Van les Cabres de Muntanya Gots .Jeremy Lange Hi ha pocs músics capaços d’explicar històries lliures d’ego, retratant vides i perspectives fora de les seves amb compassió i claredat. No obstant això, durant 26 anys, John Darnielle i el seu projecte d'enregistrament, Les Cabres de Muntanya , han prosperat amb el coneixement que prové de l’examen de temes amb aquesta perspectiva eliminada, però empàtica.
Els Mountain Goats han deixat caure imatges mitològiques i línies llatines en la seva música, però han evolucionat per explorar les relacions a través de la construcció del món amb discreció en àlbums com el del 2002 All Hail West Texas i Tallahassee .
Des de llavors, Darnielle’s va utilitzar el format de l’àlbum per relatar l’addicció als metalls de cristall dels seus antics amics (2004) Ens curarem tots ), la seva infància abusiva (obra mestra del 2005 L’arbre del capvespre ), així com exploracions de la seva fe cristiana i la catarsi de la lluita professional.
Demà s’estrena The Mountain Goats Gots , un àlbum que va més enllà de qualsevol estereotípica estètica del delineador d'ulls de la subcultura per desenterrar l'arrel del que significava créixer de petit gòtic al sud de Califòrnia. Darnielle explora l'aspecte del goth ara, draga la foscor religiosa incrustada en la devoció eterna i es diverteix molt fent-ho.
The Braganca es va trobar amb Darnielle recentment per una conversa reflexiva sobre el gòtic, l’escriptura i la compassió cristiana a l’època de Donald Trump.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=anS6bcPpvoQ]
Com se sent part del S tar Wars cànon ?
[Riu] No sé que ho sóc. Rian [Johnson] i jo hem estat amic des de fa segles: va dirigir The Woke Up New vídeo i també la forma llarga La vida del món per venir vídeo. Per tant, per a mi, Rian és menys el director del nou Guerra de les galàxies , que és salvatge, però conec aquest noi que fa pel·lícules impressionants. [Riu]
Ets un Guerra de les galàxies fan en absolut?
Per ser sincer amb vosaltres, només havia vist el primer i, quan alguns amics amb els quals jugo a jocs de sobretaula vaig sentir que no havia vist els altres, em van portar a veure Rogue One . Així que he vist el primer i Rogue One . Vaig pensar que era un text feminista, així que em va agradar. Sóc un noi que intenta burlar la perspectiva feminista de moltes coses; recordo haver fet aquesta lectura gegant del segon Alien pel·lícula, però això era molt enrere. He estat massa temps fora de la universitat per fer lectures llargues i performatives de coses, però sí. Ell i el nou Barrufets la pel·lícula té aquest subtext, crec.
Rogue One em va recordar aquell famós documental La batalla d’Alger , en la mesura que tots dos transmeten la idea que sovint no hi ha cap costat clar ni correcte ni correcte quan realment té lloc una guerra.
Correcte, cosa divertida, perquè això passa amb Guerra de les galàxies és, crec que Lucas es va endinsar tant en la construcció del món que hi ha més món del que realment necessiteu per explicar una història, oi? Per explicar una història en realitat no voleu que tot el món, perquè el món és massa complicat. Un món real té massa impulsos conflictius per crear una història coherent. Les històries són coses que s’imposen a les coses, així que sí, hi ha tanta construcció mundial que escriure una història amb una línia directa és difícil de fer. Aquesta és només la meva idea, òbviament.
Aquests són els escriptors que hauríeu de mirar, els que es prenen cada paraula tan seriosament com els anteriors.
Doncs això és una finestra realment interessant a The Mountain Goats, perquè no es construeixen mons tant com comenta la seva relativitat. Podeu treure una peça o una imatge que demostri el vostre punt o que s’adapti a la narrativa i amplificar-ho. És gairebé una habilitat periodística.
