Craig Waletzko, Melissa Errico i William Bellamy a Irish Rep’s En un dia clar, es pot veure per sempre .Carol Rosegg Llei i ordre svu joc d'intimidació
El teatre de Nova York solia tenir una temporada. Les coses es van obrir (i es van tancar) a la tardor, l’hivern i la primavera i, després dels premis Tony, tothom es va treure l’estiu. Les coses han canviat. Aquest any s’obren tot tipus de nous espectacles, petits i grans, a Broadway i fora de Broadway, inclòs un musical important, la versió cantant i ballant de la pel·lícula. Dona bonica, que està previst per a la meitat d’una onada de calor a mitjans d’agost. Primer al bat: el revifament del musical d’Alan Jay Lerner-Burton Lane per la companyia Irish Rep En un dia clar, es pot veure per sempre. Viva i no exempta d’una mena d’encant històric, aquesta reformada encarnació, dirigida per Charlotte Moore, és una bonica producció, tot i que mediocre, d’un espectacle amb un llibre avorrit i una partitura espectacular que potser seria millor deixar de créixer molsa en un calaix. amb els vells mitjons d’Alan Jay Lerner.
Aquí hi ha una relíquia que sempre va ser difícil d’utilitzar i que encara ho és. És el de la percepció extrasensorial, la psicoanàlisi i la reencarnació que se centra en una noia canalla anomenada Daisy Gamble que va a una hipnosi per renunciar a l’addicció al fumador i descobreix, al sofà de l’analista, que és la reencarnació d’una noia del segle XIX. a Londres es deia Melinda Welles, que es va casar amb una pintora de retrats pobra sota la seva estació (per amor en lloc de posició social) i va morir tràgicament jove, en un naufragi al mar. El llarg gir és que Daisy s’enamora del guapo psiquiatre, però ell s’enamora del fantasma de Melinda, que la porta a deixar fora el despertador show-stop Què tenia que no tinc?
De fet, tot condueix a algun tipus de cançó i Alan Jay Lerner, que composa lletres de la seva primera partitura de Broadway sense el seu soci d’escriptura d’història Frederick Loewe després d’una sèrie d’èxits que incloïen Pinta el teu vagó, Brigadoon, Camelot i La meva bella dama , i Burton Lane ( Finian’s Rainbow) n’ha proporcionat alguns de memorables. La partitura musical és la que queda, juntament amb l'electrificant record de Barbara Harris, que es va catapultar a la fama com Daisy. (Va ser una de les poques nits d’obertura de la història en què una senyora protagonista desconeguda va sortir a l’escenari, va obrir els ulls de la nina kewpie, va cantar l’encantadora Hurry It's Lovely Up Here a un test amb flors i va fer una ovació.) vull saber per què, només toca l'àlbum de repartiment original i descobreix màgia pura. Ningú no va poder superar-la després. Fins i tot Barbra Streisand, a la versió de la pel·lícula del flop del 1970, es va comparar desfavorablement amb Barbara Harris.)
Quan es va obrir la producció original el 1965, la crítica era tèbia sobre l’espectacle, però es divertia per les cançons i la manera com les cantava Barbara Harris. Aleshores, el públic havia perdut l’interès per l’ESP i altres formes de fenòmens psíquics tenien poc atractiu de taquilla. Es van tornar a escriure papers, es van afegir noves cançons i gairebé tothom havia abandonat o havia estat acomiadat, inclòs un productor (Richard Rodgers), dos directors (Gower Champion i Bob Fosse) i l'estrella masculina (Louis Jourdan). Barbara Harris la va mantenir viva durant unes respectables 280 representacions, però En un dia clar, es pot veure per sempre mai no es va considerar un gran èxit al llibre de retalls d’Alan Jay Lerner.
La nova producció reduïda que es pot veure a Nova York ha deixat moltes de les cançons originals, ha reassignat altres a diferents personatges i ha suprimit les subtrames. Espereu algunes sorpreses. Per exemple, Act Two ara s’obre amb una inquietant melodia de tecles menors, Who Is There Among Us Who Knows, que potser no saben els fans de la melodia. Va ser escrit per a Jack Nicholson, de totes les persones, que es va afegir al repartiment de la pel·lícula en el paper acabat de crear del germà de Barbra Streisand. La cançó s'ha esborrat, però un enregistrament inicial que ha passat entre els col·leccionistes de temes demostra que Jack era força encantador i la cançó també. És bo sentir-lo ressuscitar aquí.
La resta de la puntuació aguanta amb força. He Was’t You, Melinda, Come Back to Me i la cançó del títol mostren l’enginy i la sofisticació de Lerner-Lane amb renovada verve. Així que si En un dia clar, es pot veure per sempre continua sent la decepció que mai es va predir originalment i, fins i tot amb totes les revisions, no ha envellit bé, no deixa de ser un musical que val la pena revisitar. Com a nova Daisy, Melissa Errico no és Barbara Harris, però canta amb un atractiu gust. Stephen Bogardus aporta dignitat al paper del seu romàntic encongiment, el doctor Mark Bruckner, per no dir molt atractiu sexual. Malauradament, el repartiment secundari posa, reacciona i sobreactua per tot arreu. El resultat és una versió funcional i entretinguda de En un dia clar, es pot veure per sempre és a dir, com a mínim, una gran millora respecte a l’indescriptible i efímera revifada de Broadway del 2011 que va passar Harry Connick, Jr. semblant que patia un cas terminal de reflux àcid. Els wags ho van anomenar Un dia clar, podeu veure l'avís de tancament. Aquest, prediuo, funcionarà una mica més.
