Merlí i Douxie a Tales of Arcadia: Wizards Animació Netflix / Dreamworks; foto-il·lustració: Observador Pel que fa a la mitologia i les llegendes britàniques, probablement no hi hagi cap llegenda més fascinant que el rei Artús i els seus Cavallers de la taula rodona, cavallers galants que lluiten contra monstres i construeixen la gran ciutat de Camelot. Però, i si Arthur no fos cap heroi, sinó un despota despietat que perseguia i executava criatures basades només en la seva aparença? Entra Guillermo del Toro, que ha fet una carrera interrogant el passat i la noció dels bons temps, i continua amb la seva exploració d’Arthur a Wizards: Tales of Arcadia .
Part de l’univers animat interconnectat de Netflix Contes d’Arcàdia , que presenta un món d’estrangers, trolls i màgia, Bruixots explica la història d’un jove mag (si es considera un jove de 900 anys) mag de nom Hisirdoux que queda atrapat accidentalment en el passat. Més concretament, Hisirdoux (o Douxie) es troba a l’època d’Arthur, on ell i els seus companys hauran de trobar la manera de tornar a casa per lluitar contra una amenaça màgica que pot destruir el món. En el moment que arriben als boscos fora de Camelot, Douxie i els seus amics es veuen capturats i amenaçats d’execució per les forces d’Arthur. El seu crim? Semblen forasters i alberguen un troll dins del regne d’Arturo. (He oblidat mencionar que un dels personatges principals és un ésser humà que es va convertir en mig troll? És un món complicat.) El rei ha dedicat la seva vida a allunyar les criatures màgiques del seu regne i a executar qualsevol persona que quedi enrere.
Això és lluny de la primera vegada que Del Toro va prendre un període conegut i estimat en la història i la literatura, i el va girar per mostrar l’horror que s’amaga sota el mite. Ho va fer amb la seva pel·lícula guanyadora de l'Oscar La forma de l’aigua , que comença descrivint l’any anterior a l’assassinat de Kennedy com els darrers dies del regnat d’un príncep just. Tornem de nou en el temps als bons temps, a Camelot. La pel·lícula no només utilitza la prosperitat econòmica i l’optimisme de l’Americana de principis dels anys 60, sinó la manera com la gent idealitzava el futur per mostrar la desigualtat enorme del país.
Com diu l’autor Matt Colville a una anàlisi de YouTube sobre el missatge de La forma de l'aigua, la pel·lícula traça una clara línia entre la modernitat i el progrés, i els que deixa enrere. Els dolents estan obsessionats amb el gran futur cap al qual es dirigeixen els Estats Units, sobre la seva creença en el progrés, per molt buida que sigui. En un moment donat, el personatge de Michael Shannon compra un cotxe al qual no li interessava el segon que el venedor li diu: Aquest cotxe és el futur. Mentrestant, els herois de la pel·lícula són uns marginats romàntics que saben que el futur que s’imagina no hi té cabuda. Prenen el món en les seves condicions i saben que el futur que s’acosta no hi té cap lloc, mentre que els vilans tenen ideals i visió de futur. Tant si es tracta d’un comandant militar que viu en una versió idíl·lica d’Amèrica, com d’un jove empleat del menjador, tenen idees sobre com hauria de ser el futur i mantenen un gran progrés, perquè aquest progrés no inclou ningú que sembli diferent d’ells. .
En el moment en què els nostres herois es queden atrapats en el passat, Bruixots treu una conclusió molt similar, tot i que en un punt més adequat per als nens. Tots els monstres tenen característiques realistes, fins i tot defectes. Semblen persones reals i són tractades com persones reals, com a minories i com a marginats que no s’ajusten a la visió de progrés que tenen al cap els que tenen el poder. D’altra banda, Arthur i els seus cavallers semblen superherois, amb els cabells brillants i enormes torsos.