És interessant. Periodisme és una bona paraula. Les coses que faig són perquè les meves històries tenen gent i perquè suposo que la perspectiva de la gent és, en el millor dels casos, bastant miope que la quantitat de món que qualsevol de nosaltres pot veure en un moment donat està limitada severament per la nostra pròpia perspectiva. , les nostres pròpies experiències, les nostres pròpies relacions i construccions de poder dins d’aquest món, oi?
Així que sí, quan es produeix la construcció del món i la meva cançó és una història, la qüestió de la perspectiva de qui expliquem la història és sempre primordial. No es pot dir: Aquí hi ha un món sencer i, per cert, només és l’opinió o la visió d’una persona. No, qui ho veu sempre és una pregunta central per a la història que expliques.
Sí, i els escriptors realment clàssics ho han dominat. Fins i tot Madame Bovary -
Ah, el final és tan potent!
Doncs m'encanta com [Gustave] Flaubert pot descriure tota una escena sense necessitat de depilar-se poèticament. Gairebé pot ser omnipresent amb el seu discurs intel·lectual en tercera persona. L’edifici pot parlar amb les emocions de la gent.
Hi havia poques persones que revisessin tan intensament com Flaubert. És un noi que només gastaria setmanes sobre les coses. Hi ha una cita seva: si anomeno pedres blaves, creieu-me, és perquè blau és la paraula exacta. Aquests són els escriptors que hauríeu de mirar, els que es prenen cada paraula tan seriosament com els anteriors.
N’heu escrit el millor ba del death metall i a Denton abans, i ara bandes portugueses de metall gòtic, de manera que sembla que us interessen especialment les històries sobre com aquestes escenes es veuen afectades per la seva geografia. Cantes sobre una banda com Moonspell llançant aquestes cançons a la llum de la boca de la tomba i parlant de com aquestes bandes passen de ser anònimes a tocar aquests festivals al Brasil força a dalt.
Aquesta cançó és més des de la perspectiva d'anar a veure grups de metall al NOSALTRES. , perquè una gran part del mercat dels Estats Units sovint es basa en l’escena o la tendència, oi? A causa de problemes de finançament de les arts i coses per l'estil, si alguna cosa es fa menys popular, es fa molt menys viable fer-ho. Quan era el thrash metal gran, Podrien venir grups de thrash metal alemanys i austríacs i fer gires. 
Van les Cabres de Muntanya Gots .Jeremy Lange
Però quan aquest estil de música s’esvaeix una mica, no tenim ... a Europa hi ha aquests festivals gegants que reben molts fons del govern i també finançament privat, de manera que els estils de música no han de extingir si el calidesa disminueix una mica.
Pensava en Moonspell i com són enorme en alguns països: no sé on tocarien als Estats Units. De vegades anireu a veure un concert de metall i podreu dir que la banda s'utilitza per a un públic molt més gran ... són massa grans per l'habitació! Tothom vol tocar als Estats Units, és un mercat que s’espera caure com a banda i jo estava pensant en això. Tothom té els seus mercats més grans.
Mai he estat al Japó. Si anéssim al Japó, aposto a que no hi atrauríem molta gent i seria una experiència diferent. Així que estava pensant en això i en com és una música tan teatral que ha de ser una sensació fer una cosa tan àmpliament teatral per a un públic més reduït, en un club menys agradable, potser sense vestidor.
A la gent li agrada anotar les vostres lletres de Genius i estic segur que algunes d’elles són alienes. Anotació de la pluja al Soho, algú suggereix la vostra lletra sobre el llop solitari desaparegut es connecta amb Never Quite Free from All Eternals Deck . Ets tan referencial, o tot això és una projecció de fans?
No, no ho sóc. Faig referència a un llop diverses vegades, cosa que faré perquè m’agrada la paraula llop i m’agraden els llops. Aquest és un enfocament de lectura que sovint s’anima a fer a la universitat. Tens aquest escriptor amb tota una obra, però quan en parla això imatge que tendeix a significar això. Sovint ens animem a mirar les coses d’aquesta manera. No sé que aquesta sigui una manera productiva de mirar-ho, però no és el meu lloc per dir-ho.
