'Dunkerque' és el millor de Christopher Nolan però encara gairebé inintel·ligible

PIB dels EUA en comparació amb altres països

He perdut una quantitat excessiva de temps en els darrers anys intentant esbrinar la confusa lagniapa que Christopher Nolan anomena producció cinematogràfica. Des que he odiat tot el que ha fet fins ara, des del pretensiós Inici als ximples, absurds Cavaller obscur trilogia, tenia moltes esperances Dunkerque. Tot i que no mereix en cap cas la desconcertant genuflexió amb què molts crítics l’han rebut, estic d’acord que és la millor obra més accessible del director fins ara.

Fins i tot conté ingredients de temor i impacte. No n’hi ha prou, em sap greu afegir-ho, per resistir els tòpics habituals de les pel·lícules bèl·liques, qualificar-me per a la grandesa o el superament Salvant el soldat Ryan. Però si podeu suportar la música que fa que les orelles es facin incomprensible al 90 per cent del diàleg fortament accentuat, o seguiu el que hi ha de la complicada trama —o si sou fan de la guerra i de la carnisseria en general—, no en sereu avorrit.

Per a la seva primera epopeia històrica basada en els fets, el focus difús de Nolan es centra en la situació èpica dels 400.000 aliats francesos i britànics atrapats en l'evacuació de Dunkerque durant la Segona Guerra Mundial, que van ser conduïts a les platges del Canal de la Mànega, on van estar implacablement. bombardejat pels alemanys mentre esperava ser rescatat per Churchill. La pel·lícula tracta del seu coratge, pèrdua, desesperació, orgull i esperança. Els objectius de Nolan: demostrar, una vegada més, que la guerra és un infern i demostrar la decisió del poble britànic de protegir la llibertat del seu país amb sacrificis heroics i un patriotisme inamovible, es troben amb una artesania noble i inflexible. L’immens repartiment, format principalment per incògnites i complementat per alguns veterans com Kenneth Branagh, Mark Rylance i Tom Hardy en petites aparicions intranscendents, treballa dur per donar vida als horrors de la guerra. Però el fet segueix sent que Dunkerque va ser un capítol en la lluita per la victòria centrat en submarins, escombradores de mines, bombarders i defensors civils valents en vaixells pesquers. Nolan captura el pànic i evoca l’angoixa i la desesperació, però la major part de l’acció es limita als supervivents ofegats, de manera que mai no tindreu la mateixa sensació de ser llançat al centre d’un malson que va aconseguir Steven Spielberg a Salvant el soldat Ryan.

Tot i això, és una addició contundent al cànon de guerra sobre pel·lícules que definitivament és digne d’atenció i algunes de les imatges són electritzants. Aviat no oblidaré l’impressionant tret d’homes alineats a la platja, passejant per cadàvers a l’aigua fins a la cintura per arribar als vaixells fumadors, mentre les bombes enemigues dispersen els seus camarades moribunds. Tens escenes coreografiades inquietants de malalts i ferits que salten al mar des d’un vaixell mèdic bombardejat, una seqüència inoblidable que implica un pilot rescatat de l’aigua gelada en un estat de xoc que no pot ni dir el seu propi nom, una fotografia aèria impressionant que captura la guerra des d'una sèrie d'angles vertiginosos, i hi ha una sensació particularment ombrívola de caos i mort quan un vaixell de rescat ple de supervivents és atropellat per un torpede enemic. Per molt admirable que sigui, els espectadors ja familiaritzats amb l’afinitat del director per la incoherència narrativa i transversal sabran esperar molt soroll i molt poc text. Les càmeres de Hoyte van Hoytema poden ser lúcides, però això no resol el trencaclosques de la incapacitat de Nolan per explicar una història de manera cohesionada.

Per explicar-ho, fa un triplet de la saga de Dunkerque en un trio de contes; un anomenat The Mole segueix els esforços per abordar les tropes en vaixells que suren de les restes dels molls de llançament. La segona part, anomenada The Sea, se centra en els esforços d’un dia de vaixells pesquers i iots de mar, comandats per voluntaris decidits a transportar els supervivents cap a casa a través d’un tram de 26 milles del Canal de la Mànega. La tercera part segueix dos pilots mentre proporcionen cobertura contra els avions d’atac de la Luftwaffe. Els crítics estan entusiasmats amb la manera com Nolan llança els trossos i pessics del tríptic com els ingredients d’un guisat. La meva reacció va ser una mica diferent. Sacsejar i saltar d’una configuració a l’altra com una granota saltant no em va donar res menys que l’equivalent cinematogràfic d’un cas gegantí de malaltia del moviment.

El problema més gran amb Dunkerque és que és impossible desxifrar gairebé tot el que algú diu. Cal fer una menció especial a la música cacofònica de Hans Zimmer, que és tan eixordadora que fins i tot ofega el rugit de bombes i artilleria. Vaig deixar necessitat de taps per a les orelles i de Dramamine. La pel·lícula es mostra en diversos formats innecessaris, inclosos 70 mm, 35 mm i IMAX. El meu consell és evitar l’espantosa versió IMAX que destrueix la banda sonora, representa una perillosa amenaça per als timpans i fa que el diàleg sigui indesxifrable. Afortunadament, no es tracta d’una pel·lícula sobre el diàleg, però, tot i que és escassa, també ha de ser incognoscant? Dunkerque definitivament és una pel·lícula que es podria beneficiar dels subtítols.