Micheál Richardson i el seu pare, Liam Neeson, protagonitzen la nova pel·lícula Made in Italy, dirigida per James D’Arcy.IFC Films (editat per Braganca) Fa uns anys Liam Neeson va lliurar al seu fill Micheál Richardson un guió escrit per l’actor britànic James D’Arcy. La història, sobre un pare aliè i el seu fill que intentaven començar de nou després de la mort de la seva dona, era estranyament similar a l’experiència real de la família que va perdre la mare de Micheál, Natasha Richardson, a causa d’un accident d’esquí el 2009.
La parella va sentir que no podia apartar-se de l’oportunitat d’explicar una història tan personal, fins i tot si això significava jugar a pare i fill a la pantalla per segona vegada. Dirigida per D'Arcy, la pel·lícula, Fet a Itàlia , marca el primer paper principal de Micheál, que va fer una audició per no aprofitar l’estatus del seu pare a Hollywood.
Realment no m’ho esperava, explica l’actor Observador del guió, parlant des de casa seva a Nova York. Abans havia fet algunes coses amb el pare: jo hi era Persecució en fred amb ell molt breument. Hi havia una part de mi que pensava: 'D'acord, potser vull distanciar-me de treballar de nou amb el pare'. Al principi de la meva carrera, no vull estar lligat a la idea de 'Oh, aquí està Liam Neeson torna a aconseguir un paper al seu fill. 'Es pot trobar fàcilment així. Però, què faràs quan aparegui un guió com aquest? Està molt a prop de casa i els paral·lelismes entre la història i la nostra vida són tan personals. I, al cap i a la fi, quina sort tinc fins i tot de ser considerat com a protagonista d’una pel·lícula? 
Liam Neeson a Fet a Itàlia .IFC Films
Richardson, que fins ara ha aparegut en poques pel·lícules, inclosa Persecució en fred i Vox Lux , va adoptar ràpidament el paper de Jack, un home enmig d’un divorci que torna a la decrèpita vila italiana de la seva família amb el seu pare artista per tal d’arreglar-lo i vendre’l. Estar de nou a la casa on va créixer —i on va morir la seva mare— recorda a Jack el que és important a la vida i la parella comença a reconciliar-se lentament. Hi ha moments de pes emocional real a la història, sobretot quan t’adones que Neeson i Richardson saben realment com se sent perdre la parella i la mare. Però estar al plató a la Toscana no era tan pesat com esperaven els actors.
Per a la meva sorpresa, no va haver-hi el moment emotiu en què tot va bullir ...
Penseu, sobretot per a les escenes més carregades, que tot aquest dolor apareixerà i serà aquest gran moment catàrtic, diu Richardson. I principalment tot el rodatge va ser la catarsi.
Tot i això, estar al plató va recordar a Richardson a la seva mare i no va voler apartar cap dolor que es presentés, en lloc d’escollir abraçar tots els sentiments. 
Micheál Richardson a Fet a Itàlia .IFC Films
Vaig ser en un moment —i encara estic— on volia sentir aquestes coses, diu. Perquè va passar quan era tan jove que el meu cervell inconscientment el va fer fora. No hi ha cap manera de dol, però crec que no m’ho vaig permetre perquè em feia mal. Així que vaig entrar a la pel·lícula amb moltes ganes d’experimentar alguna cosa i que apareguessin aquestes sensacions. I, per sorpresa meva, no va haver-hi el moment emotiu en què tot va bullir. Va ser només tota l’experiència on vaig sentir el seu amor i el de la història i la tripulació. Allà és on la vaig sentir.
Richardson, que admet que no va dormir la primera nit abans de filmar a causa dels nervis, va sentir menys pressió del que es podria esperar actuant davant de Neeson. Havent actuat al costat del seu pare abans va ajudar, però Neeson també va fer un pas enrere i va deixar que D'Arcy guiava el viatge de Richardson a la pel·lícula.
És una d’aquestes coses que realment no penses, però abans de [la pel·lícula] és una pregunta que es fa molt, riu. Com: 'No sents pressió?' Al cap d'un temps, ets com: 'Espera que la gent em demana tant, hauria de sentir aquesta pressió?' I ho vaig fer, però al plató hi havia comoditat i facilitat per treballar amb ell perquè ja havíem treballat junts abans. També va ser divertit perquè a la història de l’inici els nostres personatges realment no s’agraden. Per tant, tocar això i també els moments còmics i divertits em van fonamentar i em van fer relaxar.