També hi ha aquesta imatge de l’escriptor que es veu com treballa com ara, ara els deixaré caure un llop! No és gens així, és molt més espontani. No estic pensant gens en què faré, no estic assegut a anar, tinc un llop, una guineu o una oca? Aquesta línia va aparèixer en una gran escriptura espontània. Aquest llop concret de Rain in Soho és un visitant inesperat. La clara implicació de la línia és que hi ha un perill que la gent no hagi notat. El llop de Never Quite Free és una metàfora del trauma amb què vius.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=gVws52PPvEA]
Com ara Beat The Champ , realment no sembla que estigui content mirant aquesta subcultura com una simple estètica. De la mateixa manera que va saquejar el seu amor per la lluita lliure de l’època daurada, hi ha un intent sincer de descobrir i elevar la subcultura amb una profunditat literària.
Segur. No crec que hi hagi estètica pura. Crec que qualsevol estètica indica una altra cosa.
Tanmateix, redimensionar aquesta narrativa al voltant del gòtic us sembla important. També és un lloc agradable per posar imatges bíbliques. La pluja només al Soho fa al·lusions a Lluc 7:32 i Joan 15:13.
Ho heu fet vosaltres mateixos o és això de Genius?
Va a Genius, amic! Però creieu que el goth us ofereix un lloc especial per explorar aquests temes que sempre heu explorat a la vostra feina, potser sense haver de qualificar-ho amb dogma o política?
Doncs sóc cristià, crec en el missatge igualitari radical de Christ Ministry. [Riu] Però el cas és que sóc un noi que m’agrada la bíblia i probablement no hi hagi cap tema que pogués no embolicar el cristianisme al voltant. Ho podríeu fer amb qualsevol religió, budisme, islam, taoisme. Tota la feina d’una religió és descriure el món per vosaltres, descriure el món sencer i les persones que hi són i projectar el ministeri a la llum, donar-vos una llum per entendre els fenòmens del món.
La imatge del cristianisme gòtic és imatge de restricció.
Especialment amb un text com La Bíblia, que no és un llibre, sinó un munt de llibres diferents per un munt de persones diferents que escriuen en un munt de moments diferents des d’un munt de contextos socials diferents, no hi ha manera de parlar de res sense trobar alguna manera de connectar-se a la Bíblia. La Bíblia és un registre molt llarg d’experiències de persones molt diferents de mons molt diferents, oi?
I, com la majoria de textos teològics, els contextos es poden adaptar a tants escenaris diferents.
És tan cert, i aquesta és la seva funció. Poden parlar amb tu quan ets jove i quan ets més gran, quan estàs més a prop de la mort, quan ets pobre i quan ets menys pobre. La funció de qualsevol text religiós és poder arribar al màxim d’éssers humans.
Lligar-ho tot a goth té sentit, perquè els nens goths sempre semblaven una mica més hipers als textos teològics i a la santedat de la devoció.
Sí, el que és molt divertit és que el moviment es produeix en un moment en què la religió, com a funció definidora de la vida quotidiana al món occidental, es troba en un fort declivi. Quan el gòtic es fa gran, la vostra experiència com a jove anglès o nord-americà probablement no és que us obligessin a anar a l’església cada diumenge, oi? Aquesta és una experiència cada cop menys habitual que continuarà sent una experiència cada cop menys habitual.
Així, doncs, els gots contemplen les imatges cristianes i capturen més com a funció estètica, com a iconografia, una manera de vestir alguna cosa i captar una certa atmosfera. Aquest tipus de prohibit vibra. La imatge del cristianisme gòtic és imatge de restricció i del costat més fosc del cristianisme. 
Els fantasmes de muntanya de John Keogh Gots el pòster està limitat a 250 i estarà disponible als espectacles.John Keogh / Facebook
Has obert All Eternals Deck dient que et senties com H.P. Lovecraft a Brooklyn, però realment hi aneu. Vaig llegir la declaració de Peter Hughes al comunicat de premsa de com la banda sentia, com a antics nens gòtics, que aquest era el disc de The Mountain Goats que creava un fort tema comú perquè tots us reunissin.
