . Tot i ser dues de les millors bandes de l’època (sens dubte, els Bunnymen són la millor banda de pop de guitarra massa emocional de la dècada, després de REM), tots dos actes evolucionen a partir d’una tradició de garage rock / Doors / Walker Brothers / Merseybeat, i, per tant, d’un llinatge molt diferent al dels Post-Punkers.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=01ea1ZsEWso&w=560&h=315]
Setmana setmana: Regne Unit contra Estats Units
En gran part, el Post-Punk es va desenvolupar independentment als Estats Units i al Regne Unit i des de diferents arrels.
Al Regne Unit (per simplificar enormement), l’escena Post-Punk es va alimentar amb la unitat social i estilística del moviment punk rock, que al seu torn va estar influït artísticament per les influències alliberadores del reggae, el Krautrock, el folk anglès, el prog rock i l’americà. funk (etcètera). Però als Estats Units, el Punk Rock era un culte i no l’omnipresent reestabliment cultural del Regne Unit; també, el reggae i el dub, una influència tan fonamental en la ideació britànica, eren molt, molt menys visibles.
El format nord-americà va evolucionar a partir de fonts molt diferents, evocant sovint l’experimentalisme del garatge del Jazz i dels anys 60/70 (és a dir, els Stooges, Sun Ra, els velluts, Joe Byrd, Thirteen Floor Elevators, l’MC5), tot i que sovint tenen un efecte similar. Aquests grups inclouen Pere Ubu, Tin Huey, James Chance , GOUT , o Chrome . No obstant això, val la pena assenyalar que tant les formes del gènere als Estats Units com al Regne Unit comparteixen una forta influència comuna d’Eno i el Velvet Underground.
El més durador i influent dels actes post-punk americans — específicament Pylon, el Mètode Actors , els Feelies i Líquid Líquid —Subratllen molt l’origen i la gestació independents dels actes post-punk americans anteriors al 1980. Tanmateix, alguns dels (lleugerament) posteriors, com Missió de Birmània , República salvatge , Certs generals , i els Neats estan influïts una mica més clarament pels desenvolupaments britànics.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=KDMuz9t8NnM?list=PL_sK376lUCFYtjYoZUUaBa1R1FkdG_w08&w=560&h=315]
Setmana vuit: La desaparició del moviment inicial i la suma
Cap al 1983 i el 84 ja havien passat les causes i les condicions que havien creat una de les grans tempestes d’electricitat, creativitat i exploració de la història del rock.
Hi va haver diversos motius per a això, inclosos:
1) El moviment punk, que havia proporcionat el resplendor inicial d’energia i ira que havia informat a Post-Punk, s’havia esvaït i fins i tot s’havia desacreditat (tret que hi fóssiu, pot ser difícil imaginar fins a quin punt es considerava la cultura punk marginada i passiva). a mitjan anys vuitanta); en molts sentits, el so basat en guitarra de Post-Punk es va agrupar amb el punk.
2) L’esclat de música alternativa i indie a Amèrica (i la visibilitat gairebé constant d’aquestes bandes a través d’un circuit de gires saludable), per exemple. Bandera negre , els reemplaçaments, Sonic Youth , R.E.M. , va alleujar (fins a un cert punt) la necessitat de buscar a l'estranger les emocions foranes que havien proporcionat les bandes del Post-Punk.
3) El 1984, MTV havia integrat la música britànica alternativa fins a un grau impensable el 1979. Això va servir per minimitzar la visibilitat de les bandes britàniques que van llançar i interpretar material que era decididament més experimental i alternatiu, alhora que va inspirar a altres grups Post-Punk a avançar cap al corrent principal.
Però la paleta Post-Punk creada no només va deixar algunes de les millors músiques rock mai enregistrades, sinó que continua sent amb nosaltres, com a fonament subjacent de pràcticament tot el rock alternatiu basat en guitarra.
Material d’escolta i font obligatori
- Material primari essencial
The Cure, Fe i Visages Carnage
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=c1cjeSweu70?list=PLk0rk0AsuS31s1VuLTwkEm3nxdj5ArrRA&w=560&h=315]
Dave Gilmour fa una sobredosi de morfina i es posa en un banc de gel, on fa un viatge molt lent a un cel molt trist.
Columna Durutti, El retorn de la columna Durutti
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kc7Hny8uLr0?list=PLkhXkmoyZ4ChEBFgWKmlb46syyNAEsCSF&w=560&h=315]
Imagineu-vos a Chris Isaak, George Harrison i The Edge en una sala molt gran, cadascun d’ells acordant tocar la música més bella que mai hagi somiat, havent rebut la instrucció: Toca jazz però no toquis jazz.
La caiguda, Una part d'Amèrica aquí
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZO_9WUQtQx8?list=PLUSRfoOcUe4aX2z1lZgkewvdFKZsyC75I&w=560&h=315]
Poetes i gossos mastegant grans de cafè i arrossegant-se al cadàver de la roca de la muntanya més dura i crua dels anys cinquanta.
Colla de Quatre, Entreteniment
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=t7sNfbprnKU?list=PLQHXbXoToGltPAoUtdhWrVFLJaeqjIqmj&w=560&h=315]
Les seves dents xerren, les seves extremitats tenen un toc, fa pipí en una presa de corrent i somia que el doctor Feelgood sigui sodomitzat per George Clinton.
Joy Division, Plaers desconeguts i Més a prop
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=wVvoQIdD80U&w=560&h=315]
Gruixits de ritme i melodia d’ulls grisos. Per tota l’atenció sobre el condemnat Ian Curtis, els estudiants notaran que l’autèntica estrella aquí és Peter Hook, que literalment reinventa el baix com a instrument melòdic / rítmic capaç d’un gran poder emocional.
