Dimecres 27 d’octubre
Chris Kattan no es va veure enlloc durant l'episodi del 23 d'octubre de Saturday Night Live. Això tenia sentit, ja que l’espectacle va ser presentat per Norm Macdonald.
Pel que sembla, el senyor Macdonald i el senyor Kattan s’odien.
Al novembre de 1997, el senyor Macdonald va parlar sobre els seus sentiments cap al senyor Kattan en una entrevista amb Rolling Stone: no ho sé, però a mi em sembla homosexual, va dir el senyor Macdonald. Afirma que no ho és, però mai no he vist, com un noi que no sigui gai, sembli tan gai. No el trobo divertit. Què puc dir? Mai no em va fer riure.
Al mateix article, el senyor Kattan va respondre: Norm em costa molt ... Si Norm diu que sóc gai, llavors digueu que és un gilipoll.
Tot i que la discussió impresa feia una bona còpia, la gent que estava al voltant de Saturday Night Live quan tant el senyor Macdonald com el senyor Kattan van ser membres del repartiment van dir que es va traslladar al programa. Van tenir una relació molt amarga, va dir una font connectada a SNL. Norm arrencaria [Sr. Kattan] a la cara. Norm és un noi estrany. Si no li agrada algú, ho dirà a la cara.
Al seu torn, el senyor Kattan era conegut pel teixó Macdonald fins i tot pocs minuts abans del temps d'emissió. Llavors, és el seu aversió mútua els uns als altres els responsables de l’absència de Mr. Kattan durant el programa del 23 d’octubre? Un publicista de l'SNL va dir que va passar que el senyor Macdonald i el senyor Kattan havien d'aparèixer en un esbós que va morir després d'un assaig general, cosa que no és estrany.
Fonts de SNL van dir que això és cert, però no van tenir en compte les relacions tenses com a motiu. De fet, durant la reunió d’esbossos de l’SNL a principis d’aquella setmana, el senyor Kattan i el senyor Macdonald s’estaven escopint mútuament a través de la taula, segons una font pròxima al programa. Però una font que es trobava a l’habitació va dir que el que passava entre els dos homes no era del tot espavilat.
Jo diria que és una costella de bon humor, va dir la font. Però tenen estils molt diferents, i el que passa molt és que quan algú té un estil diferent de l’amfitrió, els costa entrar al programa. Van començar a treballar en alguna cosa junts quan va quedar clar que Chris no tenia res a funcionar. Tot i això, una altra font de SNL va dir que al senyor Kattan no li va sorprendre que no realitzés el tall. Després del programa, va ser com: 'Sabia que aquesta seria una setmana dura', va dir la font. Ni el senyor Kattan ni el senyor Macdonald van respondre a les sol·licituds de comentaris.
Kattan sembla haver trobat el seu groove al programa des que Macdonald va ser exiliat per l'ex-cap de la costa oest de la NBC, Don Ohlmeyer, fa un any i mig. Solia interpretar a l’home mico que llepava a la gent i a un noi de Roxbury, que només anava tan lluny. Darrerament ha tingut grans rialles com la meitat (amb Cheri Oteri) de la parella casada perversa i com Mango, la ballarina exòtica que és infinitament atractiva tant per a homes com per a dones. Fins i tot Garth Brooks ha participat en un esbós de Mango, comprometent el seu amor al maníac ambisexual i amb estampat de lleopard. Si els productors de SNL tinguessin una mica més de coratge, haurien obligat el senyor Macdonald a fer penitència per les seves declaracions fent una escena d’amor amb l’home que considera gay. Vull dir, oi? Aquesta nit a la repetició de SNL, Dana Carvey i Edie Brickell. [Comedy Central, 45, 6 p.m.]
El dijous 14 d’octubre, Geraldine Laybourne va acudir davant el seu personal d’Oxygen Media Inc. per donar-los una petita xerrada. L’essència de la reunió va ser que la xarxa embrionària de dones, per cable, que es llançarà a la televisió el 2 de febrer, està en bona forma i que els diners encara s’estan invertint.