Sobretot Peter! [Riu] Peter i jo vam créixer al sud de Califòrnia, al mateix temps, de manera que els temes que tracto aquí són només coses que formaven part del nostre panorama quotidià quan érem molt joves.
Aquest disc em va fer baixar per un forat de conill D.B. Cooper . Alguns dels vostres coneixements o curiositats que s’adapten tan perfectament a aquestes cançons em fan preguntar-me si només teniu la vida i amplieu el que us interessa. Trossos d'història o anècdotes que voleu tractar? O també són espontanis?
Més el segon. Només tinc moltes coses en el meu cap . Llegeixo i escolto moltes coses, abans veia moltes coses, però faig més lectura i escolta que mirar ara. D.B. Cooper, recordo haver sentit parlar d’ell de petit. La gent volia que visqués i se n’hagués sortit amb els diners, cosa que és una mica divertit, perquè si llegeixes la història, el segrest no és una cosa interessant. Especialment segrestant per portar una maleta plena de diners a algú.
Tothom que creu que hauria de construir monuments construïts per a ells no és saludable. L’afany de crear una relíquia per deixar enrere no és poc saludable, perquè pot ser útil per a la gent. Però la seva funció hauria de ser el seu ús, no la celebració de l'autor.
Però és la història més salvatge i estranya i era una mítica figura, una figura de Bonnie i Clyde, que la gent volia haver viscut. Però, ja se sap, la probabilitat que va aterrar a terra és un fet absolutament gòtic: hi ha una història romàntica sobre un noi que potser se’n va anar amb un atracament, tot just aterrant-se al coll al bosc. És més death metal, potser del primer Celtic Frost— Només la mort és real. Per descomptat, contesteu això, però al mateix temps, la realitat de la mort és bastant incontestable.
Creus que havies de fer registres personals com Arbre del capvespre primer abans de poder fer discos que retrocedeixin una mica més i analitzin subcultures senceres? Com ha canviat això i ha canviat el vostre Llop a la furgoneta blanca la novel·la l’ha afectat?
Aquesta és una resposta poc ingènua, però és veritat: escric el que escric. No m’assec a pensar la meva direcció. Intento no observar-me treballant tot , si puc. Crec que l’època d’internet ha fet que molta gent analitzés massa els seus moviments. És bo saber què estàs fent. Però, al mateix temps, un dels meus teòrics francesos preferits, el seu nom Maurice Blanchot , creia que l’escriptor no pot sempre entendre què escriu.
Hi ha gent que diu que la interpretació autorial d’un text és només una interpretació. Això és així cert , però això és molt diferent: la idea que la totalitat de l'obra no ho és visible a l’escriptor. L’escriptor no pot arribar a l’obra i tot el que intenta fer és revelar-se alguna cosa que mai no podrà veure mai. Això és quelcom que celebro i que estic interessat. No només escolto les meves coses per entendre-les. Estic fent una cosa i el procés és la cosa per a mi.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=KYGyC-kF06w]
No ho fas necessitat per entendre per què Germanes de la Misericòrdia Andrew Eldritch funciona tan bé com el bebè Moses a la cistella.
Correcte, de fet, ho necessito no ho sap. Perquè si ja tinc la resposta, no escriuré la cançó. El pitjor tipus de cançó és: Ei, tinc alguna cosa per dir-te que et farà saltar la ment. No vull escoltar aquest noi. Vull escoltar algú que està confós, que intenta aportar llum sobre alguna cosa que ell o ella no entén.
Fins a aquest punt, sens dubte, l’única resposta a la qual s’arriba és cap al final del registre, quan s’arriba a la conclusió que el món s’ha oblidat Gene Loves Jezebel .
Peter sempre assenyala que l'últim vers d'aquesta cançó és on hi ha la carn de l'acció. Aquest no és un noi que està millor que Gene Loves Jezebel, mirant-los malament. Gene Loves Jezebel, de fet, probablement toca els mateixos festivals que toquen aquestes bandes portugueses, estic segur que estan bé. I les cabres de muntanya també!