Revista, L’ús correcte del sabó
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=_K_IZgsZmZ4&w=560&h=315]
Funk, espaiós i autoodi, amb referències a Rundgren, Bolan i Sparks; els estudiants notaran que això, el suc de taronja i el conjunt monocrom contribueixen directament a la invenció de Morrissey.
Conjunt monocrom, Volum, contrast, brillantor ...
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=XYo_7PReuQk&w=560&h=315]
Un grup profundament estrany i profundament punxegut que de tant en tant sona com un Wire molt tímid que toca cançons de Feelies, creant escletxes de melodia i lletres de recerca d’identitats de Shadows.
Nou ordre, Moviment
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=qGHDPbDYJdY?list=PL9MLommsu-6Ltj6_KBWu_ZNSQEhCqUxoh&w=560&h=315]
Resonant, alegre, sonant, triomfant; és com prémer l’orella al cos d’una guitarra i escoltar el so del vostre cor, desitjant.
PiL, Caixa metàl·lica / Segona edició
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=1GchkDNHw6Y?list=PLct60a360L8OBW-ug65PGjLQeJTgeLTL4&w=560&h=315]
Pulsants, extàticament originals, dramàtics i hipnòtics, en el seu segon àlbum PiL creen un paisatge completament nou a partir de les peces més senzilles de música reggae, rock, món i dansa.
èxtasi, Tambors i cables
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=ph-cxsWVrMw&w=560&h=315]
Els Beatles, nerviosos i laterals i amb risc d’electrocució.
Filferro, 154 i Falten cadires
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=aulVyCui5ss&w=560&h=315]
L’art-rock més satisfactori de la seva època, condensat i fet totalment atractiu, luxós, ansiós i tens, i que implica infinites espirals harmòniques.
Escletxes, Tallar
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=0yvwbxT80Bw&w=560&h=315]
Ni el punk ni el reggae, sinó una casa estranya però acollidora construïda amb fusta i acer manllevada d’ambdós, sovint tan a prop de desaparèixer en la foscor, però sempre clavada pels baixos que sacsegen l’intestí i afecten les veus.
Els impermeables, Odyshape
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=S3P4X5ktuVc?list=PLSzSmZF1B3lwVux37zGczlsYGCKvffMy_&w=560&h=315]
Què Sons per a mascotes semblaria que hagués estat realitzat per algú que mai no havia sentit mai Sons per a mascotes , però només imaginava com podria sonar; massa concret per ser ambient, massa elegíac per descriure-ho fàcilment, és un raig de vent, pluja, palmeres i smog de la ciutat, molt original i molt necessari.
Els Feelies, Ritmes esbojarrats
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=jesteTvGc-k&w=560&h=315]
Quan molt del que passa no és suficient. El lloc on Neu! coneix els Modern Lovers, i especialment per a tothom que vulgui saber com sonaria Arcade Fire si es negessin a ser ridículs.
Mètode Actors, Això encara ho és
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=DLNZt1o_xgU?list=PL80IMy6Z4Tpd5MbuEtL_QJOdH9of25bXa&w=560&h=315]
Cargols freds i calents d’arpegis de gamelan i la millor banda de duo de guitarra / bateria de la història.
Piló, Girar i Chomp
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=cgez1nZKGoM?list=PL52FDF5BABEC03C80&w=560&h=315]
Una idea infantil de funk sense bocabadats a la vista, executada perfectament per una anguila elèctrica d’una banda de punk que d’alguna manera evoca els Ramones, Neu !, ESG i REM, alhora, alegres i sexy i que condueixen per la vostra carretera favorita .
Suc de taronja, L’escola de Glasgow
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=XvP5I_moSgo?list=PLY41dcxBeUouimE8ds8UBrlSzSGv2io5z&w=560&h=315]
Una banda profundament satisfactòria que constitueix el nexe d’unió entre els Velvets i els Smiths; d'alguna manera, sona exactament com els somiadors que rebomboren en raquetes de tennis; d'alguna manera es converteix en una de les grans influències ocultes dels darrers 35 anys en la música.
Gegants de Marbre Jove, Colossal Youth
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=tboESor89CU&w=560&h=315]
La integració radical del tacte baix, baix volum però profundament electrificat en el dolor de clic de Post-Punk va donar lloc a una de les bandes més poderoses, subtils, adorables i influents de l’època.
- Molt recomanable
- TV alternativa, Vibrant l'home senil
- Parells de la UA, Jugant amb un sexe diferent
- Bauhaus, Al camp pla
- The Cure, Pornografia
- Delta 5, Singles & Sessions 1979–1981
- La caiguda, Viu a les proves de bruixes i Hora d’inducció hexadecimal
- Revista, Vida real i Llum diürna de segona mà
- The Skids, Espantat per ballar
- Mo-deutes, La història fins ara
- Adam i les formigues, Dirk vesteix de mitges blanques
- Les passions, Trenta mil peus sobre la Xina
- èxtasi, El mar Negre
- PiL, Primer número i París a la primavera
- Teatre de l'odi, Westworld
- Siouxsie and the Banshees, Juju i Uneix-te a les mans
- Els impermeables, Els impermeables
- Pere Ubu, La dansa moderna
- Savage Republic, Figures Tràgiques
- Killing Joke, Matant broma i Per a què serveix això? . . !
Moltes gràcies a Cole Hill, Hugo Burnham, Maddy Appelbaum i Johnnie Johnstone per la seva ajuda amb aquesta peça.