Però ben aviat, el dijous 21 d’octubre, es va cancel·lar bàsicament un bloc de programes clau a la tarda, anomenat ka-ching. En lloc de tenir en compte 90 minuts de programació diürna, els segments de ka-ching es plegaran en un bloc de programa de dues hores prime time anomenat Pure Oxygen. La raó exposada: no hi ha prou diners per pagar tot el que la xarxa havia planejat.
La notícia va provocar un refredament per part del personal d'Oxygen. En primer lloc, el ka-ching s’ha presentat com un dels principals blocs de programació de la tarda d’Oxygen amb una inclinació fàcil d’utilitzar. Es tractava d’oferir funcions al mercat de valors, carreres professionals, petites empreses i finances personals per a dones que es mostren intimidades per qüestions financeres i no són servides per programes com el Business Center de CNBC.
Tothom es va sorprendre força, i em fa preguntar-me: 'En què es diferencia l'Oxigen d'altres empreses?' va dir un membre del personal d’Oxygen, enamorat de la suposada manera de fer negocis de l’empresa. Però segueixo sent un creient, segueixo comprant-ho tot. Vull dir, hi ha una bona manera de fer alguna cosa així? Un portaveu d'Oxygen va dir que aquestes coses passaven amb una startup i es va negar a entrar en la política interna de l'empresa. [CNBC, 15, 18:30 h]
Dijous 28 d’octubre
A Bob Costas li agrada pensar a si mateix com a alguna cosa més que un home per joc. Per adonar-se’n, tot el que heu de fer és recordar la seva antiga etapa a la cadena NBC’s Later, on va entrevistar tothom, des de Jimmy Breslin fins a Charlie Watts. Així que està acabant un acord amb HBO per produir un nou programa d’entrevistes esportives a la Real Sports With Bryant Gumbel. Arribat a la seva oficina just abans del començament de les Sèries Mundials, el Sr. Costas va dir que no podia parlar realment de les seves discussions sobre HBO.
NYTV tenia altres qüestions que debatre amb ell de totes maneres: com, com se sent d’haver d’interrompre el flux dels tensos jocs de postemporada per fer promocions de veu en off per a diversos productes de la cadena NBC, com ara Third Watch i The Magic Legend of the Leprechauns?
Accepto quines són les realitats de la televisió, va dir. Crec que la pressió per promoure o la necessitat de promocionar-la és a tot arreu. És una baralla de gossos. Evidentment, hi ha més preses de cable i altres xarxes que brollen, i el públic es divideix en fraccions com mai, i tothom s’esforça com pot. Quin professional!
Està previst que el senyor Costas prengui l'aire per al joc 5 de la World Series aquesta nit. Si els ianquis ja han escombrat la sèrie per aleshores, podeu veure Friends (que també són amics fora de càmera). [WNBC, 4, 8 PM]
Divendres 29 d’octubre
La nova temporada televisiva fa més d’un mes. Les cadenes Big Four, CBS, NBC, ABC i Fox, han perdut un altre 6% de la seva quota d’audiència de primera hora en comparació amb el mateix període de l’any passat. En total, ara atrauen uns 54 milions de llars cada nit.
Així doncs, les empreses publicitàries que compren temps de publicitat a la xarxa per als seus clients corporatius revisen les classificacions de Nielsen per als nous programes de tardor per veure on obtenen una inversió més petita del que esperaven. L’investigador principal de J. Walter Thompson, David Marans, va completar la seva anàlisi el 22 d’octubre i va compartir les seves opinions amb NYTV. Molt bé, això és el que no funciona, va començar el senyor Marans. Sens dubte, Wasteland. Kevin Williamson [creador de Dawson’s Creek] va anar a treballar a ABC en un esforç per ser una mica orientat al WB, que odiava! Això és el que diu el públic nord-americà. A NBC, els números poden semblar bons a la superfície per a Stark Raving Mad, però el públic és indiferent i s’allunya durant aquesta mitja hora. A Fox, el que no funciona és Get Real, Action, Ryan Caulfield: Year One, Harsh Realm. Fox està provant moltes coses nervioses i els espectadors pesats que realment controlen la televisió diuen: 'No, gràcies'. Pot ser que les coses siguin massa diferents per a ells.
