Lolita Shanté Gooden, també coneguda com Roxanne Shanté.Twitter 411 telèfon mòbil de cerca inversa
La història és així: el 1984 UTFO va llançar un senzill èxit, Roxanne, Roxanne, una cançó que compta amb el grup de hip-hop de Brooklyn que crida a una dona anomenada Roxanne i presumeix incessantment d’ella de les seves habilitats de rap mentre s’assetgen per torns. fins que finalment els promet una cita.
Roxanne, Roxanne va ser un èxit no desitjat per a UTFO; havia començat com una cara B. El ganxo, Roxanne, Roxanne / I wanna be your man, era enganxós, però el primer vers del raper Kangol va ser bombàstic: caminava pel carrer, així que vaig dir: 'Hola, sóc Kangol d'UTFO' I em va dir ' Llavors? '/ Vaig dir' Tan ? Nadó, no ho saps? / Puc cantar, rapar i ballar en un sol espectacle.
Pregunteu a qualsevol dona com és que un desconegut li pressioni al carrer i ella us explicarà el cansament que té haver de comprometre’l i acomiadar-lo. Especialment algú que intenta convèncer-vos persistentment del sorprenent que és. (Tot i això, UTFO mereix haver rebut un gir al final de la cançó, tot i que Roxanne no només dissideix els tres rapers, sinó que també els defensa).
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=4KpngczmD7Q&w=560&h=315]
Després va venir Marley Marl , una llegendària productora de hip-hop que va demanar a Lolita Shanté Gooden, de 14 anys, que escrivís amb un rap de resposta a Roxanne, Roxanne. Gooden va assumir l’àlies Roxanne Shanté, el nom encallat, i va gravar la seva resposta a la pista d’UTFO, La venjança de Roxanne , en només 10 minuts, perquè, segons explica la història, necessitava ajudar la seva mare a rentar la roba.
Sabia que la seva veu sonava com Minnie Mouse. No importava. Els rapers es van barallar amb paraules. I era bona amb les paraules. Des de que tenia 10 anys havia estat rimant i rapant a la batalla.
La venjança de Roxanne va explotar pràcticament d’un dia per l’altre. Les primeres 5.000 còpies les va crear la companyia discogràfica enregistrant-les directament des de la ràdio, explica Marl al documental de hip hop La vedella ; poc després va arribar a vendre més de 250.000 exemplars. La pista va esperar almenys 100 respostes, inclosos alguns raps desagradables i ridículs, com ara Sparky’s Turn, The Real Roxanne, The Parents of Roxanne i A Man de Roxanne. Els DJ de ràdio van considerar que eren les guerres Roxanne.
La carn molt pública entre Shanté i UTFO podria haver semblat entreteniment, però per a les fans femenines del hip-hop l’èxit de Roxanne’s Revenge va ser un punt d’inflexió per al rap. Les dones dels anys vuitanta tot just començaven a lluitar contra l’assetjament al carrer. Ningú no pensava que la resistència vindria d’una nena de 14 anys dels Projectes d’Habitatge de Queensbridge.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=0eckRNcHCKA&w=560&h=315]
Trenta-tres anys després i Roxanne, Roxanne , un biopic sobre la vida de Shanté, coproduït per Forest Whitaker i Pharrell Williams, s’estrenarà a Sundance el diumenge 22 de gener.
Mimi Valdés, productora de la pel·lícula, era una gran fan de Roxanne Shanté quan era adolescent. Tenien històries similars, em va dir ella. Shanté va viure en els projectes. Valdés va viure en els projectes. Quan creixis en els projectes, diu Valdés, t’ho diuen i veus innombrables exemples de per què no ho pots distingir. Amb aquest coneixement i una experiència similar, sabia que Shanté tenia una història més rica que mereixia ser explicada.
Pensava, vaja, aquesta noia era tan jove. Quan era fan, era massa jove per veure el significatiu que era. Que boig era això, diu ella. Però ella va formar part d’aquest moment llegendari del hip-hop i sabia que tenia un fill a una edat primerenca. Jo només tenia curiositat de què es tractava tot això.
La primera vegada que Valdés va escoltar La venjança de Roxanne quan era adolescent, va dir que va perdre el cap. Em vaig congelar literalment al meu dormitori i em vaig esforçar per trobar una cinta i gravar-la a la ràdio perquè no entenia el que sentia, em diu. Aquesta actitud i la voluntat de defensar-se dels nois va ser increïble. No heu sentit mai a parlar de res semblant en un disc. Sempre. Cap noia ho va fer.