Tu i jo ho mirem en micro quan parlem com si fos un gran problema, però no és un gran problema. Vint anys després d’haver marxat, no molta gent recordarà Les cabres de muntanya, i m’hi sento mil vegades còmode. Estic bé amb mi! Crec que el desig de ser recordat és bastant humà, però el desig de ser recordat fortament és bastant poc saludable. Jo només sóc una persona. Tothom que creu que hauria de construir monuments construïts per a ells no és saludable. L’afany de crear una relíquia per deixar enrere no és poc saludable, perquè pot ser útil per a la gent. Però la seva funció hauria de ser el seu ús, no la celebració de l'autor.
Fins a aquest punt, no divinitzem Flaubert tant com mirem l’impacte dels estils que va perfeccionar i el que aquest llibre va ensenyar al món literari sobre la naturalesa de l’obscenitat.
Sí. Contràriament al que us sentiu el dia a dia, probablement la vostra personalitat no sigui tan important. [Riu] Us parlo des de Nova York?
Sóc un home d’esquerres i crec que es pot dialogar amb qui sigui, però al mateix temps, seria insòlit mantenir tota aquesta conversa amb un votant de Trump. Les qüestions subjacents de tot el que faig són qüestions de compassió, que no és en absolut on es troba l’administrador.
Estic a Brooklyn.
Quant de temps portes amb aquest document?
Hi he estat gairebé dos anys.
Tinc curiositat, perquè l’he buscat prèviament. Quin és el tracte amb The Braganca?
Va ser una publicació sofisticada de tipus de vida i cultura de luxe que va atendre l’escorça superior durant molts anys. Arthur Carter la posseïa i va ser comprada per Jared Kushner.
Per això ho pregunto! Espera, amb qui estic parlant aquí ?!
T'escolto. Ha estat interessant a nivell de personal, perquè la majoria de nosaltres érem partidaris de Bernie Sanders. Vaig ser criat per jueus demòcrates a Florida i la meva mare té una aquarel·la de Bill Clinton tocant a l'espectacle Arsenio Hall penjat a la paret. Per tant, crec que això és una cosa que molts de nosaltres hem estat en desacord amb Braganca Arts . La naturalesa del que escric i amb qui parlo consisteix a connectar converses substancials sobre creativitat amb persones que, a falta d’una paraula millor, tenen un cor una mica sagnant. I haurien de ser-ho.
El motiu pel qual he preguntat és, tot el temps que em preguntava, estic parlant amb un votant de Trump aquí? Sóc un home d’esquerres i crec que es pot dialogar amb qui sigui, però al mateix temps, seria insòlit mantenir tota aquesta conversa amb un votant de Trump. Les qüestions subjacents de tot el que faig són qüestions de compassió, que no és en absolut on es troba l’administrador. [Riu]
Segur. M'encantaria enviar-vos la meva entrevista amb aquesta banda de punk de DC Priests, que em va donar la volta al guió i em va fer la mateixa pregunta. Realment intento ajudar a que Braganca Arts existeixi com una força subversiva i progressiva a tot això, i espero que sí. Molts dels nostres informes són realment sòlids i justos. Algunes coses de la nostra política són una mica correctes Wall Street Journal , però no és un Breitbart. I Kushner ja no és propietari del paper, cosa que ajuda.
Vaig notar-ho, el va vendre a un trust familiar. No vull agafar els peus al foc!
Està totalment bé, m’encanta tenir aquesta conversa. Però ha estat un repte escriure sobre música com aquesta des de fa dos anys.
Passa, home. És molt difícil seguir escrivint sobre música.
Bé, només entendre com tantes converses que m’apassionaven ara es configuren com a fidelitats de contingut de marca, estrenes exclusives, notes de premsa regurgitades i màrqueting general.