Un parell de dies després d’aquesta entrevista, Harsh Realm i Ryan Caulfield: Year One van ser cancel·lats. Al costat positiu de la televisió, els drames semblen estar funcionant correctament: CBS està colpejant amb Judging Amy (15,6 milions de llars) i Family Law (13,6 milions). NBC es manté bastant estable amb West Wing (12,4 milions) i Law and Order: Special Victims Unit (13,7 milions), tot i que els seus peus freds marquen una mica (5,1 milions). ABC es manté pròpia, tot i que amb prou feines, amb Once and Again (10,3 milions).
Aquesta nit a Cold Feet, les coses es tornen estranyes a causa d’un dels amors passats d’un membre del repartiment femení. [WNBC, 4, 10 PM]
Dissabte 30 d’octubre
Heu de donar crèdit a Howard Stern per sortir a l'aire el dilluns 25 d'octubre i per explicar la seva separació de la seva dona, Alison, just després que la notícia arribés als diaris. Però un dia després, quan el senyor Stern tenia una dona jove passejant pel seu estudi amb un biquini, les coses semblaven diferents.
En el passat, podríeu haver dit que les seves maneres malvades eren petites perquè estava fidelment casat. Hi havia una barrera entre ell i les dones del seu estudi, cosa que va fer que la situació fos intrínsecament dramàtica i interessant. Amb cada nova dona que estava disposada a despullar-se d’ell, el públic podia escoltar (o mirar, a E!) Mentre l’amfitrió intentava desesperadament resistir la temptació. Ara, quin és el problema? El senyor Stern podria portar a aquestes dones a casa sense culpa. Això és bastant esgarrifós. Una vegada més, ningú té un millor sentit per al seu públic que el senyor Stern, de manera que serà interessant veure com es redimeix. Descobreix el vell Howard aquesta nit al programa de ràdio The Howard Stern amb els convidats Tom Arnold i David Wells. [WCBS, 2, 11:30 PM]
Diumenge 31 d’octubre
És Halloween. Mireu Buried Alive. Un noi mort torna a la vida per venjar-se de l’esposa que el va matar. [WWOR, 9, 8 PM]
Dilluns, 1 de novembre
BNN, que produeix segments documentals per a tota mena de canals per cable des d’un loft de Park Avenue, va celebrar el 21 d’octubre un fòrum sobre el futur de la televisió a l’era d’Internet a la Universitat de Columbia i es va declarar morta. Potser és per això que el millor que hi ha a la televisió aquesta nit són les repeticions de taxis, quatre hores, a Nickelodeon. [Nickelodeon, 6, 9 p.m.]
Dimarts, 2 de novembre
Ed Zwick i Marshall Herskovitz, els productors executius de Once and Again, mantenien un perfil tan baix com els perps més intel·ligents de NYPD Blue, mentre el productor Steven Bochco es presentava a les ones per queixar-se de la idea de l'ABC de mantenir el seu programa en l'habitual Blue Time de NYPD slot (una idea que finalment va caure al costat del camí). Però el senyor Zwick, que va co-crear Thirtysomething, es queixava en privat sobre els càrrecs del senyor Bochco segons els quals ABC estava afavorint Una vegada i una altra perquè la seva empresa matriu, la Walt Disney Company, té una reclamació de propietat al programa. La seva valoració pel programa es basa en els seus mèrits i en la seva actuació, va dir Zwick. Vull dir, de fet, que són propietaris parcials del programa. Però aquest no és, de cap manera, un programa ABC de propietat total. Per tant, aquest angle conspiratiu, eh, ah, tot i que pot influir en les decisions, no és, en cap cas, primordial.
Però el senyor Zwick va dir que no hi ha sentiments durs entre ell i el senyor Bochco.
Tots som adults, va dir el senyor Zwick. Tots hem estat en els dos extrems d’aquestes situacions, més d’una vegada. Sabem com funciona el món, i Steven també.
