Kristian Nairn com Hodor.gentilesa de HBO A la Joc de trons univers, Jack Bender és una alerta de spoiler ambulant. Com a director de The Door and Sang de la meva sang, Bender va donar vida a la història d'origen de Hodor i a la veritable identitat de Coldhands, mesos –potsiblement anys– abans que George R.R. Martin donés la notícia ell mateix al material d'origen. Però vaja, l’artista i creador de cinema de 66 anys realment no pot evitar-se; on el senyor Martin té una mà notòriament lenta, el senyor Bender és gairebé sobrenaturalment productiu. Té múltiples crèdits per a la direcció a través d’un currículum divers, des de Els sopranos , a alias , a Sota la cúpula –I va tenir un paper crucial en la mitologia bonkers de Perdut com a productor executiu al costat de J.J. Abrams i Damon Lindelof.
I, d’alguna manera, també és el pintor més experimentat (That mural a l’interior de l’escotilla Perdut ? Tot el senyor Bender.) Entremig Joc de trons concerts i una propera adaptació de Stephen King ( Sr. Mercedes) Publicà el senyor Bender L'elefant a l'habitació , retalls del seu art i escriptures que el propi senyor King ha anomenat un llibre infantil per a adults. És una feina molt més suau que qualsevol altra cosa Perdut o bé Trons però no menys bonic per a això, una col·lecció d’imatges de boles estranyes i històries senzilles d’autodescobriment que demostren que el senyor Bender és tan hàbil amb un pinzell o un bolígraf que el que està lluitant amb dracs de deu tones.
El Observador recentment va saltar al telèfon amb Mr. Bender del seu estudi de Los Angeles per a una àmplia xerrada sobre art, Perdut , Joc de trons ‘Es va escurçar la setena temporada i els plans originals, molt més brutals, de la seqüència Hold the door de Hodor. 
Annette Tierney i Sam Coleman.Helen Sloan / gentilesa de HBO
On creus que és la intersecció entre la teva pintura i la teva direcció?
Tots dos són narracions visuals. Certament, el meu art és completament personal i prové de mi. A diferència d’alguns televisors, he tingut la sort de fer-ho, ja sigui Els sopranos , o alias , o Perdut , que era vital des del principi. Joc de trons , el més recent. Però amb aquests espectacles, sense escriure’ls, ni parir-los en aquest nivell, sempre em sento cuiner. Sóc un xef que aconsegueix aquestes receptes fantàstiques i puc fer el plat.
Una de les coses que he après de la pintura és ser espontània. Jo l’anomeno Benediccions brossa, de quan arrossegava les brossa a casa per fer art. Sempre trobo aquestes benediccions brossa quan creeu un espectacle. El que creeu a partir d’errors descuidats o idees d’un actor diferents de les vostres. Definitivament, vaig aprendre de la pintura que quan un rajolí de pintura s’escola al llenç, aquest error et pot quedar atordit. És el mateix amb els goteigs que els actors portaran a la història. Aquesta va ser una de les coses principals que vaig aprendre com a productor executiu i director Perdut. Mai feia res que feia 6 anys. Al principi, probablement m’agafava massa a la meva visió després de J.J. [Abrams] i Damon [Lindelof] van fer aquell pilot extraordinari. Però amb els anys de fer Perdut i deixant que fos el que havia de ser, vaig aprendre molt sobre deixar-me anar i deixar que la gent que m’envolta creava tant com jo.
Quin és un exemple específic de benedicció brossa de la seva carrera com a director?
Dominic Monaghan, quan fèiem l’escena a Perdut on s’ofega, on moren a Charlie i aixeca la mà i diu Not Penny’s Boat. Vaig dir que et veuré flotar i que cada cop estic més desenfocat a la distància a causa de l’aigua. I va dir Bé, i si em creuo? 
Perdut .gentilesa d’ABC
Perquè Charlie era religiós. Immediatament, això és brillant. Et torna a les arrels. Quan J.J. Vaig veure l’episodi que em va trucar i em va dir: Déu meu, és genial, ets tan genial. I vaig dir Bé, gràcies, però no era idea meva. Un d’aquests moments en què fas un pas enrere i deixa que el que passa en aquest món passi de manera natural.
Va passar això sovint Joc de trons ?
Ah, sí. Aquesta és una de les millors coses de tenir la benedicció de treballar amb persones que realment es preocupen, que sens dubte va ser la meva experiència Joc de trons . Originalment, em pensava: Què dimonis portaré al programa més gran del món? I [ Joc de trons els creadors David Benioff i Dan Weiss] volien concretament que fes aquest episodi, l’episodi Hold the Door. Que ara ha passat a formar part del lèxic.
És curiós, perquè fins ara no m’adonava de com Perdut -igual que Hold era la seqüència de la porta.
El pas del temps i el temps que comencen a fusionar-se Joc de trons sens dubte és un gir que pren el programa. Però David, Dan, i tothom que treballa en aquest programa, estaven completament oberts a mi. Això va fer que fos un plaer. Les coses del teatre a Braavos van ser molt divertides perquè em van portar als meus temps de teatre, dirigint Shakespeare i Rosencrantz i Guildenstern han mort , tots aquells espectacles. 