Shanté havia aprofitat alguna cosa profunda. La seva resposta va ser ràbia i honesta. No volia que un home la cridés al carrer d’aquesta manera, ni tampoc volia escoltar aquella narració en un vers de rap. El missatge als homes d’UTFO era clar i clar: qui penseu que sou?
La venjança de Roxanne va il·luminar l’assetjament tan important per a les dones de tot el país.
[Youtube https://www.youtube.com/watch?v=flM-90jR684&w=560&h=315]
La dècada de 1970 va ser un pou de patriarcat. Uns quants diaris van prendre directament la direcció del llibre de jocs de Donald Trump, imprimint els horaris de dones boniques que treballaven a Wall Street. Els homes llegien els horaris i es posaven en fila al carrer per assetjar-los. Les dones van prendre represàlies amb un ogle-in manifestació, la primera d’una llarga línia de protestes. Als anys vuitanta, l’assetjament al carrer i els avenços no desitjats dels homes començaven a ser abordats per les líders feministes. Les butxaques de protestes contra l’assetjament havien aparegut al país en forma de marxes Take Back The Night i una Campanya de zones lliures de problemes va esclatar a Washington, D.C.
Shanté va fer al·lusió a aquest escenari comú quan es va dirigir al raper Kangol en el seu primer vers: vaig conèixer aquest noi amb el nom d’un barret / ni tan sols me’n vaig anar, no li vaig donar cap rap / però després es va tornar molt boig, i es va cansar una mica / si treballés per a mi, saps que seria acomiadat. Això és el que passa si ignores un home que vol la teva atenció, diu ella; primer ets la seva mascota i després et converteixes en el blanc de la seva agressió.
Però l’assetjament al carrer és només un fragment del que fa de Roxanne’s Revenge una peça crucial de la història feminista.
En una entrevista del 2016 amb La musa , Shanté va explicar que la pressió que tenien les raperes femenines per ser de pell gruixuda, ràpides amb les seves rimes i per complir un nivell d’aparença físic poc realista. No fan això als rapers masculins. Poden entrar i només ... entrar, va dir ella. El que portés al carrer és el que portava a l’escenari. De vegades directament del carrer a l’escenari.
Shanté també va obrir el camí perquè les raperes femenines anessin més enllà de la resposta al rap, per violar sobre abusos sexuals, violència domèstica o trucades de noms, diu Gwendolyn D. Pough, Ph.D., professora d'estudis sobre dones a la Universitat de Syracuse i autora de Comprova-ho mentre ho destrueixo: la dona negra, la cultura hip-hop i l’esfera pública . 
Lolita Shanté Gooden, alias Roxanne Shanté avui.Facebook
Com que el seu rècord va funcionar molt bé i va obrir-se molt, vam tenir una afluència de MC femenines després d’ella, em diu Pough. Teníem Salt-N-Pepa. Teníem MC Lyte. Tenim la reina Latifah. I aquestes dones no surten amb rap de resposta. 'U.N.I.T.Y.' de Queen Latifah no és una resposta al rap de ningú. Parla de temes que li preocupen i d’establir la conversa segons els seus propis termes. No sé si ho aconseguiríem sense 'La venjança de Roxanne'.
Tot i que els anys 80 i 90 van florir amb talents com Shanté, Lauryn Hill, Missy Elliot, Lil ’Kim i Foxy Brown, hi ha escassetat de raperes femenines avui fora del gran èxit principal de Nicki Minaj.
Documental del 2010 d’Ava DuVerney El meu micròfon sona bé: la veritat sobre les dones del hip-hop , comença amb la pregunta: Quin és l'estat de la MC femenina? Set anys després, aquesta qüestió encara és complexa i complexa.
Seria una gran sol·licitud per a la pel·lícula Roxanne, Roxanne inspirar per si sols una nova colla de raperes femenines, per motivar una nova generació de dones MC. Per a Valdés, l’autèntica esperança és que la pel·lícula inspiri a les noies joves a perseguir tot el que vulguin fer a la vida, ja sigui música o qualsevol altra carrera. Ella és una història sobre la supervivència i la perseverança. Però potser també és una crida a l’acció.
