Vista d’instal·lació de l’espectacle de Kasmin de l’obra de William N. Copley, The New York Years.© 2020 William N. Copley Estate / Artists Rights Society (ARS), Nova York quantes temporades per desvergonyit
Després de mesos explorant les col·leccions dels museus en línia i dedicant-se a totes les pràctiques artístiques disponibles, des del dibuix fins a l’agulla, els neoyorquins tornen a veure l’art en persona. El Museu d’Art Metropolità tornarà a obrir les seves portes el dissabte 29 d’agost a un quart de la seva capacitat habitual i la reobertura del Museum of the City of New York previst per al 23 de juliol ; fins llavors, què hi ha disponible per marear-nos? D'acord amb la Noticies de Nova York , diverses galeries de Chelsea i SoHo comencen provisionalment a obrir les seves portes als entusiastes de les belles arts emmascarades adequadament, així que vam recórrer les llistes per veure quines ofertes val la pena.
Galeria David Lewis
Tot i que, fins ara, aquesta galeria del cinquè pis del carrer Eldridge 88 només està oberta a aquells que tinguin cita prèvia. David Lewis actualment està realitzant una mostra que centra les obres d’art de l’artista John Boskovich. Saló psicosocial de Boskovich és l'esdeveniment principal aquí, i inclou un passadís Millennial de color verd llima i il·luminat amb flors fluorescents, un cafè Rude Awakening Nook farcit de provocatives fotografies vintage i un amenaçós Mess Hall pintat de vermell intens. Si voleu un espai físic que representi adequadament l’ansietat carnal de l’any 2020, aquesta exposició de Boskovich, que funciona com una recreació de la llar que l’artista es va fer a West Hollywood, podria ser-ho.
Perrotin
També es pot accedir amb cita prèvia a la nova mostra col·lectiva The Secret History of Everything de la galeria Perrotin, que inclou el treball dels artistes Katherine Bernhardt, Mauro Bonacina, Sayre Gomez i Julia Wachtel. En general, l’objectiu de l’exposició és desafia i explora l’impuls d’entendre la cultura visual com una narrativa col·lectiva, segons el comunicat de premsa, i ho fa contrastant les perspectives itinerants i sovint contradictòries dels diferents artistes. Per exemple, les escultures de quars rosat d’Asham de cintes de vídeo cristal·litzades es podrien veure com un artefacte de luxe, mentre que les fascinants pintures de Bernhardt fan majestuoses les figures esgarrifoses com Garfield.
Petzel
El 15 de juliol, la galeria Petzel del carrer West 18th va llançar la seva pròpia nova exposició col·lectiva titulada Una carta d’amor a un malson , que presenta l'obra de Hadi Fallahpisheh, Genesis Belanger, Meriem Bennani i altres i que va ser concebuda com una resposta directa a la pandèmia i a les conseqüències de l'assassinat de George Floyd. Aquesta exposició explora el concepte d’objectivitat artística i ens demana que considerem com l’obra de Belanger (ulls de gres, boques i escombraries) podria dir veritats diferents de les de Fallahpisheh (dibuixos lleugers únics de coses com els gossos i els humans que abracen) Petzel, feliçment, està obert al públic lliurement de dimarts a divendres.
Peter Blum
La galeria Peter Blum del carrer Grand Street 176 està oberta amb cita prèvia i allà podeu consultar els darrers vestigis del Exposició Nicholas Galanin que està obert fins al 26 de juliol. Porta una cançó / Interromp un himne mostra una àmplia gamma de creacions de Galanin, incloses les pells de cérvol pintades amb dissenys exquisidament diminuts, l’escultura que convida texturalment i l’espectacularitat de Galanin White Noise, catifa d’oració americana : un tapís teixit d’infinites estàtiques.
Caixmir
També es pot visitar prèvia cita Galeria Kasmin mostra The New York Years, que presenta tres dècades d’evolució del pintor William N. Copley. Copley era conegut amb el seu nom de signatura CPLY, i l’estil de l’artista implica una barreja de surrealisme, erotisme obvi i bombardejos infosos.