Escena teatral de La porta.Macall B. Polay / gentilesa de HBO
Va ser curiós, perquè David i Dan van escriure aquestes escenes una mica a la galta. Una mofa d’alguna història de l’espectacle. I vaig fer un pas més enllà. L’he assajat com una obra de teatre. Hi ha molt més en aquesta jugada que va acabar al programa. Després vaig dirigir tot l’espectacle per als corredors, com si fóssim nosaltres Joc de trons Jugadors.
Has passat per cada temporada?
Bé, no sencera cosa, però hi va haver més seqüències que les que van acabar a HBO. Tenia tots els acudits de pet i tota aquesta tonteria, i la meva única preocupació era, ¿estic burlant-me massa d’aquest brillant programa? I Dave i Dan van dir que no, fes-ho més. Són nois brillants i sense pretensions. I és així com ho van escriure, una part de la història de Joc de trons seran acudits de pet.
És interessant que els dos episodis que se us van donar van ser molt reveladors, pel que fa als girs dels llibres. La història d’origen d’Hodor, coses de Benjen Stark. Quina consciència en teníeu?
Sabia que havien acabat amb els llibres i que George Martin n’escriu més. Sabia que la sisena temporada continuaria des d’on acabaven els llibres. I confesso que havia vist tots els episodis de Joc de trons però mai no llegeixis els llibres. Només volia fer la millor feina en un programa que considero realment genial. Però ho sento sempre que treballo. Com a artista, fluctueu entre l’audàcia i la inseguretat segons el dia, segons l’hora. Heu de ser prou audaç com per dir que això és el que estem fent nois, confieu en mi. Al mateix temps, a l’altra banda d’aquesta corda atapeïda aneu de debò? Què sé? Afortunadament hi havia prou gent Joc de trons per assegurar-me que no caigués del penya-segat. 
Emilia Clarke com a Daenerys Targaryen.HBO
Vam parlar del vostre procés de pintura i narració visual. Em pregunto si en tornes a això quan tractes d'escenes que impliquen molt CGI, com el final de Blood of my Blood? On se us demana que tracteu principalment alguna cosa que en realitat no hi és?
Certament, sóc una persona molt visual. De petit, no llegia molt, mirava televisió i pel·lícules. Estic segur que era TDAH i totes aquelles coses que aleshores no eren diagnòstiques. Sóc molt més visual que qualsevol altra cosa, és la part més forta del meu cervell. Així que crec que en termes visuals. Però també m’agrada molt treballar-hi Joc de trons amb el brillant cineasta multi-guanyador dels Emmy, Jonathan Freeman. I l’equip d’artistes visuals i nois de CGI que fan aquest programa i creen tot això. Perquè teniu molt de temps en aquest programa, on l’horari s’assembla més a una funció. Hi ha cinc directors que fan deu episodis, dos cadascun. De fet, la propera temporada només n’hi haurà set episodis.
Però tens temps per fer-ho previs-ing . Tota la seqüència de les coves estava essencialment guionitzada; has de fer la pel·lícula abans de fer la pel·lícula, saps? I després, per descomptat, quan ho feu, com amb qualsevol seqüència de storyboard, aneu amb el que passi aquell dia al plató. La bona notícia és que la vida sol agafar el relleu. 
La Porta.gentilesa de HBO
M'encantaria parlar-ne, sobretot, de l'escena de la porta. Què pensaves després de llegir finalment l’escena de la pàgina?
Va ser una escena descoratjadora de llegir i va suposar un desafiament a diversos nivells per a Jonathan, el director de fotografia. Es va tornar boig com encendre la cova on no hi havia llum ni torxes. Aquí no hi havia esquerdes al sostre, excepte el tram per on entraven alguns morts des de dalt, perquè no podien creuar la línia de foc.
Al principi vaig tenir la idea de fer un tret que empeny i s’acosta cada cop més, i després el pla alt paral·lel que s’acosta cada cop més a Wylis, que es va convertir en Hodor. En vaig parlar molt amb Dave i Dan. Vaig dir: el que els morts li farien a Hodor seria arrencar-se la roba un cop entressin per aquella porta. Estarien arrencant-li la carn. Si els morts poden passar per la fusta, destrossaran Hodor.
I em van dir alguna cosa que realment s’enganxava. Què va ser Si és massa horrible, no sentirem la pèrdua d’Hodor. I aquesta va ser la meva brúixola tot el temps, per fer-nos importar al final. Encara volia fer-ho prou por, veure a Hodor envoltat i engolit per aquests braços esquelètics i dits llargs, que finalment anaven a sufocar-lo, matar-lo i esquinçar-lo, o el que fessin que no veiéssim. Però per no deixar que l’horror s’aclaparés de l’emoció de perdre aquell personatge i fer-lo arribar a la idea que es sacrificava perquè els seus amics poguessin fugir. Aquesta era la idea dominant.
