Hayley Mills. aplicacions de cites per a gent gran
Hayley Mills, de setanta-un anys, és una mena de rellotge de sol per a la seva generació, igual que Shirley Temple abans que ella. Els Baby Boomers la guarden en un medalló al coll, un moppet de pel·lícula congelat en el temps i la memòria, que es manté entre els preadolescents i els adolescents.
Allà és una mica d'això, Mills està d'acord, però no em molesta. De vegades em sento greu quan em troben i veuen quina edat tinc. (Ara és tan càndida com de petita.)
És una mica un xoc. Els fa sentir vells. Estan decebuts, no em veig exactament com abans, però estem junts en el mateix viatge, cada cop més grans.
Actualment és una àvia tres vegades a la vida real i la mare de dues filles plenament adultes a l’escenari (concretament, New York City Center Stage II, on preveu Cara de festa , una comèdia irlandesa d’Isobel Mahon que s’inclina allà el 22 de gener).
Això suposa la tercera aparició teatral de Mills Off-Broadway. Es va inclinar en un parell de Noel Coward en un acte, Suite en dues claus , al Lucille Lortel el 2000 i un any més tard va trobar una ranura ràpida en els repartiments giratoris de Els monòlegs de la vagina al Westside.
En cas contrari, s’ha conformat amb interpretar a Mary Noble, Backstage Wife —el vell paper radiofònic de cònjuge solidari a les ales— de Firdous Bamji, un actor indi-americà de 20 anys més jove que ha estat la seva parella des de 1997. (La seva germana gran , l'actriu Juliet Mills, es va casar amb un actor només 18 anys més jove que ella, Maxwell Caulfield, i encara estan casats 37 anys després.) Bamji ha aparegut aquí a Eric Bogosian Suburbia i la de Tom Stoppard Tinta índia i actualment es troba al The American Conservatory Theatre de San Francisco coprotagonitzant amb Judith Ivey a Harold Pinter’s La festa d’aniversari .
Judy i jo estàvem junts en aquella jugada de Coward, Mills va xisclar i Brenda Meaney, que ara és a la meva obra, va agafar el relleu quan Firdous va prendre Tinta índia a l’A.C.T. a San Francisco. Hi ha una petita connexió encantadora de gent a qui li agrada treballar junts.
Meaney interpreta la filla gran de Mills i caracteritza lleugerament el seu paper d’advocada impertinent i feixuga que proporciona els comentaris escarpats. Gina Costigan, que prové de Dublín, on s’estableix l’obra, és l’altra filla, i el centre de l’atenció de l’obra, ja que està fresca de la paperera: el meu personatge ha tingut recentment un trencament i la nostra mare s’ha organitzat una festa de tornada per a mi. És molt, com suggereix el títol de l’obra, posar cara de festa i seguir endavant. 
Hayley Mills, vers el 1980.Keystone / Arxiu Hulton / Getty Images)
Klea Blackhurst té la part de Klea Blackhurst: la força còmica d’entrada tardana que sacseja les coses (les seves paraules). Completa les cares del partit reunides Allison Jean White, la veïna de dos a baix.
Amanda Bearse, ella mateixa una actriu més coneguda com Marcy D'Arcy on Casat ... amb fills , fa el seu debut a la direcció de Broadway amb aquesta feminista lliure per a tothom.
Segons ella, el meu atractiu per aquesta obra és l’obra en si i el fet que es tracti de cinc dones d’una certa edat que estiguin totes juntes. Ho hem de veure. Hi ha un esperit tan humà a l’escenari. Al llarg d’un vespre, descobrim molt més sobre aquestes dones perquè, com sabem, som criatures complicades. És un estudi de personatges preciós: el tipus de peça amb la qual salteu i voleu.
Bearse no dubta ni de bon tros quan li pregunten quina és la seva pel·lícula favorita de Hayley Mills. Màgia d’estiu , respon ràpid, amb certesa i amb una finalitat emfàtica. Va ser un remake de Disney de 1963 Pollastres de Mother Carey , on Mills i Burl Ives es diverteixen molt amb algunes lletres de Sherman Brothers (vaig a arrossegar, arrossegaré, arrastraré / A la lletja bola d'errors / Un i tots, un i tots).
Si ho demaneu als quatre companys de Mills, en diuen tres La trampa dels pares , un gran èxit de Disney de 1961, on Mills es va dividir en bessons que van tramar la reconciliació dels seus pares divorciats. Seu el gran èxit va ser un duet amb ella mateixa: Let’s Get Together. 
El repartiment de Cara de festa. Cara de festa
El vot indecís va ser el de White: hauria de ser La trampa dels pares , tot i que la meva tia només em parlava de la seva pel·lícula de Chevalier A la recerca dels nàufrags , que no he vist, però que ara figura a la llista. Aquest podria ser el meu nou favorit.
