Albert Einstein mentre toca un violí a la sala de música del S.S. Belgenland de ruta cap a Califòrnia, 1931.Keystone / Getty Images La temporada 4 de Rick and Morty estarà a Hulu
Einstein va inspirar un canvi de paradigma en la física no com a científic, sinó com a artista.
Tota la nostra construcció del món depèn del llenguatge. El que veiem no és el que ha definit l’univers, sinó el que els nostres cervells han après a etiquetar.
L’anglès distingeix un científic com algú que aprèn sistemàticament una part del món natural i utilitza aquest coneixement per descriure-ho i predir-lo. Un artista, en canvi, es defineix com algú que produeix de manera creativa.
Aquestes etiquetes són importants. No són perfectes, però ens permeten diferenciar els diferents aspectes de la nostra realitat.
El dany es produeix quan els fem servir de manera incorrecta. Quan es tracta de categories com la ciència i l’art, tendim a presumir d’exclusivitat mútua.
És possible que Einstein fos un científic en pràctica centrat en la física teòrica, però això no vol dir que no fos també un artista. De fet, podem argumentar fàcilment que més del seu èxit es va atribuir a la seva creativitat que al seu coneixement subjacent del camp.
Hi ha molts científics intel·ligents i coneixedors. Però poques vegades són capaços de produir treballs que traslladen tota la nostra comprensió del món. Això requereix una forma de veure les coses completament nova.
No cal tocar el violí ni escriure un poema per ser artista. Simplement es tracta de produir i la qualitat del que produïu depèn en gran mesura de la creativitat. Ho creguis o no, no hi ha tanta cosa com es podria pensar.
No espereu que la inspiració es mogui
Hi ha moltes idees errònies sobre com es fan avenços. És fàcil caure en el parany de pensar que de sobte s’inspiren, com la història sovint explicada del moment en què la caiguda d’una poma va portar Newton a descobrir la gravetat.
D’una manera lleugera, succeeixen i, de vegades, de forma esporàdica. Dit això, si la vostra única tàctica és seure i esperar que surti la inspiració, gairebé sempre us prepareu per al fracàs.
El doctor Mark Beeman dirigeix el Creative Brain Lab de la Northwestern University. Utilitza escàners cerebrals per dur a terme estudis de recerca per entendre el procés creatiu. En les seves pròpies paraules:
Tot i que l’experiència de la comprensió és sobtada i pot semblar desconnectada del pensament immediatament anterior, aquests estudis demostren que la comprensió és la culminació d’una sèrie d’estats i processos cerebrals que operen a diferents escales de temps.
En poques paraules, els moments d'eureka es produeixen a causa del treball que els condueix. L'acció estimula la inspiració més sovint que la inspiració estimula l'acció.
Tractar-lo com un treball sense sexe
Fer treball creatiu no és atractiu. Es tracta d’establir un horari i simplement fer-ho.
El 1902, Einstein va aconseguir una feina en una oficina de patents suïssa. Els anys anteriors havia buscat una posició docent amb poca sort. Això el va obligar a entrar en un lloc inoportú i poc inspirador en relació amb el seu interès per la física.
Durant la seva estada, però, va optar per gestionar el seu dia de manera que tingués un equilibri disciplinat entre les hores dedicades a la feina i les hores dedicades al treball científic.
Va ser deliberat en el seu compromís amb la creació, i els fruits del seu treball van conduir a la Papers Annus mirabilis . Els científics l’anomenen l’any miracle. Inspiraria la formulació de les dues teories fonamentals en física: la teoria de la relativitat general i la mecànica quàntica.
Si Einstein hagués esperat el moment adequat, el món podria no estar on és.
La millor manera de crear és tractar-ho com una feina. Tria una hora, apareix i mou-te. 
Tria una hora, apareix i mou-te.Autor proporcionat
Cerqueu relacions entre idees existents
En el seu nucli, la creativitat és només una forma nova i útil de combinar idees antigues. No s’imagina del no-res i no és del tot abstracte. És una forma nova de donar sentit als components existents de la realitat que encara no s’han fusionat.
El 1945, Einstein va escriure una carta en resposta a una enquesta d’un matemàtic francès que intentava entendre els patrons de pensament de científics famosos. Es pot trobar a Idees i opinions , una col·lecció dels escrits d’Einstein, i en ella, parla del seu procés.
Les paraules o el llenguatge, tal com s’escriuen o es parlen, no semblen tenir cap paper en el meu mecanisme de pensament. Les entitats psíquiques que semblen servir com a elements del pensament són certs signes i imatges més o menys clares que es poden reproduir i combinar ‘voluntàriament’.
