Codi negre . (foto: CBS) bolígrafs de vape cbd per a l'ansietat
En una escena fonamental del nou drama mèdic Codi negre , metges, infermeres, diversos treballadors de la salut i pacients estan atrapats en una sala d’urgències que sembla absolutament petita per a tot això. Hi ha una quantitat excessiva de molèsties i caos sostingut com cada professional amb diverses tasques, inclòs un metge que realitza una cirurgia cerebral improvisada mentre entrena un altre metge en el camp mitjançant un procediment complicat.
Tot i que pot ser una escena fonamental en aquest episodi concret, és clar que no serà poc habitual en el marc de la sèrie.
El terme Codi negre fa referència a qualsevol cas en què el nombre de pacients supera els recursos disponibles. En aquest hospital, això sembla aparentment sovint. Tenint en compte que aquesta sèrie comptarà amb aquest tipus d’intensitat regularment, el creador i productor executiu Michael Seitzman no es preocupa que sigui massa per al públic. Tens una idea del que poden tolerar els espectadors. Sembla que són molt hàbils i acrobàtics en la forma en què experimenten la narració, explica Seitzman. Tenim de cinc a vuit històries de pacients diferents en els nostres episodis i ningú sembla perdre la pista ni confondre’s. En certa manera, crec que el públic s’ha convertit en una mena de gairebé insaciable en la seva set de més; més acció, més narració, més general.
Seitzman admet que va començar amb una noció una mica més baixa del que passaria a la sèrie, però després ell i el seu equip van descobrir que realment més és més. Havia escrit la part en què un metge parla a l’altre mitjançant el procediment per telèfon i després vaig afegir que aquell metge estaria durant una cirurgia al mateix temps. Llavors vaig dir: ‘Ei, fem que un altre metge faci alguna cosa amb un altre pacient just al costat del pacient de la cirurgia. Aleshores, quan l’estàvem disparant, vaig dir: ‘Afegim un altre llit aquí, i després un 4t llit i 5thllit per allà. Simplement continuàvem dient: 'fem més', i així és com ho vam ampliar tot i vam aconseguir l'escena que veieu.
Trobar el ritme i la sensació adequats per a l’espectacle era imprescindible per a Seitzman, ja que explica: En un pilot, esteu descobrint totes les facetes de la sèrie; esteu descobrint la moneda de l’espectacle: aquella cosa que, a part de la narració, la farà única i se sentirà molt més real. Ho vam trobar d’una manera interessant i estic molt content d’haver-ho fet. Seitzman continua revelant que va ser un sorprenent assaig que va ajudar a definir l’aspecte de la sèrie. Estàvem recorrent una escena de la nostra zona d’urgències amb el repartiment complet que inclou tots els nostres extres i l’interessant aquí és que tots els nostres extres són autèntics infermers: tenim 27 infermeres traumàtiques al personal. Per tant, estàvem executant l’escena i simplement no sentíem l’energia que volíem, així que vam dir a totes les infermeres que diguessin el que dirien si es tractés d’un veritable trauma, com si necessitessin una radiografia. per a una radiografia, si necessitaven una altra IV, truqueu-la. Vam decidir que només ens ajustaríem a l’escena. Un cop ho vam fer, va ser com si s’encengués alguna cosa i el nivell d’energia s’acabés de disparar. Creiem que és exactament així com volíem mostrar-nos.
Amb tota aquesta intensitat, Seitzman sabia que també havia de mantenir l’espectacle versemblant. Sempre dic que l’espectacle ha de ser fonamentat de manera agressiva, però incessantment humà, diu Seitzman. El truc és fer-ho emocionant i íntim alhora. Els dic a tots els directors, escriptors i editors, i això sona contraintuitiu: «Penseu que la vostra feina és fer-ho emocionant, però l’entorn és tan emocionant com ho és. El repte és, com ho fas personal? ’Pots mirar-ho com una finestra cap a un món diferent al teu, però també l’hem de convertir en un mirall perquè les històries es reflecteixin en tu i puguis sentir alguna cosa.
L'objectiu general de la sèrie és incorporar els espectadors a la sèrie, explica Seitzman. Realment crec que podeu fer que el públic sigui un testimoni o un participant i sento que el nostre estil d’escriptura i rodatge ajuda a fer-vos sentir participant. Si us sentiu estressat o aclaparat, això forma part de la idea.
Sabent que el gènere mèdic és un camp una mica ple de gent amb el veterà, Grey’s Anatomy, i el nouvingut, Chicago Med , Seitzman diu que això no és realment una cosa que el preocupi. Realment no prenc molta atenció a aquests espectacles. És com tenir dues festes: tu tens la festa de Cap d’Any i jo tinc la meva i realment no m’importa el que passi a la teva. Només vull que els meus convidats siguin feliços. Tendeixo a no pensar-hi, excepte que vull saber què hi ha per aquí. Però sí que penso en [la sèrie] ÉS perquè era tan bo i era el meu favorit. La meva esperança és que ens comparem amb ells. Ho veia cada temporada. Vaig pensar que era notable. No intento emular necessàriament ÉS, però intento estar a l’altura.
Seitzman també és molt conscient que hi ha innombrables opcions per als espectadors fora de la classificació medial específica, però això tampoc no el fasi tal com explica, Codi negre no es tracta només que els metges facin la seva feina, sinó molt més que això. Sí, és emocionant i no deixa anar, així que si voleu acció, ho tenim, però la veritat és que crec que això fa que la gent vegi l’espectacle, però no crec que sigui per això que s’hi quedin . Ens hi vam presentar tots Els sopranos perquè era diferent i la gent es matava, però ens vam quedar perquè Tony i Carmella intentaven que el seu matrimoni funcionés i ens preocupàvem per això. T’has connectat i et preocupa aquesta gent. Per tant, volem que la gent es mostri per la intensitat i després es quedi perquè us interessa. Apareix perquè és emocionant, queda’t perquè és emocional.
Parlem de què veuran específicament els espectadors aquesta temporada Codi negre , Diu Seitzman, tenim un episodi en què hi ha un accident catastròfic i se sent insuperable per al nostre poble, ja que les víctimes no paren de venir i venir. Explorem el tipus de situació quan estàs absolutament aclaparat i no sabem per on començar i hi ha vides pel bé. Després tenim un episodi que s’obre amb el nostre equip en una ambulància que corre cap a una escena i no saps cap a on aniran ni què trobaran. Quan arriben a l’escena, han de prendre immediatament moltes decisions difícils sobre com tractar les persones i qui viurà i qui no i veure com ho fan i com els afecta, és realment fascinant.
Seitzman diu que hi ha altres dos factors entre bastidors que fan que la sèrie funcioni. Part d’això és pura sort, però quan vam emetre la sèrie vam escollir persones que pensàvem que eren grans actors i que ho són absolutament, però no teníem ni idea del genial que es portarien bé i no es pot falsificar aquest tipus de companyerisme. pantalla.
Ho fa molt més real. Confieu en mi, quan veieu junts Marcia Gay Harden i Luis Guzman, sabreu què vull dir. A més, vam construir 30.000 peus quadrats d’espai hospitalari per a l’espectacle i tot aquest equipament funciona. Quan entres, és difícil recordar que estàs en un escenari d’un estudi i no en un hospital real. Està completament equipat per ser un centre de trauma, de manera que si hi ha un desastre natural a Los Angeles [on disparem] podríem obrir les nostres portes i ajudar-nos. Però, esperem que això no passi mai!
Codi negre s’emet els dimecres a les 10 / 9c a CBS.