Aquesta nit, Once and Again, protagonitzada per Sela Ward i Billy Campbell, Eli juga en un torneig de beisbol i segur que tornarà a casa en un S.U.V. [WABC, 7, 10 PM]
Pel·lícula inicial amb Peter Bogdanovich
El primer paper no musical de Judy Garland com a adult va ser la segona imatge consecutiva dirigida per Vincente Minnelli, després del seu popular musical de colors de principis de segle Meet Me in St. Louis. Es va estrenar el mateix any en què es va convertir en el seu primer marit, un any abans que naixés la seva filla Liza Minnelli. Coprotagonitzat per un dels menors més agradables i encantadors de la dècada de 1940, Robert Walker, com a caporal de l’exèrcit de la Segona Guerra Mundial en excedència de 48 hores a la ciutat de Nova York, la pel·lícula en blanc i negre, ara poc coneguda, és una història d’amor commovedora: el rellotge, una mica semblant a la faula de 1945 [dilluns, 1 de novembre, Turner Classic Movies, 82, 16:00; també en videocasset].
El títol té diversos significats, essent el més literal el gran rellotge circular de la llegendària Grand Central Terminal de Manhattan, on els dos amants es troben per primera vegada per casualitat, la seva fatalitat aleatòria subratllada per l’enorme i massificat entorn. El rellotge Grand Central també és on els amants es retroben, després de perdre el contacte en una altra multitud, en la que probablement és la seqüència romàntica més commovedora de la imatge. Una referència de rellotge encara més gran apunta a que el temps del jove soldat a l’escala es limita estrictament a dos dies curts. Tanmateix, el que passa tota la vida en aquestes breus hores que porten la ironia al títol, ja que el temps no és enlloc més relatiu que en els afers del cor.
Amb un guió ajustat del novel·lista Robert Nathan i Joseph Schrank, rodat lluminosament pel veterà cineasta George Folsey, la pel·lícula compta amb magnífiques interpretacions no només de les dues estrelles, sinó d’actors de personatges tan brillants com l’entranyable James Gleason amb accent a Nova York que fa un lleter filosòfic, i Keenan Wynn com un borratxo feliç. El productor-lletrista Arthur Freed -la unitat del qual es va fer famosa per fer tots els millors musicals M-G-M- va fer molt pocs drames, sent el seu primer, ja que era el de Minnelli. (De fet, mentre que The Clock era el vintè llargmetratge de Garland, només era el cinquè del director).
Però Minnelli mostra un estil immediat per a una mena de realisme intens, amb un control suau i ferm sobre una estructura episòdica, memorable en treballs posteriors com El dolent i el bell i Alguns van venir corrents. Per excel·lent que Garland sigui a The Clock, als 22 anys, és trist adonar-se que no va fer cap altra obra dramàtica fins gairebé una dècada després a A Star Is Born, llavors tres representacions dramàtiques més madures i la seva carrera havia acabat.
Tot això fa que The Clock sigui encara més preciós, únic, un moment de la història del país i de la pel·lícula, que es creuen per crear un esdeveniment poderosament nostàlgic: Judy Garland i Robert Walker com a dos americans innocents arquetípicament mitjans. , atrapat en temps de guerra, unit per un amor que promet no només una esperança vibrant, sinó una mena d’immortalitat. Que Minnelli i Garland estiguessin probablement en els seus moments més feliços com a parella també contribueixen a l’atmosfera màgica carregada que comunica la imatge. El marit i l’esposa van tornar a treballar junts en tres de les quatre següents pel·lícules de Garland: Ziegfeld Follies, Till the Clouds Roll By i The Pirate, el seu darrer emparellament d’un musical de Gene Kelly-Cole Porter, sovint atractiu, tot i que no va ser un èxit. Es van divorciar el 1951, però es van mantenir amistosos fins a la seva lamentable mort 18 anys després als 47 anys.
Tràgicament, també el 1951, Robert Walker va morir als 32 anys; ni abans ni després de The Clock va assolir un paper o un director tan bo, fins just abans de la seva mort, quan Alfred Hitchcock el va llançar com l’assassí psicopàtic enormement simpàtic del seu clàssic de suspens Strangers on a Train. Walker va oferir un rendiment sorprenent i extraordinàriament estratificat, entre els millors de tota l’obra de Hitchcock. L’actor havia acabat gairebé una altra interpretació complexa de My Son John, profundament defectuós, de Leo McCarey, quan un atac de cor sobtat el va matar. El rellotge, doncs, és el cim romàntic de la carrera de tres dels artistes més talentosos i valuosos de Hollywood, només un dels quals va viure per assolir el seu potencial.
