Neil Young actua.Frazer Harrison / Getty Images Hi ha aquell sentiment vell i surrealista que, just abans de morir, tota la teva vida parpelleja davant dels teus ulls. És una pel·lícula casolana recopilada i editada per a un públic, un suggeriment que pot ser igual de reconfortant o presagiant, segons la història que s’expliqui. Neil Young degué estar pensant molt en la mort a l'hivern del 1974 quan va gravar En la platja , el seu disc més senzill, però el més inusual fins ara. L’estimat amic de Young i company de grup de Crazy Horse, Danny Whitten, va morir després d’una sobredosi de Valium i alcohol el novembre de 1972, després que Young el va expulsar de la banda per la seva addicció a l’heroïna. I al juny de 1973, Bruce Berry, que havia estat llançat a la carretera de Crosby, Still, Nash i Young, que havia estat convertit en heroïna per Whitten, va fer una sobredosi mortal en una bola de velocitat de cocaïna i heroïna.
Del dolor de perdre dos amics va sortir la trilogia de Young’s fossa, un trio de discos decididament més fosc i no comercial, després de l’avenç de 1972 Collita, que semblava mortal als ulls. 'Heart of Gold' em va posar al mig del camí, va escriure a les notes del seu primer missatge, Dècada . Viatjar allà aviat es va convertir en un avorriment, així que em vaig dirigir a la rasa.
El primer llançament de la rasa, el 1973 El temps s’esvaeix, va capturar a Neil i la seva banda The Stray Gators (sense Whitten) meditant sobre la mort a través d’un conjunt de cançons inèdites aleshores fregides al país. Més tard aquest mateix any va gravar Aquesta nit és la nit , principalment un sol dia d’agost: finalització de llibres de l’àlbum amb diferents versions de la cançó principal que parlaven francament de la sobredosi de Berry.
El disc més surrealista de la trilogia de la rasa, En la platja, capta la lletjor de la decadència de Califòrnia després dels anys seixanta i, juntament amb l’obra mestra de John Phillips de 1969 J ohn, The Wolfking of L.A ., recull tot allò que era bell i lleig de viure allà fora de la platja, on les gavines són tan fora d’abast.
Amb el pseudònim de Bernard Shakey, Young també va estrenar la seva primera pel·lícula, Viatge del passat el ’73. Això pot explicar per què sentia la necessitat de deixar de costat Aquesta nit és la nit, i treballar en un àlbum tan visual i cinematogràfic com En la platja . Hi ha objectivitat a les imatges de Young, ja siguin les glòries del matí a la vinya d’una muntanya a Motion Pictures o els mariners amb mal de mar a For the Turnstiles. En tornar a veure la seva vida i posar en perspectiva el seu propi dolor al costat del món en general, Young va fer un viatge per la seva pròpia mortalitat.
Suposo que en aquell moment estava bastant decebut, però només vaig fer el que volia fer, en aquell moment, va dir Young Creador de melodies el 1985. Crec que si tothom mira enrere a la seva pròpia vida, s’adonarà que va passar per alguna cosa així. Hi ha períodes de depressió, períodes d’exaltació, optimisme i escepticisme, tot és ... només continua entrant en onades.
Richard Nixon, de qui Young va cantar sense embuts al clàssic Ohio de CSNY, renunciaria a l’agost de 1974 i un petit tros de diari sobresurt de la sorra a En la platja ‘S portada. El seu titular diu que el senador Buckley demana que dimiteixi Nixon, immortalitzant la vergonya de Nixon abans que es finalitzés. En un altre lloc de la portada, un Cadillac groc a la sorra recorda la portada psicodèlica de l’edició de butxaca de J.G. Ballard’s La sequera , estrenat el 1974.
Sota la influència de les diapositives de mel del violinista Rusty Kershaw, va saltar pastissos de marihuana i mel que van aconseguir que Young i el seu personal apedregessin fora de creença, En la platja observa la fi del món amb un sentit de calma apedregat, recordant vagament la trama postapocalíptica de la novel·la homònima de Nevil Shute de 1958. A l’àlbum, Young sembla que està dissenyant un pla per sortir de Califòrnia, encara que acabi fugint cap a enlloc o veient créixer les glòries del matí a una muntanya.
Obtenim la fusió de la vida personal i pública de Young a través d’un trio de números de blues-ish sorprenentment potents. El seu odi a la vapidesa de Califòrnia es reflecteix en la profana visió de The Manson Family sobre Revolution Blues. La sensació que Young s’ha esgotat a si mateix es reflecteix en la perforació del petroli com a factor de destrucció dels nostres recursos naturals en Vampire Blues. Finalment, la inevitable destrucció de llocs i records, gràcies al pas del temps, es fa ressò a Ambulance Blues, ja que Young lamenta la destrucció del carrer Isabella 88, on vivia a Toronto amb Rick James mentre feien una gira per la ciutat amb la seva antiga banda, The Mynabirds. .
Una ambulància només pot anar tan de pressa / És fàcil enterrar-se en el passat / Quan intentes que una cosa bona duri, ell canta tots els fets en aquesta pista final. Aquestes paraules emfatitzen els regals de Young per destil·lar els seus dolors personals en declaracions profundes, regals que han estat constants al llarg de la seva carrera.
En un altre lloc, a la cançó Motion Pictures, escrita per a la mare del seu primer fill, Carrie Snodgrass, Young reconeix aquesta lluita sense embuts. Doncs tots els titulars, ara només m’avorrien / estic molt dins meu, però sortiré d’alguna manera, ell coo en tons silenciosos. Young està lluitant al mateix temps que el seu país viu una transformació radical i sap que els seus problemes són pàl·lids en comparació amb les transformacions més grans que s’estan produint.
De la mateixa manera, les línies inicials de la pista del títol assenyalen la frustració de Young per la fama i l’afició de les celebritats, o potser es fan ressò de la seva sensació de perdre l’abast de la gent que no és ell: el món es gira / espero que no s’allunyi.
Actualment vivim en un moment en què totes les facetes de la interacció social estan basades en la identitat, ja sigui en línia o en un espai públic. L’art, i específicament la música, es divideixen al voltant del gènere, mitjà i demogràfic, conseqüència d’un augment de les perspectives de màrqueting i de campanyes publicitàries personalitzades.
Des de En la platja , El mateix Young s'ha convertit un esquerrà de base , sucumbint a certes conspiracions, com la idea que els transgènics estan causant autisme als nens. N’hi ha prou amb fer-vos preguntar si mai tindrem algun altre artista com Neil Young de peu En la platja —El seu ego i la seva identitat erosionats per la pèrdua i les ones oceàniques, a la recerca de fils de significat i saviesa diferents per endinsar els peus al món en general.