Per a mi, el tema és que sempre es tracta del cicle de llançament. Vaig treballar molt dur en aquest àlbum i espero que sigui un bon àlbum per a la gent d’aquí a tres anys, però no hi ha cap manera que tu ni ningú en pugui escriure una història al cap d’aquí tres anys. Potser en l’aniversari, si ho fa molt bé, però em resulta tan estrany. El cicle de publicació està relacionat amb la venda de discos i només escrivim sobre discos nous. Això és absurd! [Riu]
Una de les coses més importants que em va ensenyar el meu professor de periodisme de llarga durada a l’escola de batxillerat va ser que una bona història pot perdurar el cicle de notícies si té una història b forta, si es tracta d’una altra cosa. Per tant, estic parlant amb John d’aquest nou disc de Cabres de Muntanya, però també intento provocar la ressonància teològica, com es connecta del vostre treball passat per il·luminar aquest gènere. Com ho puc trobar en totes les històries que faig?
Ho tornaré a lligar a les preguntes de l’entrevista per un segon, aquí, perquè crec que trobareu això interessant. Hi ha dues cançons, Unicorn Tolerance i Wear Black, amb vosaltres, la segona persona o destinatària, on he anat endavant i endarrere si heu de posar en majúscula la Y o no. Si no majúscula la Y és només perquè volia que la gent ho entengués, oi? No m'agrada telegrafiar els meus cops de puny.
A part de Kid Rock i Ted Nugent, com a cristià, sents que la música és el camp on celebrem aquest bé comú, en certa manera, i la seva vulnerabilitat, coses que l’administrador no celebra.
Així que aquestes són les grans cançons teològiques d’aquest disc. Rain in Soho té aquestes referències bíbliques, però és més veritable goth. Això només hi és perquè quan feu una referència bíblica, podeu carregar el vostre mosquet. És com si, noi, tinc 2.000 o 4.000 anys de tradició a la meva funda! Però aquestes són les cançons de Déu del disc.
L’últim que diré de Kushner és que he estat criticant tranquil·lament l’oligarquia des de dins. vaig escriure una llista de reproducció antifeixista comentada just després de les eleccions, per exemple.
Doncs bé, home. A part de Kid Rock i Ted Nugent, com a cristià, sents que la música és el camp on celebrem aquest bé comú, en certa manera, i la seva vulnerabilitat, coses que l’administrador no celebra. Per tant, quan parleu amb algú, les possibilitats que algú que s’inclini bé vulgui parlar de música són gairebé infinitesimals. Però vaig haver de preguntar-me quin és el tracte.
Amic, t’escolto. Sempre hauríeu de saber on es representen les vostres paraules.
És terrorífic fer-ho perquè, de nou, estic en el cicle de llançament. Vull la teva aprovació, saps? [Riu]
Totalment, i també torna a les narracions. Qui explica la vostra història? Alguns dels periodistes que surten de l'escola amb mi es mostren complaents amb el fet que les notes de premsa que els arriben tenen contextos prefabricats adscrits a ells, pre-ordenats.
Intentem eludir això. Això és el que sempre han fet les cabres de muntanya. Sempre intentem aportar una realitat i transparència al que fem. Volem que la gent ens vegi tal com som, que sàpiga que està parlant amb la gent. Vull dir, és The Mountain Goats, cap de nosaltres ens enriquirem d’això. Podríem ser autèntics amb les persones amb qui parlem.
Sí, però fent ressò dels vostres comentaris anteriors sobre la inutilitat de definir el vostre propi llegat, hauríeu de saber que el meu amic té una tassa amb la darrera lletra de Aquest any escrit al lateral.
No vaig fer aquesta tassa, no sóc aquest noi! Mai he venut una tassa d’aquest any. M’alegro que la gent celebri el que faig, però si en veiés un a Urban Outfitters, els aniria a buscar. No aconsegueixes guanyar un munt de diners amb les meves coses! Però, en la seva major part, si és a Etsy o alguna cosa així, algú us dóna la benvinguda al territori dels aforismes. Si és important que siguis tu, ets una mica petit.
The Mountain Goats juguen al teatre Beacon el 23 de juny i el 24 de juny