Pel que fa al propi favorit personal de Mills, ella prefereix passar. Realment no en tinc cap, va afirmar mandrosa o amb tacte, però jo fer tenen un gran afecte pels primers, sobretot pels primers, Tiger Bay . Va interpretar a una noia que presencia un assassinat i ho va fer tan bé que encara és difícil imaginar com, tan no provada, la va treure amb tanta precisió.
Bé, va ser una part meravellosa, molt ben escrita, va dir. El director era intel·ligent, sensible i amable i em feia sentir segur. Tota aquesta experiència va acolorir la meva manera d’actuar. Estava molt a gust.
Aquest paper es va escriure originalment per a un noi, però, quan el director J. Lee Thompson parlava de John Mills per interpretar al superintendent de la policia de la pel·lícula, va veure a Hayley, de 12 anys, en un tall de cabell de mata i li va oferir la part. L’actuació estrella que va resultar d’aquest impuls va guanyar-li l’Oscar de la Gran Bretanya (el BAFTA) i l’Ós de plata de Berlín. També li va cridar l'atenció de Walt Disney, que la va importar ràpidament per jugar Pollyanna , La noia alegre orfa d’Eleanor Porter. Això li va fer guanyar un Oscar estatunidenc (l’últim que es va donar a un artista intèrpret juvenil) i un Globus d’Or. 
Hayley Mills com Pollyanna al costat de Richard Egan (1923-1987) com el doctor Edmond Chilton a Pollyanna , el 1960.Arxiu Hulton / Getty Images
També li va donar un contracte de Disney que, durant sis anys, la va convertir en l’actriu infantil més popular del planeta. Però primer va filmar Xiulet pel vent , un drama decididament desconegut on es troba amb un altre assassí fugit (Alan Bates en lloc de Tiger Bay ’S Horst Buchholz); aquesta vegada, confon l'assassí amb Crist.
Posteriorment, Andrew Lloyd Webber va fer un musical de Xiular , però no va quedar bé amb Mills. Em va agradar molt, però em va costar fer aquest salt final cap a una interpretació diferent. T’he de dir, però, que la meva mare [la dramaturga novel·lista Mary Hayley Bell] l’adorava absolutament. Ho va veure unes sis vegades. Ella va escriure el llibre original, però no va escriure la pel·lícula que vaig fer jo. La seva història es va ambientar a Sussex i la pel·lícula la va ambientar als erms de Lancashire. El musical el va restablir de nou al sud americà, intentant (en va) arribar-lo a Broadway després d'una gira nord-americana.
Hi ha dues de les pel·lícules més memorables de Mills dos Molins a bord. El seu pare, John, es va unir a ella com a nou sogre El camí familiar , que compta amb una banda sonora rara i profundament commovedora de Paul McCartney, i que va interpretar a la seva serventa El jardí de la guixeta , una representació elegant de l'obra d'Enid Bagnold i fàcilment la millor pel·lícula que ha produït Ross Hunter. (Tenir Deborah Kerr i Edith Evans a prop no va fer mal.)
Després hi va haver els que van fugir, i alguns van ser autèntics desgarradors. L’inconvenient d’un contracte de Disney era que mantenia els seus anys d’adolescència força nets a les seves fotografies de préstec. Malifetes sempre que no fos sexual, com les idees mordaces i brillants que va tenir en una escola per a noies dirigida per Rosalind Russell, Mary Wickes i altres monges de El problema amb els àngels —Per ser, aparentment, O.K.
Va ser la primera opció de Stanley Kubrick Lolita . Fins i tot els seus pares van ser subornats amb un Renoir perquè la fes, però el paper va xocar amb la seva imatge de Disney. No entenia del tot les implicacions de l’obsessió de Humbert Humbert per Lolita, no realment . Volia fer-ho, però es va considerar inadequat per a un contracte de Disney. Ho entenc.
Una altra pel·lícula jo de debò, de debò volia fer era Èxode perquè hauria treballat amb Sal Mineo, que coneixia una mica i estimava. El paper va ser per a Jill Haworth.
L’altra que em tenia ganes de fer era L’estiu Greengage , perquè volia dir que treballaria amb Laurence Olivier, però, de nou, era una situació estranya. Quan finalment va sortir la pel·lícula el 1961, va acabar protagonitzada per Kenneth More i Susannah York i, als Estats Units, portava un títol més fins al punt: Pèrdua d’innocència.
L’edat ha temperat feliçment les decepcions de la joventut, i Mills té una salut el que serà serà encongir-se d’espatlles pel que podria haver estat. Crec que, mirant enrere, no em penedeixo, sosté ella. No té sentit lamentar-se, però hi ha coses que m’hauria agradat fer. Per descomptat, tot el que fas canvia una mica la dinàmica de la teva vida, així que, si hagués fet aquestes pel·lícules, qui sap quines altres coses hauria fet? Potser ha estat millor per a la meva carrera, potser ha estat pitjor, qui sap?
Harry Haun ha cobert teatre i cinema a Nova York durant més de quatre dècades per a publicacions com Playbill Magazine , New York Daily News , The Film Journal , Revista On, Guia de TV, i Observador.