També és evident que el desig d’arribar finalment a conceptes lògicament connectats és la base emocional d’aquest joc bastant vague amb els elements esmentats anteriorment. Però, des d’un punt de vista psicològic, aquest joc combinatiu sembla ser el tret essencial del pensament productiu, abans que hi hagi alguna connexió amb la construcció lògica de les paraules o d’altres tipus de signes que es puguin comunicar als altres.
Si penseu en la creativitat com la capacitat de desenvolupar connexions significatives entre parts existents de la vostra realitat, podeu començar a adonar-vos que la creativitat no només està reservada a persones com Mozart i Picasso. És una cosa que afecta totes les nostres vides i és una cosa que tots practiquem.
Perfeccioneu el vostre inventari mental de coneixement i deixeu-lo barrejar de maneres absurdes.
Estar disposat a produir treballs subpar
Com qualsevol altra cosa de la vida, l’única manera de dominar la creativitat és treballar.
La dificultat, però, rau en acceptar la producció de treballs inferiors. A ningú li agrada no complir les expectatives, però és encara més descoratjador a l’hora de crear perquè el resultat és una producció tangible, com un quadre o un llibre.
Una manera de desafiar aquesta dificultat és adonar-nos que no som els únics que produeixen un mal treball. Quan veiem una gran creació d’un geni, és útil recordar que van treballar en més d’una peça. Van produir un munt de treballs realment indiscutibles dels quals ningú parla.
Al llarg de la seva carrera, Einstein va publicar més de 300 articles científics i uns 150 articles no científics. Un arxiu de la seva obra no publicada contenia més de 30.000 documents únics i no sempre tenia raó.
En Brilliant Blunder , Mario Livio prediu que al voltant del 20% dels articles d’Einstein contenen errors de mena. Un subproducte del seu esforç per pensar de manera poc convencional va ser que la seva obra era de vegades imperfecta.
Compromís avui per demà
Els resultats extraordinaris requereixen un compromís extraordinari. Aquest és el secret.
John Hayes és professor de la Universitat Carnegie Mellon i va fer un estudi per analitzar milers de peces musicals entre 1685 i 1900. Tenia curiositat pel temps que va trigar un músic a produir art de primer nivell.
La va reduir a 500 obres mestres de 76 compositors. En traçar una línia de temps per a cada individu, va mirar quan es produïa una peça. Fora de només tres artistes, totes les composicions es van escriure almenys una dècada després de començar a prendre's seriosament la seva obra.
En els estudis de seguiment de poetes i pintors, va trobar el mateix resultat. Va anomenar això Els deu anys de silenci - Un període amb una alta producció d'obres però molt poc reconeixement.
Per cultivar la creativitat, no només cal que tingueu coratge per produir un treball dolent, sinó que també heu dedicat molt de temps sense recompensa per crear un gran treball.
Tot el que heu de saber
Si un artista és algú que produeix alguna cosa nova i nova, poca gent en la història s’adapti a la factura com Einstein. L’art va ser la font del seu geni.
Això és el que ens pot ensenyar la seva història:
I. No espereu que la inspiració es mogui. La creativitat és un procés. Fins i tot les idees aparentment esporàdiques, com les que tenim a la dutxa, depenen del que els va passar abans. La inspiració no acaba d’atacar sense cap motiu. Es basa en un patró de treball consistent que de vegades es manifesta en la forma d’aquests rars moments. Per practicar realment la creativitat, comprometre’s amb un horari, presentar-vos i començar a treballar, tant si voleu com si no.
II. Cercar relacions entre idees existents. Res de nou és completament original. La creativitat és simplement produir alguna cosa mitjançant una combinació dels elements existents de la vostra realitat. Comenceu per desenvolupar un inventari mental de coneixement rellevant, treballeu per connectar els punts i, a continuació, recolzeu aquestes connexions amb una estructura lògica.
III. Produir un gran volum de treball. La creativitat no funciona si no ho feu. Produir davant del fracàs i produir davant dels resultats inferiors. És fàcil oblidar que no totes les obres creades per un geni eren tan fantàstiques. Molts no ho eren. Simplement no se’n parla. Crear mal treball és necessari per descobrir un gran treball i tot requereix temps.
Dominar la creativitat és en si mateix un art i, com qualsevol art, us pot potenciar.
Volen més? Zat Rana publica un butlletí setmanal gratuït a Sort de disseny . Utilitza històries atractives per compartir idees úniques sobre com viure una vida millor disseccionant ciència, art i negocis. Aquest article va aparèixer originalment a DesignLuck.com .
